原題は『Hippodrome Skating Book』、著者は Charlotte Oelschlager です。
ヒッポドロームはギリシャ語でトラック競馬場のことですが、おそらく本書では、昔NYCの市心部にあった大規模な屋内イベント用の会館のことを指しています。常設のスケートリンクがあったのかどうかは承知しません。
例によって、プロジェクト・グーテンベルグさまに御礼を申し上げます。
図版は省略しました。索引が無い場合、それは私が省いたか、最初から無いかのどちらかです。
以下、本篇。（ノー・チェックです）
*** プロジェクト グーテンベルク 電子書籍 ヒッポドローム スケート ブックの開始 ***
ヒッポドロームスケートブック、シャーロット著
チャールズ・ディリンガム氏に、私のアメリカでの名声に深く感謝し、また、すべてのスケーターが、彼の事業があらゆるスポーツの最高の娯楽に対するアメリカの関心を復活させた刺激的な影響に感謝していることを述べ、この小冊子を敬意を込めて捧げます。
シャーロット
著作権 1916年
による
ヒッポドロームスケートクラブ
ニューヨーク
挨拶。
ヒッポドロームスケートブックフィギュアスケート
の芸術を実践的に学ぶイラスト付きレッスン
例として
「シャーロット」
世界最高の女性スケーター
アイスバレエの初演
ニューヨーク・ヒッポドローム
小学生のフィギュア
上級学校のフィギュア
ペアスケートとワルツ
展示会とコンテスト
発行者
ヒッポドロームスケートクラブ
ニューヨーク、シックスアベニュー770番地
「シャーロット」
コンテンツ。
章
1— 適切な装備、スケート靴、靴、衣装など。 11ページ
2— スケートの正しいフォーム 15ページ
イラスト付き 17ページ3— 外側の円、前方 18ページ
4— プレーンサークル、内側エッジフォワード 22ページ
イラスト付き 22ページ5— 外側の円、後方 26ページ
イラスト付き 27ページ6— 内側の円、後ろ向き 30ページ
イラスト付き 33ページ7— エッジの変更; 前方; 外側から内側へ 34ページ
8— エッジの変更; 前方; 内側から外側へ 36ページ
イラスト付き 36～37～38ページ9— エッジの変更; 後方; 外側から内側へ、内側から外側へ 40ページ
イラスト付き 40～44ページ10— 3つ—前進と後退 45ページ
イラスト付き 46～47ページ11— ダブルスリーフォワード 49ページ
12— ダブルスリーバックワード 53ページ
13— ループ、前進 55ページ
イラスト付き 56～58ページ14— ループ、後方 59ページ
イラスト付き 60～61ページ15— 括弧 63ページ
イラスト付き 65ページ16— ロッカー; 外側前方と外側後方 67ページ
17— ロッカー; 内側前進と内側後進 70ページ
18歳— カウンター 73ページ
イラスト付き 74ページ19— 上級学校の人物 75ページ
イラスト付き 76ページ20— その他の重要人物 77ページ
イラスト付き 69～72～83ページ21— フリースケーティング 79ページ
イラスト付き 80ページ22— ペアスケート 81ページ
23— コンテストと審査 90ページ
24— スケート池とスケートリンク 92ページ
「CHARLOTTE」が右内側エッジフォワードからスタート。
導入。
メリカ人は世界最高のスケーターであるべきです。彼らは運動能力に優れ、アウトドアスポーツを愛好し、彼らの国は世界でどの国よりも広大な北温帯に位置しています。この地域は、大量の天然氷を生み出すのに十分な寒さがあり、同時に、その氷をスポーツに利用することが魅力的で爽快な体験となるほど快適な気候です。この点において、アメリカ合衆国は北欧のどの国よりも恵まれた立地条件にあります。
この小冊子は、アメリカの人々にアイススケートへの刺激と励ましを与えるために書かれたものです。男性だけでなく女性にも同じように読んでいただきたいと思います。女性が男性と同じようにスケートができないという物理的な理由はありません。スケートは力ではなく、バランスと優雅さが問われます。若い女の子が、大人の男性が成し遂げるような難しい技をすべてこなし、熟練したスケーターになることは珍しくありません。ほんの数年前まで、ヨーロッパのフィギュアスケート選手権は男女同権で開催されていました。おそらく、女性が優雅さにおいて優れているという事実が、これらの選手権で男女が分かれている一因となっているのでしょう。
本書では、スクールフィギュアと呼ばれる基本的なストロークに重点が置かれています。これらはすべてのフィギュアスケートの基礎です。これらを完全に習得した後、スケーターはおそらく独自のスタイルを採用し、個々の身体的特徴や気質に合った特別なフィギュアを作り出す傾向に気づくでしょう。例えば、スピンやワール（渦巻き）を好むスケーターもいれば、派手で派手なスパイラルを好むスケーターもいれば、グレープバインなどの両足技で個人のスキルを磨くスケーターもいます。スケートは、他の優れたスポーツと同様に、個性を表現するものです。まずは基礎的なルールを習得し、その後、個人の選択によって、スケーターは最も好みに合った特別なフィギュアへと導かれるのです。
スケートは、男女を問わず、若者から高齢者まで、誰もが楽しめるスポーツです。幼少期から始められ、老後まで楽しむことができます。スピーディーで激しい運動にも、詩的な動きを穏やかに楽しむこともできます。健康を増進し、屋外での健全な生活を促進し、社交の場にもなり、そして最も効果的に発達させるには、相当な精神力が必要です。あらゆる点で、スケートはあらゆる国の人々にとって理想的なスポーツであり、特に天然氷や人工氷のある地域に住む人々にとって理想的です。
口絵と表紙デザインはカール・ストラス氏によるものです。
肖像画研究、4 ページ目、ストレクレツキ伯爵作。
その他すべての写真はホワイト スタジオで撮影されました。
この本の編集と印刷用の原稿の準備に協力してくれた、アメリカのスケート仲間であるニューヨークの James A. Cruikshank 氏に感謝したいと思います。
右内側のエッジ前方に「CHARLOTTE」。
シャーロットのスケート用個人装備。
11
第 1 章
適切な装備、スケート靴、靴、衣装など
上でのスケートは、世界最高のスポーツです。また、魅力的な運動を通して、優雅な立ち姿、しなやかな筋肉、そして健康を育む、世界最高の方法でもあります。私は水泳、フェンシング、ダンス、テニス、登山など、あらゆるスポーツを試してきましたが、アイススケートに匹敵するものはありません。
不思議に思われるかもしれませんが、アイススケートは脂肪を減らすだけでなく、脂肪を増やす効果もあります。軽い運動として定期的に行うことで、食欲や消化を促進し、生きる活力を与え、余分な脂肪のない健康的で丸みのある体型へと導きます。精力的に継続することで、たるんだ脂肪を滑らかな筋肉へと変化させます。特にウエストやヒップ周りの脂肪減少に効果的です。
音楽に合わせてスケートをすることは、あらゆる運動の中で最もリズミカルであり、楽しさと効果の点でダンスをはるかに凌駕します。ダンスは一般的に、同じように上手に踊れるパートナーが必要ですが、スケートはパートナーがいてもいなくても楽しめるスポーツです。実際、スケートの達人になればなるほど、スポーツの楽しさを他人に頼る必要は少なくなります。
スケートを正しく、あるいはスケートを習得するには、適切な用具が絶対に不可欠です。スケートはまず第一に不可欠です。不適切な靴や自由な動きを妨げる衣装でスケートをすることはできますが、間違ったスケートではスケートの技術を習得することは不可能です。
正規のスケート靴は、ブレードからフットプレート、そしてヒールプレートまで2本の支柱、つまり支柱が伸びています。この構造により「より遠くまで滑れる」という主張には、科学的な根拠があるようです。3本の支柱を持つ旧式のスケート靴は、長年にわたり、スケートが盛んな国のトップスケーターたちによって使われてきませんでした。
スケートのつま先は、靴のつま先に沿って上向きにカーブし、多くのパターンでは靴の前面の底に触れることもあります。このカーブした前部は、非常に鋭い溝で深く刻まれています。 12鋸歯状の刃があり、私のピルエットや旋回、ダンスステップの多くは、この鋸歯状の刃の上で行われます。足のプレートと氷面の高さは、かかとのプレートと氷面の高さよりもはるかに低いため、スケーターは自然と前傾姿勢になります。ほとんどの場合、私は足の指の付け根の真下の部分で滑っています。つま先からかかとまでのブレードのカーブは、半径約9フィートです。
私のスケートはとても軽くて、たったの4オンスです。私は軽いスケートを推奨していますが、現在使われているスケートのほとんどは重すぎると思います。上級者になるにつれて、より軽いスケートが重要になってきます。片足でのスピンやターンでは、靴とスケートの重さがバランスに大きく影響し、スケーターを間違ったカーブに導いてしまう可能性があるからです。
私のスケートのブレードには、足の指の付け根のほぼ真下、約5cmほどの部分が少し平らになっているので、そこから大きなカーブや螺旋を描くことができます。鋭くカーブしたブレードでは、このような動きは不可能です。私のスケートのブレードは広がった形状で、つまり、つま先とかかとよりも中央の方が幅が広いのです。
私のスケート靴の溝はかなり深く、外側のエッジは内側のエッジより少し低くなっています。氷からの高さはそれほど重要ではありません。専門家の中には、高さを高くすることを好む人もいます。私のスケート靴は比較的低く作られています。
フィギュアスケートを学びたい人は、フラットブレードのスケートは絶対に使用すべきではありません。ホッケースケートはホッケーには適していますが、他の用途には適していません。このタイプのスケートで学ぶということは、フィギュアスケートに挑戦する際に、最初から全てを学ばなければならないことを意味します。
アメリカのメーカーの中には、ホッケースケートにカーブブレードを採用し、シンプルなカーブを習得できるようになっていると聞いて、とても嬉しく思います。現在、アメリカでは優れたスケートモデルがいくつか製造されています。
スケートシューズは、かかとと甲にぴったりフィットし、比較的高さのあるものが望ましいです。私の好みは7～8インチです。ヒールの高さは、現在アメリカ人女性が履いているスポーツシューズ、トレッキングシューズ、ゴルフシューズよりも高いものが望ましいです。
投げやすいスケート靴や靴を選ぶことが重要です 13氷の上に立つ際、体のバランスを足の指の付け根に前方に傾ける。これは、スケート靴のデザインと靴のヒールの高さによって、かかとを上げることでのみ実現できる。もちろん、フレンチヒールのようなものを意図したり推奨したりしているわけではない。
靴はつま先近くから紐で締め、比較的まっすぐなラストのものを選びましょう。まずは丈夫で硬い革張りの靴を選びましょう。その後、足首が強くなってきたら、より軽い靴に履き替えることができます。私は足首が丈夫なので、ローカットの靴でスケートをすることが多いのですが、ローカットの靴で唯一困るのは、つま先スピンでかかとが抜けてしまうことです。
人工装具は初心者にとって貴重な補助となることがあります。最適な装具は、ストッキングの下に足首と足首を丁寧に包帯で巻いたものです。靴の内側、ストッキングと靴の間に硬い革片をセットするのも優れた装具です。スケーターの筋力が強くなってきたら、取り外すことができます。
靴紐は、血行を阻害したり、つま先の運動を妨げたりするほどきつく締めすぎず、甲の周りをしっかりと締められるものでなければなりません。スケートは最初は足に負担がかかり、痛みやかゆみが出ます。初心者には薄手のライルまたはウールのストッキングがおすすめです。また、冷水浴は足の筋肉を落ち着かせ、強化するのに役立ちます。
スケートのコスチュームは、シルクから最近の流行のレザーまで、デザインや素材のバリエーションが豊富。女性が氷上以上に美しく、また氷上以上に魅力的に見えない場所はどこにもありません。しかし、欠かせないアイテムもいくつかあります。スケートコスチュームの素材は、着膨れせず、自然に優雅な曲線を描き、すぐに伸びる素材であるべきです。
ペチコート、ブルマー、ニッカーボッカーといったシルクやサテンの下着は、難しいフィギュアや派手なフィギュアを滑る際に重要です。ガウンが脚にまとわりつくのを防ぐからです。スカートはヒップ周りは比較的ぴったりとフィットし、裾はゆったりと、あるいはわずかにフレアに広がるのが理想的です。裾にファーのリボンをあしらうと、きちんとした印象を与えます。
自由奔放で大胆な新しいスケートスタイルには、脚を自由に振り広げられるスカートが必要です。薄い織物でできたペチコートや短いスカートが 14伸縮性のある商品、特にシルク製のものは、初心者でも上級者でもスケーターにとって理想的な下着になります。
スカートの長さはスケートシューズの甲くらいが適切です。今や、あらゆる国のトップスケーターたちが、実用的なコスチュームを採用しています。ロングスカートでスケートをするよりも、泳ぐことを考えた方が良いでしょう。ふくらはぎの真ん中くらいまでのスカートは、快適で優雅な印象を与えます。
ヒッポドロームでの私のスケート衣装は、おそらくかなり大胆に思われるでしょう。でも、スケートをするすべての女性に、その着心地の良さをぜひご自身で試していただきたいです。自分に合った衣装には、他の方法では得られない刺激があります。スケートには、美しくて自分に合った衣装が必要です。そして、そのような衣装は何年も着ることができ、いつでも流行に左右されるでしょう。
アメリカ製のインターナショナルスケートスタイル。
注：シャーロット社が設計・使用したシャーロット・スケートは、現在アメリカでは製造されていませんが、来冬には市場に出る予定です。このスケートをご希望の場合は、ランナー側面にシャーロット社の商標が刻印されていないものは、正規品としてお受け取りください。
15
第2章
スケートの正しいフォーム。
ィギュアスケートは、氷上で決まった形を描くことだけが全てではありません。頭と体、腕、バランスをとる脚の正しい姿勢は、このスポーツの重要な要素であるだけでなく、あらゆる真剣な競技会で高得点を得るための基礎でもあります。氷上で奇人変人と思われたいスケーターはいません。そうならないためには、最初から正しい姿勢とバランスを身につけなければなりません。ヨーロッパのスケーターの間では、スケートを優雅に見せるためのルールが広く受け入れられています。スケーターはこれらのルールをしっかりと記憶し、氷上に出るたびに必ず守るべきです。
頭はまっすぐに伸ばすべきです。フィギュアを配置する場所を確認するために一瞬氷を見下ろすことは許されますが、頭を垂れる癖は絶対に避けなければなりません。それは不必要であるだけでなく、不格好でもあります。
腕は体に密着させても、激しく振り回してもいけません。前者の姿勢をとった場合、スケーターは硬直してぎこちなく見えます。腕を大きく伸ばしすぎると、溺れる人のように空想上の藁にもすがる思いでいるように見えます。どちらの極端な姿勢も良くありませんが、どちらにしても、腕を体の脇にぎこちなくぶら下げるよりも、腕に自由な姿勢を与え、優雅に伸ばす方が良いでしょう。フェンシングや、表現舞踏、フォークダンスなどは、激しい動きの中での腕の正しい使い方の興味深い例です。スケーターの個性は、フィギュアの描き方だけでなく、腕の持ち方によっても現れることが多いのです。
腰から体を横に曲げることは、必要でもなく許されることでもありません。これは初心者が陥りがちな欠点です。 16転倒の恐怖。しかし、スケートの鋭いエッジは、重力の法則を一時的に破りながらも体を支えてくれます。しっかりとしたエッジを取り、必要に応じて、あるいは望むだけ体を傾けましょう。スケーターの中には、他の人よりもはるかに強いエッジを取る人もいれば、より大きく傾く人もいます。
男性には、スケートに長ズボンほど不格好で不向きなものはないということを教えてあげるべきだろう。ニッカーボッカーと、少しミリタリーカットのタイトなコートは、スケートが上手で見た目も良い男性にぴったりの服装だ。ヨーロッパのトップスケーターたちは皆、ウールのタイツを履いてスケートをしているが、それは少々芝居がかっていて、必ずしも着用者への好感度を高めるものではない。
腰から体を前後に曲げるのは、通常一時的なもので、最初のストロークに強い推進力を得たり、既に開始したストロークにパワーを加えたりするために行われます。一般的に、体の姿勢はまっすぐで、胸を張り、肩を後ろに引くべきです。
スケートする脚は膝を曲げるべきです。パワーを得るために時折この曲げを強めることはできますが、その後すぐに体を伸ばします。スケートする膝を曲げすぎると、美しく見えなくなります。バランスをとる脚はスケートする脚から少し離し、膝はしっかりと曲げ、足は外側と下向きに向けます。スケート中は膝同士が触れ合うことは滅多になく、長時間膝を近づけて滑ってはいけません。フィギュアによっては、これらのルールの両方を一時的に、そして必要に応じて破る場合があります。
手の位置と持ち方は、スケーターが生み出す効果に大きく関係します。手は優雅に伸ばし、指は伸ばしたり握ったりせず、手のひらは下向き、または体の方に向けます。
17
サークル。右外側エッジ、前方。（ROF）
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第3章
外側の円、前進。
手なスケートは習得が難しいものだという認識から始めましょう。確かにそうです。スケートが面白いのも同じ理由です。簡単なことは、決して長くは興味を引けません。優雅なスケートには、粘り強さと決意が必要です。最初から正しい原則を忠実に守り、多くの重要なルールにしっかりと集中することが求められます。スケーターは、フィギュアスケートをする際に、そのいくつかを常に念頭に置いておく必要があります。しかし、世界の北半球に住むほとんどの人々、男女を問わず、スケートが選ばれているという事実は、アウトドアスポーツ愛好家の情熱を永続的に維持することがそれほど難しいことではないことを証明しています。
カーブはスケートの基本です。確かに、レーシングスケートやホッケースケートは直線的なストロークしかできませんが、これらのスケートは、より速いスピードや攻撃に対する安定した姿勢を得るために、このスポーツを発展させたものです。適切なスケートなしでは、優雅なスケーティングや氷上でのフィギュアスケートの展開は不可能です。
最初に学ぶべき図形であり、スケートのさらなる進歩の基礎となるのが、アウトサイドエッジサークルです。スケートのアウトサイドエッジとは、体から最も遠いエッジのことです。それぞれのスケートにはアウトサイドエッジがあり、このエッジを使って前進または後退することができます。つまり、アウトサイドエッジサークルは4つあり、右前進、左前進、右後退、左後退にそれぞれ1つずつあります。便宜上、これらのエッジはROF（右アウトサイドフォワード）などと呼ばれることがよくあります。
基本的なフィギュアスケートを滑る際に最も心に留めておくべきことは、姿勢、落ち着き、そして慎重さです。体が正しくバランスをとれば、軽いストロークでスケーターは正しい方向へと進みます。スケートの上で体の位置やバランスが間違っていれば、どれだけ力を入れたり蹴ったりしても正しいフィギュアスケートはできません。
19ニューヨーク・ヒッポドロームのアイスバレエ団長として、私自身のスケートは速くて派手だと認めざるを得ません。それは、演劇的な演出、観客の心を掴むこと、そして刺激を求める観客を驚かせるために、そうでなければならないからです。しかし、自分の楽しみのためにスケートをするときは、それほど速くはありません。
小学校や学校のフィギュアスケートにおいて、次に重要なのはサイズです。すべてのプレーンサークルは、カーブの最後まで正しいバランスを崩すことなく、できるだけ大きく描く必要があります。ヨーロッパのスケーターは、直径15フィートから20フィートの8の字型のプレーンサークルを描きます。初心者は、バランスを崩さずに描ける最大の円は8フィート程度ですが、これはスケーターの体格や筋力、そして男女によっても異なります。
スケーターは両足を同じように上手に使えるようになることが不可欠です。片方の足の扱いが難しい場合は、同じスキルを習得するまで、より頻繁にその足で滑る必要があります。一般的に、右利きの人は左足の方が上手に滑ることができ、その逆も同様です。どちらの足でも同じように上手に滑ることは、単に正しい基準を設定するだけでなく、逆方向のフィギュアを正しく実行するための基本であり、ペアスケーティングにおける成功の基盤となります。
さあ、右アウトサイドエッジから滑り出す準備が整いました。足を揃えて立ちます。右足からスタートし、左足のスケートの先端ではなくエッジをしっかりと氷に押し付けます。スケートをしている方の膝を大きく曲げ、ダンスディップのような感じで膝に沈み込むようにし、力強く前に突き出て、円の中心に向かって体を傾けます。左足は足跡のかなり後ろ、少し横切るようにして、膝を曲げてつま先を外側に向けます。そして、右肩が右足のほぼ真上にくるように体を回転させます。こうすることで、スケートが氷上につける跡と体が一直線になります。この跡を足跡と呼びます。(矢印の羽根の近くにある最初のスケート姿勢については、図を参照してください。)
腕は正しい自然な位置になり、右腕は胸の周りで約 6 インチ離して十分に上げられて曲げられ、左腕は体のすぐ後ろに十分に伸びます。
20この基本的な姿勢は、円の半分の間維持します。次に、バランス足をゆっくりとスケート足の横に進めます。バランス足のつま先を内側に向け、膝を曲げながら前に進めます。バランス足はスケート足のすぐそばに置かなければなりません。そうでないと、バランス足の重みでスケーターが描いている円から外れてしまう傾向があります。
体の後ろに持っていたバランスの足が、体の前に持ってきたということは、体のバランスが完全に変わったことを意味します。円の半分を少し過ぎるまで、体は力強く前方に保持されていました。足がスケートの足を通過すると、体は最初はまっすぐなバランスを取り、次にわずかに後ろ向きのバランスを取ります。腕もまた、バランスを補正する役割を果たしてきました。最初は、腕は左または後ろにかなり持っています。体が新しい位置までひねったり回転したりして、肩が足跡の方向と真っ直ぐになると、腕はゆっくりと前方に振り出され、ストロークの始めには円の外側に保持されていましたが、ストロークの終わりには円の内側に配置されます。
スケートの一般的な原則は、ほぼすべてのストロークにおいて、腕と脚を使ってバランスを調整するというものです。腕が体の片側にあるときは、脚は反対側にあります。この大原則に反する動きはごくわずかですが、非常に複雑な動きをするときによく見られます。
前方外側円運動を行う際、体は徐々に、そしてほぼ完全に回転します。ストロークの開始時には背中が円の中心に向かい、ストロークの終わりには中心を向きます。ストローク中の体のひねりは、まず肩から、次に腰へと進みます。しかし、このひねりが目立たないように注意する必要があります。ひねりは徐々に、意図的に、そしてほとんど気づかれないように行う必要があります。実際、ストロークについて書いているときに、こうした姿勢とバランスの変化がすべて起こっていると信じるのは難しいでしょう。床の上で様々な姿勢を取り、それらをしっかりと意識することは、非常に効果的な練習です。
21
斬新な子供用スケートコスチュームを着た「CHARLOTTE」。
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第 4 章
プレーン サークル、内側のエッジが前。
ウトサイドエッジに次いで重要なのはインサイドエッジです。正確には、両者は同等の重要性を持つと表現した方が正確でしょう。スケートにおいて、インサイドエッジが最重要視されるのには、いくつかの理由があります。
スペクタクルスケートやエキシビションスケートでは、アウトサイドエッジよりも大胆なインサイドエッジが多用されるでしょう。インサイドエッジをバランスよく決める体には、アウトサイドエッジにはない魅力があります。
サークル。右内側エッジ、前方。（RIF）
23素早いダンスステップの後に続く、私自身の大きく流れるようなカーブの多くはインサイドエッジで、特にその導入理由を分析することなく思いつきました。それが私の多彩なプログラムに自然に溶け込んでいるということは、私にとってそれが心地よく、自然なものなのだと感じていることを物語っています。
アウトサイドエッジは不自然なバランス、ほとんど偽のバランスと言えるかもしれません。アウトサイドエッジサークル内で描かれているプリントやマークの上に体を垂直に持ち上げると、体の重心がサークルの外側にかかってしまい、スケーターが描こうとしているサークルから引き離されてしまう傾向があります。
この引っ張りに対抗するには、滑っている円の中心に向かって体をしっかりと傾ける必要があります。アウトサイドエッジサークルには、相殺し合うバランスと相反するバランスが数多く存在するため、インサイドエッジサークルよりも難易度が高くなります。
一方、インサイドエッジサークル、特に前向きに滑るサークルは、ある意味、スケーティングフィギュア全体の中で最も自然で簡単なバランスと言えるでしょう。初心者にとって最も自然なストロークと言えるでしょう。比較的簡単に達成できることが生徒の励みになるという理由だけで、初心者にはインサイドサークルから始めさせるのも良いでしょう。より難しいアウトサイドエッジは、徐々に練習に取り入れていくことができます。
内側の平らな円を前方に描くのが容易な理由は、どちらかのスケートに乗った体の自然なバランスが、内側のカーブに強く傾くことにあります。体の重心は、円を描こうとしている内側にあり、外側にあると、正しい進行方向から外れる力が常に働くため、外側にある重心は外側にはありません。
インサイドエッジでは、身体は振り子のように自然な曲線を描くように振られる可能性があり、最終的には螺旋を描く傾向があります。インサイドエッジを修正しないとほぼ必ず螺旋を描くという事実は、そのストロークが自然で正しいスケーティングポジションであることを証明しています。しかし、螺旋は、単純なインサイドサークルの展開において決して許されない要素であるため、少なくともスケーターが全てのスクールフィギュアを完全に習得するまでは、インサイドエッジを完全な円に丸め、螺旋にならないように、バランスを注意深く修正する必要があります。
24前回のレッスンで学んだアウトサイドエッジは難しいです。インサイドエッジはずっと簡単です。しかし、インサイドエッジの円には覚えておくべき基本的な事柄がいくつかあります。そして、それらを覚えておかないと、フィギュアを正しく描くことはできません。これらの基礎原則を習得していない限り、スケーターがどんなに努力しても円は螺旋状になり続けます。ヨーロッパのスケート場でよく見られるスケートの習得に優れた方法は、小さな本、あるいはそのページをスケーターが手に持ち、フィギュアの練習をしながら絶えず観察することです。様々なポーズや姿勢の変化を覚えるのは容易ではありません。
インサイド・フォワード・エッジで最も覚えておくべきことは、肩の運び方と、円を描いている間に肩をゆっくりと回転させる方法です。その次に重要なのは、バランス・レッグの運び方です。ここでもう一度繰り返しますが、スケートにおいては、腕と手を使ってバランス・レッグの重さを相殺すると、正しいバランスと最も優雅な姿勢が得られるというのが、ほぼ例外なく真実です。バランス・レッグがスケートしている円の内側にある場合、腕は通常外側に運ばれ、その逆も同様です。バランス・レッグが体より前に出ている場合は、姿勢はわずかに後方になります。バランス・レッグが体よりずっと後ろに出ている場合は、体が強く前傾します。意欲的な初心者がこの一般原則を覚えておけば、正しい運び方への進歩が大きく進むでしょう。
今度は右内側の前方円を描き始めます。スケートのつま先ではなく、左足のスケートを氷にまっすぐ押し付けるところから始めます。スケートをする側の膝を大きく曲げ、スケートの内側のエッジで氷をしっかり掴み、足を後ろに引いて膝を曲げ、つま先を外側に向け、力強く前方に踏み出します。絵の始めの肩は右にひねり、左肩を前に出します。この姿勢を円の 4 分の 1 ほど維持し、肩をゆっくりと足跡とまっすぐにします。この時点から円の終わりまで、右肩を前に出し続けて、円の終わりには肩が足跡とほぼ一直線になるようにします。
半分の円を描き終えると、それまで後ろに持っていたバランスのとれた脚がゆっくりと 25バランス足は前方に運ばれ、スケート足を追い越します。その間、体は前方バランスから後方バランスへと揺れ、前の足の重みを相殺します。バランス足がスケート足を追い越す際、バランス足の膝は十分に曲げられ、つま先は外側に向けられ、足はスケート足にできるだけ近づけられます。次に、バランス足は足跡を横切って右方向に大きく運ばれ、スケート膝よりかなり高い位置まで持ち上げられます。
始めの段階では、体の右側に高く上げていた両腕を、バランスの取れた脚を前に振り、足の輪郭に沿ってゆっくりと体の左側へと振ります。このポーズの最後は、流派のフィギュアの中でも最も印象的で効果的なポーズの一つです。バランスの取れた脚を前に大きく伸ばし、体を伸ばし、バランスの取れた脚を前に出すと同時に両腕を前に振らなければ、フィギュアは螺旋状に退化します。できるだけ開始点に近い位置でフィギュアを完成させましょう。各足で少なくとも3回ずつ行い、弱い方の足で練習を多く行いましょう。
「シャーロット」はステージ衣装を着て、フォワードサークルのすぐ外でポーズをとった
26
第5章
外側の円、後ろ向き。
ッポドロームでのアイスバレエ「サンモリッツの戯れ」における私のプログラムの中で、最も華々しく、最も喝采を浴びたのは、バックワード・アウトサイド・エッジ、あるいはサークルです。おそらく、そのシンプルさこそが、観客の心に与える効果を高めているのでしょう。フォワード・アウトサイド・エッジからバックワード・アウトサイド・エッジへと続く一連のジャンプは、見た目ほど難しくはありません。そして、あるアウトサイド・バックワード・エッジから再び同じエッジへと空中で一回転する技は、アウトサイド・エッジの正確さと安定性にかかっています。これらは、アウトサイド・バックワード・エッジを基盤とした、私のショーにおけるシンプルでありながら非常に見事な特徴のほんの2つに過ぎません。
アウトサイドエッジを後方に振る技は、エキシビションや華やかな演出で非常に人気があります。しかし、これはあらゆるスポーツの中で最も美しい技で真の進歩を望むすべてのスケーターが習得すべき基本的な技でもあります。
まず、初心者は「スカル」と呼ばれる方法で後ろ向きに滑ることに少し自信をつけなければなりません。友達やヘルパーの存在は、前向きの姿勢よりも、基本的な後ろ向きの姿勢を学ぶ上で重要です。後ろ向きのストロークを学ぶ際、ヘルパーは初心者の方を向いて滑るのがベストです。つまり、初心者は後ろ向きに滑り、インストラクターや友達は右手を左手に繋いで前向きに滑ります。
インストラクターや友人に優しく押されて、初心者は後ろに押されます。すると、スケート靴が氷の上で波打つような線を描き始めます。初心者は左右に揺れ、体のバランスを片足からもう一方へ、一方のエッジからもう一方のエッジへと移します。おそらく初心者は、スケート靴の跡を観察するまで、氷上にスカルやウェービングの跡をつけていることに気づかないでしょう。氷上につけた跡をよく見るのは、非常に良い練習になります。曲線や円の正確さ、あるいはスリーカーブやカウンターカーブやロッカーカーブの正しい描き方は、跡を観察しなければ判断できないことがよくあります。すべての大きな競技会の審査員は、スケーターの姿勢と同じくらい、氷上の跡を研究します。
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サークル。右外側エッジ、後方。(ROB)
28スカルリングの動きとストロークは、スケーターが体のバランスを変えながら、スケートごとにわずかにアウトサイドエッジを作っていることに気づくまで続けましょう。次に、滑っていない方の足を氷から離し、ヘルパーの方へ体より前に運び、スケートしている方の足のアウトサイドエッジを信頼することを学びます。
このようにかなりの練習を積み、円の一部を外側の端から後ろ向きに描けるようになったら、初心者は完全な円を描き始めるか、少なくとも図形を大きくして開始点に戻ることを学ぶ必要があります。
バックアウトエッジには度胸と大胆さが求められます。ここでスケーターの実力が問われることが多いでしょう。どんな状況でもバックスライドは初心者にとって骨の折れる作業です。そして、バックスライドへの当然の恐怖に苛まれながら、アウトサイドバックサークルの不思議なバランスを習得するのは至難の業です。しかし、覚悟を決め、拳を握りしめ、歯を食いしばり、勇気を出して挑戦してみましょう。
両足を氷上に揃えて立ち、左足の平らな部分で氷をしっかりと踏み込み、右足のアウトサイドエッジで力強く後方に踏み出すことで、ストロークが始まります。この重要な動作をマスターする上で最も難しいのは、初心者がバランスを後ろに崩すことをためらってしまうことです。この後方への踏み込みがしっかりと力強くできれば、ストロークの難しさの半分以上をマスターしたことになります。
バランスをとる左足は右足の上に乗せられ、 29膝を曲げ、つま先を外側に向け、脚を引きずらずにかなり高く持ち上げます。肩は、既に学習したサークルエッジで見てきたように、すべてのサークルエッジで回転します。右足でバックワードサークルエイトを踊る際は、左肩をしっかりと前に出します。この姿勢、つまり肩を足跡とほぼ直角に保ち、サークル中は維持します。
ストロークの開始時に右足の上を横切ってスケーターの前にある左足は、円の約 3 分の 1 を終えた時点でゆっくりとスケート足の前を通り過ぎ、それから「大の字」の姿勢で十分に伸ばした状態で円の終わりまで持ちます。これは、円を描き終える過程で腕の位置がほとんど変わらない、スケートにおいて数少ないストロークの 1 つです。肩とともにゆっくりと回転し、手を伸ばして手のひらを下に向けた優雅な姿勢を保ちます。後ろ向きの円を描く際の基本的な考え方は、腕と脚を含む体全体を、ほぼ足跡の真上に、そしてわずかに足跡の内側に保つことです。足跡の重みにより、体は回転する振り子のように振り回されます。外側のサークル エイト (前方または後方) は、重心を正しい位置に置くために体を円の中心に向かってかなり傾ける必要があるため、やや無理やりな、あるいは誤ったバランスになります。
これらの記事は初心者向けであり、私が定めたルールにあまり固執する必要はありません。私のエキシビションフィギュアの多くは非常に独特で、ジャンプ、カウンターロッカー、スピンの予想外の組み合わせが含まれているため、ルールを破らなければフィギュアは完成しません。多くのことを自分流にやっているため、スケートにルールがないと非難されることもあります。そして、あなたが世界最高の女性スケーターだというお世辞を添えた新聞記事を求められるほど上達した暁には、多少はルールを破っても構わない立場にいるでしょう。私のお気に入りの哲学者は、ルールは奴隷のために作られたと言っています。
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第6章
内側の円、後ろ向き。
ろ向きのスケートはどれも習得が難しい。習得すれば、前向きのスケートよりも面白くなる。
私が行う空中での非常に難しいジャンプのいくつかは、後ろ向きで行います。なぜなら、前向きよりも後ろ向きの方が本当に簡単だからです。あるジャンプでは、右足のアウトサイドエッジで後ろ向きに滑りながら、左足を激しく振り回し、空中に飛び上がり、体を完全に一回転させて、再び右足のアウトサイドエッジで着地し、大きく弧を描いて続けます。これは、ある意味で私が紹介するジャンプの中で最も人気のあるものです。このジャンプを行うのは、前向きよりも後ろ向きの方がはるかに簡単でありながら、同時に後ろ向きの方が前向きよりも難しそうに見えるからという理由だけです。
スケートのフィギュアのほとんどは、後ろ向きよりも前向きの方が簡単だと感じられるでしょう。これはおそらく、スケーターが後ろ向きのスケートの習得に費やす時間は、前向きのストロークの習得に費やす時間ほど長くないことが一因でしょう。後ろ向きに滑る技術には、勇気と根気強さが必要です。誰かの助けを借りずに後ろ向きの円を滑ろうとした時は、日記に記録しておくべきでしょう。
後ろ向きにスケートを滑る練習では、飛び込むことが一番大切です。ある晴れた朝、その日のスケートセッション中ずっと、アウトサイドエッジかインサイドエッジを後ろ向きに滑る練習をしようと心に決めてください。そして、実際にやってみましょう。スケートは結局のところ、意志の力の問題であり、筋力の問題ではありません。私がスケートを始めたのは、体が弱くて、医者に「屋外での生活か、狭い箱の中で滑るしかない」と言われたからでした。
外側の円を後ろ向きで回っていると、転倒時に体を支えるのが難しい。内側の円を後ろ向きで回っている間は、転倒を覚悟した後で準備を整えるのが楽だ。転倒に関して特別な指導が必要だと言っているわけではない。そもそも必要ないのだ。ただ手を離し、できるだけ大人しく座り、微笑みながら無力そうに辺りを見回せば、きっと騎士道精神のあるアメリカ人が駆けつけてくれるだろう。四つん這いになってガウンを踏みつけ、そしておそらくまた転倒するよりも、ずっと威厳があり、恥ずかしい思いをする可能性も低い。
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見事なバックストロークで「CHARLOTTE」。
32インサイドサークルを後ろ向きに力強くスタートさせることが、このフィギュアを習得する上で最も難しい部分です。左足の平らな面に立ち、右足を前に振り出します。まるでその足で後ろに軽くジャンプするかのように。右膝を大きく曲げ、右足のインサイドエッジでランジします。左足が氷から離れる際は、膝を曲げ、つま先を外側に向け下げた状態で、右足の上を通ります。左足は、氷上にスケートが描く跡をしっかりと横切り、やや高く、引きずることなく、しっかりと後ろに傾けます。体は強く後ろに傾きます。
ストロークを始めると、肩は右に大きく向け、両腕は体の右側、つまり足の外側に置きます。これは、バランスを取る脚と同じ側に腕を置く非常に稀な例の一つで、体が円の内側のエッジにあるとき、自然と中心に向かって傾くためです。円を描いている間、頭は常に開始点を向いている必要があります。
円の約 3 分の 1 を滑走したら、バランス フットをゆっくりとスケート フットの前まで持ってきます。膝を曲げ、つま先を強く外側下に向けてください。同時に肩を左に回し、体が円の中心を向くようにします。そして、その姿勢で図の最後まで維持します。両腕は、片方は前に、もう片方はそれに従って、ほぼ足跡の真上に伸ばします。バランス フットがスケート フットの前を通過すると、体はまっすぐになり、一瞬、腕が体に引き寄せられます。この体のまっすぐな姿勢とバランス フットの姿勢の変化により、スケーターは正しい比率で円を描けるようになります。すべての内側エッジの円は、らせん状になる傾向が強いです。ストロークの終わりには、スケーターは反対の足で同じストロークを開始するための正しい姿勢になります。
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サークル。右内側エッジ、後方。（リブ）
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第 7 章
エッジの変更、前方、外側から内側へ。
ッジチェンジはスケートスクールで最も重要な技の一つであり、すべてのスケート生徒が念入りに練習すべきです。派手ではありませんが、非常に優雅で習得しやすい技です。
私はエッジの変化が好きで、他の熟練スケーター同様、ある特定の状況においてはそれが最も重要だと考えています。スケーターの観客がいるときの方が、こうしたフィギュアは他のときよりもずっと高く評価されます。ヒッポドロームの舞台で開かれたプライベート パーティーで、私は正方形の 4 つの角に 3 つの小さな円がある難しいフィギュアを滑っていました。私はエッジの変化と、その後の 3 つの円で、角の 1 つから他の角に移動しました。私を観ていたスケーターたちは、平日の昼公演や夜公演で私が演じる、より華やかな性格のどのフィギュアにも劣らないほど、このフィギュアに惜しみない拍手喝采を送りました。彼らは皆スケーターであり、フィギュアの難しさや美しさを理解していました。
右アウトサイドエッジを前に出すのは、エッジチェンジの習得を始めるのに最適な方法です。右インサイドエッジを前に出すエッジチェンジよりも簡単です。その理由は、インサイドエッジでは体がサークルに向かってスイングし、アウトサイドエッジではサークルから離れる方向にスイングする傾向があるためです。
右外側フォワードエッジチェンジのスタートは、右外側フォワードサークルと同じなので、これらの指示を繰り返す必要はないようです。図でも、一部の人物のポーズは他の人物と全く同じです。これは二重練習になる方法の一つです。外側フォワードエッジチェンジを練習するたびに、外側フォワードサークルの右スタートを練習していることになります。内側フォワードエッジチェンジを練習するたびに、内側フォワードサークルのスタートを練習していることになります。
先ほど見たように、右外側のフォワードエッジサークルを始めます。 35左足のスケートを氷に真っ直ぐ押し付け、右足のアウトサイドエッジで踏み込みます。左足は足跡のかなり後ろ、少し横に持ち、膝を曲げ、足先を外側に向けます。ストロークの開始時には、スケート側の膝を強く曲げます。右肩が右足のほぼ真上にくるように肩を回し、左肩は後ろにしっかりひねります。円のほぼ半分を描き終えたら、肩を徐々に右に向けます。こうすることで、肩が足跡、つまりスケーターの進行方向と真っ直ぐになります。
円の半分を描き終えると、エッジが右外向きから右内向きへと変化します。ここで体のバランスは外向きから内向きへと変化し、内向きエッジの円を描くための一般的な指示が適用できます。しかし、外向きから内向きへの変化のさせ方が最も重要であり、この部分は生徒にとって新しい部分です。
外側の前方半円がほぼ完成し、エッジの切り替えが始まろうとする時、わずかに前方に傾いていた体はゆっくりと後方に傾き、外側の前方半円の完了時に後方に傾いていた左足は、ゆっくりとスケーティング足の近くまで移動し、やや高く前方に持ち上がります。エッジの切り替え時にスケーティング膝を深く沈めると、フィギュアの丸みがより際立ちます。このエッジの切り替え時に腕を振り回さないように注意します。腕が高すぎたり、体から離れすぎたりすると、腕が振り回されやすくなります。
左前方外側エッジ変更の場合も同じ指示に従います。
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第 8 章
エッジの変更、前方、内側から外側へ。
クールフィギュアができるようになるまでは、スケーターとは呼べないと確信しています。毎日、スクールフィギュアの中でも最も簡単なものを練習しています。アウトサイドサークル、フォワード、バックワード、スリー、エッジチェンジ、ループなどです。スケーターが正しいフォームとバランスを保つには、これらが最良の練習だと確信しているからです。ヒッポドロームのプールでこれらのフィギュアを目にする機会は少ないかもしれませんが、私にとってどれほど重要なのか、ぜひ信じてください。スケートのパフォーマンスは、自分の技量次第で最高にスリリングなものになるはずですから、スケートの基本に時間を費やす余裕などありません。
エッジチェンジまたはサーペンタイン。右アウトサイドエッジ、フォワード、チェンジエッジ、インサイドフォワード。(ROIF)
37今日のレッスンはまたエッジの切り替えです。片足につき、実際には4つのエッジ切り替えを習得する必要があります。前回はアウトサイドエッジフォワードからインサイドエッジフォワードに切り替えました。今回はインサイドエッジフォワードからアウトサイドエッジフォワードに切り替えます。
今日のレッスンと前回のレッスンの実践の違いは、今日の図形は描き始めは簡単だが完成させるのが難しいのに対し、前回教えた外縁から内縁への図形は描き始めは難しく、完成させるのが容易であるということです。つまり、内縁から外縁への変化後に円を丸めるのは、外縁から内縁への変化後に円を丸めるよりも難しいのです。この理由は、以前のレッスンで内縁について説明した際に説明しました。
エッジチェンジまたはサーペンタイン。左内側エッジ、フォワード、エッジチェンジ、アウトサイドフォワード。(LIOF)
38今回は左足で滑る様子をイラストで示してもらいました。スタートはどちらの足からでも構いません。まずは滑りやすい方の足から始めることをお勧めします。そうすれば、モチベーションが上がり、正しい姿勢を早く習得できます。その後、滑りにくい方の足で頻繁に練習し、両方の足の効率を同じレベルにまで高めることができます。
エッジの切り替えが行われる際、バランス脚はスケート脚を通り越して足跡の外側に引き戻され、肩はわずかに左を向き、円の中心に近づきます。そして、内側のエッジサークルで説明した前方への一般的な姿勢をとります。内側のサークルが半分ほど完成したら、バランス足をゆっくりと前方に引き寄せ、そこから図形の端まで運びます。
エッジの変化または蛇行。右外側エッジを後方に、エッジを変化させ、内側を後方に。(ROIB)
39このフィギュアを習得する上で最も難しいのは、バランス足と脚の前後への揺れを意識的に行うことです。バランス足の揺れを、体を任意の姿勢にジャンプさせる目的で利用するのは、明らかな誤りです。体はエッジの変化を転がり越え、足がもう一方の足を越えて揺れていることはほとんど気づかれないようにする必要があります。
今度は左足から始めます。右足のスケートの平らな部分から外側に押し出すようにして、正しい内側の円で説明した位置を取ります。右足は後ろにあり、プリントの少し横に、両肩はプリントと一直線になり、腕を上げます。エッジを変更する直前に、バランス足をスケート足のすぐ前に持ってきて、十分に前方に伸ばし、やや高くします。エッジを変更すると、重心がプリントの真上に来るようになり、同時に前にあったバランス足を後ろに引いて、プリントの十分後ろに、十分に横に持っていく必要があります。これが、前のレッスンとその図を参照するとわかるように、前方外側の円での正しい位置です。
エッジチェンジが終わったらすぐに、体をまっすぐに伸ばし、肩を水平に保ち、頭を高く上げて、滑っている円の中心に向けます。円の中心に到達する少し前に、後ろに持っていっていたバランス足をゆっくりとスケート足の前に移動させます。エッジチェンジの前後、そして特にエッジチェンジ中は、肩を正しい位置に保つよう細心の注意を払わなければなりません。なぜなら、肩とバランス足の正しい持ち方に、滑る姿の丸みが左右されるからです。
エッジチェンジは3つのローブドエイトで行います。片足でセンターサークルの半分を回り、次にエッジチェンジを行い、もう片方のエッジで1周します。最大の難しさは、エッジチェンジ後の1周です。右足のインサイドからアウトサイドへのエッジチェンジも同様の手順で行います。
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第 9 章
エッジの変更、後方、外側から内側、内側から外側。
クールフィギュアは、ヒッポドロームでのアイススケートバレエ「サンモリッツの戯れ」の初演として、私のプログラムに導入するのに十分な難易度と面白さを持つようになりました。しかしもちろん、それらはあまりにも速く踊られるため、よほど注意深い観客以外には気づかれないかもしれません。私が行うような劇場的なスケートは、速く、そしてセンセーショナルでなければなりません。私は前後に3回転と3回転のダブルスリーを絶えず繰り返していますが、あるフィギュアから別のフィギュアへのスムーズな移行ストロークは、観客が私の作品の中ですぐに気づく唯一のスクールフィギュアの例です。これらのスクールフィギュアは、うまく踊ると非常に興味深く美しいので、プログラムにいくつか取り入れました。
エッジの変化、または蛇行。左内側のエッジから外側のエッジへ、後方へ。(LIVB)
今日のレッスンでは、まず外側から、そして次に外側からエッジを後ろ向きに変化させる2つのスクールフィギュアを扱います。 41インサイドエッジ。これらのフィギュアはどちらも、以前のレッスンで十分に説明されたストロークが含まれています。新たに学ぶべきことは、すでに学習した 2 つのストロークを 1 つの連続した動きまたはフィギュアに組み合わせることです。前方または後方へのエッジの変更は、エッジの変更が起こった場所でのパワーまたは運動量の大幅な損失を意味します。すべてのエッジ変更で習得する最も重要なことは、変更時にこの運動量を維持する、またはさらに増加させる方法です。スケーティング ストロークの運動量をその実行中に増加できることは、スケートに馴染みのない人を驚かせるかもしれません。しかし、それは可能であるだけでなく、スクール フィギュアを正しくスケートするすべての人によって行われています。この運動量は、時には体を上下させることによって、時にはエッジの変更で体を揺することによって、時にはバランス フットを新しい位置にスイングすることによって増加されます。
右アウトサイドエッジからバックワードエッジチェンジを滑るには、プレーンアウトサイドエッジサークルで説明したように、左足で強く踏み込みながらバックワードエッジを滑り始めます。バックワードから始めるストロークは、フォワードから始めるストロークよりも力強いスタートが必要です。バックワードから歩くよりもフォワードから歩く方が簡単です。不自然なストロークは自然なストロークよりも習得が難しいです。
アウトサイドバックサークルについては、前回のレッスンで詳しく説明しました。エッジの切り替えは、このストロークでバックワードを開始します。このストロークでは、単に1周ではなく1.5周滑走すること、そしてストロークは強くしっかりと行う必要があることを覚えておいてください。このフィギュアの最初の半円では、すべてのバックワードアウトサイドエッジの開始時と同様に、強く後ろに傾く必要があります。最初の半円を実行している間、バランス足をゆっくりと後ろに引き、スケーティング足に近づけて通過させ、アウトサイドバックサークルの正しい位置に移動します。エッジの切り替え前にスケーティング膝を軽く曲げておくことをお勧めします。エッジの切り替え後に体をまっすぐにすることで、勢いが増します。
エッジの切り替えは、バランスを急に崩すのではなく、外側から内側のエッジへ体をほとんど感じさせない程度に振り回すように行うべきである。バランス足をゆっくりと前に出し、スケート足の近くまで近づけ、円の約3分の1が終わるまでこの位置を維持する。 42完了しました。バランスフットを再びスケーティングフットを越えて戻し、正しいインサイドエッジの後方位置を取ります。
2つ目の図は、上で説明したストロークの逆順です。内側のエッジから後ろ向きに始まり、外側のエッジから後ろ向きに変化します。これらのストロークの難易度はほぼ同じです。前者は始めやすいですが、終わりにくいのに対し、後者は始めにくいですが、終わりやすいです。
ヨーロッパのスケート指導者の手順に従う場合、まずアウトサイド・バックワードからインサイド・バックワードへのエッジチェンジを行い、次にインサイド・バックワードからアウトサイド・バックワードへのエッジチェンジを行うのが慣例です。したがって、フォワードエッジとバックワードエッジの両方のエッジチェンジは、図に示すように、3つのローブを持つエイト・シェイプで滑走されます。あるフィギュアがインサイドエッジからスタートし、アウトサイドエッジに変更された場合、次のフィギュアはアウトサイドエッジからスタートし、インサイドエッジに変更されます。
大胆にインサイドエッジに飛び込み、インサイドエッジで後ろ向きに円を描くように踏み込みます。ただし、半円を描き終える前に、バランス足をスケート足よりわずかに外側に、そしてスケート足に近づけます。エッジチェンジの際は、バランス足を足跡の真上に前方に持ち込み、バランス足の膝を曲げ、つま先を外側に向けます。エッジチェンジ全体を通して、バランス足の位置は極めて重要です。バランス足が足跡から大きく離れると、不均一なカーブや螺旋が生まれます。外側への後ろ向き円を描く際は、前述の位置を円の約半分まで維持し、その後バランス足をゆっくりと後ろに引いて、円の最後までこの位置を維持します。エッジチェンジの実行において、体の運び方、腕、頭の動きは最も重要であり、これらを注意深く記憶し、同時に切り替えなければなりません。図形の実行中は、バランス足をぎくしゃくさせず、新しいエッジと新しい運び方に向けて、意識的に体を振ります。図形が正しく描かれているかどうかを判断する良い方法は、プリントを検査することです。半円と円が正確で、エッジの変更時にひび割れがあってはいけません。
43右内側フォワードサークルのフィニッシュに「Charlotte」。左外側バックワードサークルに「Charlotte」。
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- 右外側エッジを前方に、内側エッジを後方に。(ROFTIB)
- 左内側エッジを後方に、外側を前方に。(LIBTOF)
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第 10 章
3 つ — 前進と後退。
がやっているように、後ろ向きに連続して滑るスリーステップは、スケートを全く知らない人でも必ず興味を惹かれます。アイスワルツをはじめとするあらゆるダンスステップを習得するには、スリーステップが不可欠です。前向きでも後ろ向きでも、最もシンプルな形では、概して優雅です。
３の字を捉える方法は２通りあります。トップスケーターの中には、２つの円があり、その中央に３が配置されているかのように、３を非常に深く刻むスケーターもいます。また、大きな円を描く際に、氷上でほとんど気づかれないほどの素早い回転を３に変えるスケーターもいます。後者のデザインが私には正しいように思えます。私は、３を大きな円を描く際にのみ起こる、また起こるべき動きだと考えています。これが私のスケートのやり方です。私のスタイルは私自身のもので、私が見てきた中で最高のスタイルの組み合わせです。スケーターは熟練するにつれて多かれ少なかれ個性的になり、トップスケーターの中には、どこで学んだのか、誰の先生だったのかを見分けるのが難しい人もいます。
初心者が習得すべき3ステップは8つあります。アウトサイドエッジフォワードからインサイドエッジバックワード、インサイドエッジフォワードからアウトサイドエッジバックワード、アウトサイドエッジバックワードからインサイドエッジフォワード、そしてインサイドエッジバックワードからアウトサイドエッジフォワードです。これらを両足で繰り返す必要があるため、全部で8ステップになります。ステップ名は順に難しくなっていきます。
アウトサイド・フォワードからインサイド・バックワードへのスリーは、通常の円を描くのと同じように、アウトサイド・フォワード・エッジから始めます。しかし、フィギュアが動き始めたらすぐに、肩を中心に向けて徐々に回転させ始めます。スリーに近づく際には、肩はスリーが属する円と一直線になるようにします。この肩の位置は、フィギュアの後半部分がほぼ完成するまで維持します。これは、スケーターが円を完全な形まで描き続ける上で非常に役立ちます。図からもわかるように、 46肩、腕、脚の全体的な位置が回転前と回転後でほぼ同じであること。フィギュアが別の端で仕上げられているだけです。
フォワードスリーでは、バランスフットはスリーの前、最中、そして後もスケーティングフットの後ろの位置を維持します。アウトサイドバックワードスリーでは、スリーの開始時にプリントを少し横切りスケーティングフットの上に位置していたバランスフットは、フィギュアの最後までその位置を維持します。インナーバックワードスリーの実行では、バランスフットは前にあっても後ろにあっても構いません。どちらの位置でも正しいです。後ろに持つ場合は、スリーを決めた瞬間にスケーティングフットを強く沈め、直後に体をまっすぐに伸ばします。
- 右内側エッジを前方に3回、外側を後方に。(RIFTOB)
47インサイドフォワード、アウトサイドバックワードのスリーは、アマチュアにとって最も習得しやすい技です。インサイドバックワード、アウトサイドフォワードのスリーは最も習得が難しく、正確に当てるのは極めて困難です。完全にマスターするまで、根気強く練習する必要があります。
インサイド・バックワード・アウトサイド・フォワードのスリーターンは、インサイドサークルと同じようにバックワードでスタートしますが、スケート足の上の肩をサークルの中心から強く離します。スリーターンをする際、体のバランスは強く後方に向け、スケートの後ろ側またはかかとでターンを行います。このスリーターンでは、バランス足を体の前方に回しても、体の後方に残しても構いません。図は後者のスリーターンのやり方を示しています。
- 右アウトサイドエッジ、バックワード、3、インサイドフォワード。(ROBTIF)
3。3の次に、右外側後方、3、内側、前方。(ROBTIF)
483の字はすべて、くぼんだ8の字の頂点の正しい位置に、細心の注意を払って配置する必要があります。2つの円があり、それぞれの円の頂点が内側にくぼんでいるところを想像してみてください。これが3の字の正しいデザインです。競技会や、フィギュアスケートの上達のための本格的な練習では、3はペアで滑走し、最初は前進、次に後進に進みます。例えば、右外側から前進する場合は3、左内側から後進する場合は3です。
バランスフットの持ち方は、スリーターン後の丸みのある曲線を描く上で非常に重要です。どのターンでも、スリーターンを終えた後はバランスフットを足跡の外側に大きく持っていく必要があります。そうすることで、スリーターン後の円弧の部分が大きくなります。腕は3回転中ずっと低く持ちます。そうしないと、スケーターは真の曲線から外れ、螺旋状に振られてしまう傾向があります。
最初のスケートイラスト
聖リードウィ、オランダ、シャイダム出身、西暦 1396 年。古代の木版画より。
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第11章
ダブルスリーフォワード。
ブルスリーは氷上で非常に美しい軌跡を描くため、特にスケーターが様々なターンにおける正しい姿勢を習得しているかどうかを判断するのに役立ちます。正しいバランスを習得していない限り、ダブルスリーを正しく演じることは不可能です。ダブルスリーには心地よいスイングがあり、これは他の流派のフィギュアには欠けているものです。氷上の軌跡と、フィギュアを演技した後のスケーターの姿勢の両方において、ダブルスリーは完成されたフィギュアと言えるでしょう。これにより、スケーターはフィギュアの次の半分において、自然で正しい、心地よいポーズをとることができます。
ダブルスリーは他の流派の図形とは独特の違いがあります。それは、前へ進む方が後ろへ進むよりもはるかに簡単なことです。しかし、バランス足の運びは、図形の前半部分よりも後ろへ進む方がはるかに簡単です。今日はダブルスリーの前半部分、つまり、それぞれの足を前に進め、まず外側の端、次に内側の端へと進めていく方法を取り上げます。完成した図形は、図からもわかるように、三つ葉、あるいはクローバーの葉の形になり、流派の図形の中でも最も美しいものの一つです。
ダブルスリーは、アウトサイド・フォワードエッジから始めるのが良いでしょう。氷上での足の推進力は強すぎないように注意しましょう。フィギュアの進行過程で正しいターンをすることで、ある程度のパワーが得られるからです。推進力が強すぎると、最初の3回転でスケーターが回転してしまいます。ダブルスリーの練習は、まず少しゆっくりから始め、最も難しい部分がどこにあるかを把握し、その後、フィギュアの最も難しい部分を独立して滑ることで、その難しさを克服する練習をするのが良いでしょう。
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ピルエットの「CHARLOTTE」。
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「シャーロット」とアーヴィング・ブロコウが頭上越しのペアスケートをしています。
52アウトサイドエッジでのフォワードスリーのスタートに関する一般的な指示は、ダブルスリーのスタートにも当てはまります。最初のスリーを成功させ、スケーターをインサイドエッジのバックワードに進ませた後、バランスフットを最初はかなり高く持ち上げ、徐々にスケーティングフットに近づけます。そうすることで、スケーターが2つ目のスリーを成功させる準備ができた時には、バランスフットがスケーティングフットに近くなります。インサイドエッジのバックワードでは、肩と体をゆっくりと円の中心から離し、2つ目のスリーに向かって回転させます。
2つ目の3回転の瞬間、スケート側の膝をやや強く曲げ、身体は意識的に反動をつけずに、フィギュアのフィニッシュにふさわしい正しい姿勢へと回転します。フィニッシュは再び外側のエッジで前方へ移動します。バランスフットは、2つ目の3回転を行う間、わずかに後ろに残しておきます。完成したフィギュアのカーブの3つ目の部分が約半分滑走されたら、バランスフットを前方へ移動させ、外側の前方サークルの終了時の通常の姿勢へと移動させます。
インサイドエッジ・ダブルスリー・フォワードは、インサイドフォワードスリーと同様に開始しますが、スケーティング膝をより曲げ、サークルに向かって体を内側に向ける角度を小さくします。最初のスリー・フォワードを終え、スケーターがアウトサイドバックワードエッジに立ったら、バランス足をスケーティング足にかなり近づけ、体を大きく後方に傾けます。2つ目のスリー・フォワードの瞬間には、バランス足をスケーティング足に近づけ、真上に置きます。
2つ目の3カーブを終えた後、バランス足をスケート足の少し後ろに残し、3つ目のカーブのフィニッシュまでその位置を維持するか、インサイド・フォワード・サークルのフィニッシュ時に通常通りの位置まで前に出すことができます。どちらの位置も、ヨーロッパのトップレベルのプロ選手が採用しています。
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第 12 章
後ろ向きのダブル スリー。
ブルスリーの後半は後ろ向きに滑ります。つまり、その日のレッスンのどちらのパートも後ろ向きにスタートします。ダブルスリーは、スタートした時と同じエッジで同じ方向にフィニッシュするという興味深い特徴があります。クローバーの葉の形をしており、葉の大きさが均等で、2つの大きな円の軸に正確に配置されるように細心の注意を払って滑る必要があります。すべてのスクールフィギュアの配置は最も重要であり、ヨーロッパの大会で得られる採点の基礎となります。
フィギュアは外側のエッジから後ろ向きに、足を氷上にかなり強く押し出すようにして始めます。基本的な姿勢は外側の後ろ向きの 3 周のサークルで説明した姿勢ですが、肩をサークルの中心から少し離します。最初の 3 周を描きながら、徐々に体を回転させ、内側のエッジから前向きに 2 番目のカーブを描くためのほぼ正しい姿勢になるようにします。最初の 3 周を実行する際、バランス フットは体の前方、足跡の上に位置し、スケーティング フットからそれほど離れないようにします。最初の 3 周を実行する際、バランス フットをわずかに振るのが通例ですが、バランス フットがスケーティング フットから離れないようにしてください。そうしないと、2 番目のカーブの正しい位置から体が回転しやすくなります。
バランスフットは、内側の前方サークルの通常の位置で2回目のカーブの間、体の前方に運ばれ、2回目の3回目のカーブが実行される瞬間まで、スケートフットに近づけられる。 54そして、その真上を滑る。この2回目の3回転を跳ぶ際、スケート膝は大きく曲がる必要がある。バランスフットは、通常のバックワード・アウトサイド・エッジ・サークルのように、3回転を跳んだ後、体の少し前に下がり、これでフィギュアは完成する。
インサイド・バックワード・ダブルスリーは、インサイド・バックワード・スリーと同様に開始しますが、より力強い推進力とスケーティング・フットの曲げ具合が重要です。バランス・フットは、最初のスリーの瞬間まで、足跡をしっかりと横切り、スケーティング・フットに近づけて、その上を越えます。スリーを決めた後は、スケーティング・フットと体全体をまっすぐに伸ばすことで、推進力が大幅に増します。フィギュアの2つ目のカーブ、アウトサイド・フォワード・エッジは、フィギュアの演技中に大きなパワーを加えることができるポイントの一つです。2つ目のスリーは、フォワード・アウトサイド・スリーと全く同じように演じ、インサイド・バックワード・エッジでフィニッシュします。
多くのスケーターは、ダブルスリーの方がシングルスリーよりも簡単で、スタート地点まで正しく行えば、連続スリーの方がシングルスリーよりも簡単だと感じています。しかし、そのようなスケーターは、基本的なシングルスリーやダブルスリーをないがしろにして、より複雑なダブルスリーやチェーンスリーばかりをしてしまうという悪い癖を身につけてはいけません。シンプルな図形の正しいバランスを知らないと、やがてスケーターは必ずと言っていいほどトラブルに巻き込まれます。
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第 13 章
ループ、前進。
ープの重要性は、いくら強調してもし過ぎることはありません。ループは、いくつかの点で、その前に立つスリーステップよりも重要です。スリーステップは、非常によく似た図形とは全く異なるバランスを持ち、だからこそ重要なのです。例えば、スリーステップを練習していた人がループに移ると、バランスの違いがあまりにも大きく、どちらの図形も正しく実行できなくなります。もちろん、熟練者になれば、どの図形を選んでも、どんな順番でもできるようになります。しかし、アマチュアや初心者は、特定の対照的な図形の練習時間を分けて行うのが賢明です。
ある日は、特に3回転、前後回転をマスターすることに力を入れましょう。それ以外のことはあまりしません。正しいバランス、バランスをとる足、体、腕の正しい姿勢を記憶します。その日はループはしません。別の日はループに特化し、3回転はしませんが、ループの正しい姿勢を非常に注意深く研究します。3回転とループは連続して練習するのは難しい技ですが、アマチュアが上達していくうちに、3回転、ループ、そして3回転の組み合わせが最も興味深く美しい技となる時が来ます。しかしながら、単独の3回転と単独のループは、3回転、ループ、そして3回転の組み合わせとは異なるバランスです。
スリーポイント、ループ、ブラケットの配置を学ぶ際に、初心者は、それらが配置されている図形の端から実行する必要があることを念頭に置くことが重要です。スリーポイントまたはループの後の曲線または円の部分の長さは、スリーポイントまたはループの前と同じである必要があります。ループは長い螺旋の端にあってはいけません。氷上で図形を正しくトレースすることは、スケートにおける真のコンチネンタルフォームの基本です。
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ループ。右アウトサイドエッジフォワード、ループ、アウトサイドフォワード。（ROFLOF）
57右足でスタートし、外側のエッジで前方に出します。その足で円の 8 を描くのと同じですが、すぐに肩を円の中心に向けてひねり始めます。バランスをとる足は、あまり外側に引かずに後ろに持っていく必要があります。そうしないと、スケーターがループではなく 3 に振られてしまう傾向があります。ループを開始すると、スケーティングする足はかなり曲げます。ループが半分完成したら、振り回していたバランスの足をスケーティングする足の近くまで持ってきて、勢いよく、しかし意図的に曲線の外側に押し出します。これがフィギュアのフィニッシュを形成します。同時に、腕を体に近づけ、体をまっすぐにします。これにより、開始点への正しい曲線を描くための推進力が増します。
ループ演技の難しさは、ループの途中でバランスを修正することと、ループ後の完全なカーブを完成させることにあります。これらの難しさは、演技に挑戦する前に正しい原則を綿密に学び、正しいバランスを習得した後も何度も繰り返し練習することで軽減できます。正しいループの動きを習得したら、他の異なるバランスが習得の妨げになる前に、練習を続けるのが最善です。
内側のフォワードループは、内側のサークルとは異なり、最初から肩をサークルの中心に向ける必要があります。スケート用の膝はしっかりと曲げ、ループの半分が終わるまで体のバランスは強く前方に向けます。次に、足跡の後ろと外側に運ばれたバランス足は、ループの真上を小さく素早く円を描き、足跡を横切って外側まで前方に押し出します。ただし、肩はサークルの中心に向かってひねられたままです。内側のフォワードループ前の体のバランスは強く前方に向けられ、ループ後は強く後方に向けられます。ループ後は体をまっすぐに伸ばし、腕を素早く体の横に引きます。最初の動きは推進力を与え、2番目の動きは次の曲線が螺旋状になるのを防ぐのに役立ちます。ループは強いエッジで行います。ループ後は、必要なエッジは少なくなります。実際、円の正しい曲線を描いて開始点に戻るために、できるだけ小さなエッジで十分です。
58
ループ。左内側前進、ループ、内側前進。(LIFLIF)
ループは、スケーターが足首をどれだけ自由にコントロールできるかにある程度左右されます。これらの図形では、小さな円を描く際にもしっかりとしたエッジが必要であり、また、様々なループにおいてブレードの前部から後部へ、あるいはその逆にバランスが変化するため、足首をあまり硬く握ってはいけません。ループの中央で顕著な停止があってはなりません。バランスフットを使ってスケーターをループから外し、円の終わりに急に引き戻してはなりません。
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第 14 章
ループ、後方。
ープは熟練スケーターの装備として非常に重要な部分であるため、2つの章に分けて解説します。この最も優雅なスポーツでさらなる進歩を目指すすべての人にとって、ループは慎重かつ熱心にスケートに取り組む上で重要な位置を占めるべきものです。
ループには、覚えておく価値のある興味深い特徴がいくつかあります。例えば、すべてのループは、バランス足がループ前はスケート足に追従し、ループ後はスケート足の前に来るように滑ります。また、すべてのループは、ループ前は体のバランスを強く前方に、ループ後は強く後方に引いた状態で滑ります。バランス足は、すべてのループにおいてスケート足のすぐ近くを通過する必要があります。そうでないと、ループ後にスケーターが小さなカーブを描いてしまう傾向が強くなります。ループの形状はほぼ円形である必要があります。
外角バックループは、ある意味4つのループの中で最も簡単です。しかし、このループの正しいスタートを切るのは容易ではありません。おそらく、外角バックループの踏み出しには、他のどの流派のフィギュアよりも大胆さが求められるでしょう。そのため、選手権大会ではすべてのフィギュアのスタートは静止状態から行うべきとされていますが、初心者にとっては、反対足で軽く外角バックストロークをしてから外角バックループを始めるのが励みになるかもしれません。これはあくまでも励みになるだけです。良いスタートができるようになったら、反対足のストロークによる補助動作の使用回数を減らし、最終的にはそれを完全にやめ、本来あるべきように静止状態からスタートしましょう。
外側の後ろ向きの円と同様に、外側の後ろ向きの縁を大胆に突き出し、肩をひねって、ループが入る円の中心と肩が平らになるようにします。頭は肩よりもさらに大きく回し、ループを付ける位置の方に、使っていない肩越しにほぼ視線を向けます。ループを始める瞬間、顔はほぼループの方向を向き、 60両腕を図のように円の中心に向けてしっかりとひねります。肩をひねり、バランス足をスケート足の周囲に鋭く振り回すことで、ループに適切な回転を与えます。ループを作った後は、バランス足の上にある頭と肩を、滑っている曲線の方向にしっかりと向けておきます。外側のバックループのこの最後の曲線を丸くするのは非常に難しいでしょう。肩をひねり、バランス足をプリントの外側に持ち出すことが、成功の秘訣です。
インサイドバックループは、インサイドエッジ全般について言われているように、他の類似のストロークよりも始動は容易ですが、脱出は困難です。きれいなインサイドエッジループをバックで決め、そこからフルサイズで真の半径のカーブを描いて脱出できることは、フィギュアスケートにおける真の熟練度の証です。多くの優秀なスケーターがこの難しいフィギュアで失敗します。しかし、このフィギュアを習得しなければ、その後のフィギュアやコンビネーションフィギュアは完成しません。
このループは他のどのループよりもエッジを必要とします。ヨーロッパの専門家の間でも、スケートのブレードのどの部分でループを踏むべきかについてほぼ合意が得られている唯一のループです。つまり、ブレードの先端部分です。
ループ。右外側エッジ、後方、ループ、外側後方。(ROBLOB)
61スタートはインサイドエッジサークルのバックワードスタートと同様ですが、頭を使わない肩ではなく、使う肩の上に向けてください。つまり、顔はストロークのスタート方向ではなく、ループが属する円の中心から遠ざけてください。姿勢はスリーまたはバックワードインサイドエッジの技と似ていますが、肩のひねりがより強くなります。バランスフットは体のかなり前方、あまり高くなく、プリントの上を移動します。図に示すように、使う肩の腕は体からかなり外側に伸ばし、重心の反対側にあるバランスレッグの重さを相殺します。すべてのバックワードループと同様に、バランスフットが小さな円を描いてループの真ん中を通り過ぎ、足をほぼひっくり返すような動きをし、プリントの上をかなり外側に移動するまで、体を大きく後方に傾けます。カーブはインサイドバックワードサークルと同様に終了します。内側の後ろ向きループを実行するときは、他のループよりも肩の使用が少なく、バランス フットの使用が多くなります。
ループ。右内側エッジ、後方、ループ、内側後方。(LIBLIB)
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ヒッポドローム スケーティング ティーにて、ジュリアン M. ジェラード夫人、チャールズ B. ディリンガム夫人、マデリン コクラン嬢。
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第15章
括弧
しいコンチネンタル・スタイルのスクール・フィギュアを学ぶ上で最も重要なのは、すべてのスクール・フィギュアを大きく踊る必要があることを覚えておくことです。実際、サイズの問題は、コンチネンタル・スクール・フィギュアを正しく踊る上で最も重要な要素の一つです。アメリカでは、ヨーロッパよりもはるかに小さくフィギュアを滑る傾向があると聞きました。大きなフィギュアを一度覚えれば、小さく滑るのは比較的容易ですが、一度小さく覚えた後で大きく滑るのはほとんど不可能であるという事実に気づくと、すべてのフィギュアを大きく練習することの重要性が理解できます。
大きなサイズの単純な人物像においては、頭と肩の持ち方が極めて重要です。この議論においては、括弧付きの人物像は単純な人物像とみなすことができます。括弧付きの人物像は、似たような多くの流派の人物像よりもはるかに難易度が低いからです。小さな人物像の制作においては、バランスをとる脚と腕の持ち方が、肩と頭の持ち方よりも重要です。もちろん、頭と肩、そしてバランスをとる脚が正しくバランスをとらなければ、小さな人物像であれ大きな人物像であれ、正しく描くことはできません。しかし、身体の各部位の相対的な重要性は前述の通りです。
スリーターンは自然なターンですが、ブラケットターンは不自然なターンです。つまり、右アウトサイドのフォワードエッジでストロークする際、体は右方向に回転する傾向があります。しかし、その足とエッジでブラケットを作るには、体を左方向に回転させる必要があります。したがって、使用するエッジに関してはスリーターンと似ていますが、体の回転方向は逆であることがわかります。図はこの独特なターンを明確に説明しています。スケーターが習得すべきブラケットは8つあります。片足につき4つ、前方から始まるブラケットが2つ、後方から始まるブラケットが2つ、アウトサイドエッジから始まるブラケットが2つ、インサイドエッジから始まるブラケットが2つです。
64ヨーロッパの専門家の間でも、バランスフットの持ち方については若干の意見の相違があります。スケートがある程度熟達すると、バランスに関しては個人の好みにかなりの自由が認められます。こうした好みは、純粋に身体的な理由による場合もあれば、どちらがより優雅で効果的なパフォーマンスかという意見の相違に基づく場合もあります。
スリーステップとブラケットステップの技の技の違いは、肩の運び方において他のどの技よりも顕著に表れます。スリーステップでは肩をスリーステップにしっかりと向けますが、ブラケットステップでは肩をスリーステップから遠ざけ、つまりスリーステップと平行にします。これは覚えておくべき最も重要な違いであり、ブラケットステップでのスケーティングの成功はすべてこの違いを念頭に置いているかどうかにかかっています。ブラケットステップにおけるもう一つの普遍的な原則は、ブラケットステップを組む際にバランス足をスケーティング足のすぐ近く、時には真上に位置させる必要があるということです。これは、ブラケットステップを組む直前にバランス足をゆっくりとスケーティング足まで、時にはスケーティング足の少し前に持ってくることで実現します。
外側前方ブラケットは、外側前方サークルと同様に開始しますが、すぐに肩をプリントに合わせて平らにし始めます。ブラケットの直前で、後ろに持っていたバランス足をスケーティング足の先まで近づけ、ブラケットが配置される場所を一瞬確認します。ブラケットでは、体はサークルと平らになり、バランスはブレードの前部で、サークルの中心に向かって強く傾きます。ブラケットの後は、バランス足はスケーティング足に沿ってプリントを横切り、内側後方サークルの一般的な位置をカーブの終わりまで維持します。
このフィギュアの補完的な半分は後ろ向きに滑るため、内側のバックワードエッジからスタートし、同じ足で外側のフォワードエッジにブラケットを作ります。内側のエッジで後ろ向きに回転する一般的な指示は、スタート時に必ず従ってください。ブラケットを作る際に体が円と平行になるように、徐々に体を回転させていくことを常に覚えておいてください。
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ブラケット。右外側エッジ、前方、ブラケット、内側後方。(ROFBIB)
ブラケットを作る直前に、バランスフットをスケートフットに近づけ、スケートフットを越え、わずかに外側に向けます。このブラケットはスケートのブレードの一番後ろの部分に作ります。ブラケットの後、バランスフットをプリントの後ろまで運び、外側のエッジのフォワードサークルのようにカーブを描きます。内側のバックワードブラケットを作る際にスケートの膝を強く曲げ、ブラケット後にまっすぐに伸ばすことで、このフィギュアの完成に役立ちます。
内側の前方ブラケットは、内側のサークルと同様に開始します。ただし、肩をサークルのラインに沿って平らにすることに注意します。バランスショルダーは前方に捻じる必要があります。バランスフットはブラケットの直前まで後方に運び、その後スケーティングフットのすぐ近くまで運びます。このブラケットはブレードの前部に形成され、実行中はスケーティング膝が十分に曲がっている必要があります。ブラケットの後、バランスフットは少し前方に運び、その後 66膝を外側に向け、スケーティングフットの外側をゆっくりと通過し、外側のバックサークルの正しい位置で回転します。これは最も簡単なブロックなので、希望があれば最初に練習しても構いません。一部の競技では、このブロックで出題されます。
上記のフィギュアを補完するのが、外側の後方ブラケットです。これはブラケットの中で最も難しいものです。外側の後方サークルと同じように始めますが、すぐにバランス足をスケーティング フットよりわずかに越えさせて、肩をサークルから離すのではなく、サークルの方に平らにします。ある意味、スクールのフィギュア ポジションの中で最も難しいものです。このブラケットは、ブレードの最も後方の部分に作られます。ブラケットの間、バランス足はスケーティング フットの近くに保たれます。その後、フィギュアの内側前方部分で体をまっすぐにしたときにパワーが得られるように、スケーティング ニーを一瞬曲げます。バランス足は、ブラケットの後、曲線の約半分の間、プリントの後ろと横に持っていき、次に内側前方サークルの正しい位置でプリントを前に出して横切ります。
すべてのブラケットにおいて、腕の持ち方は非常に重要です。腕が体のバランスを崩し、腕が振れ過ぎてバランスが崩れてはなりません。一般的なルールとして、リードする側の腕は円と一直線になるように十分に前に伸ばし、もう一方の腕は体から離さないようにします。ブラケットの後は、もう一方の腕を円の線上に伸ばします。ブラケットは、パートナーと練習することでお互いのメリットを享受できる数少ないスクールフィギュアの一つです。
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第 16 章
ロッカー; 外側前方と外側後方。
ッカーは習得が非常に難しいフィギュアですが、とても美しく、そしてとても魅力的です。おそらく、大きく舞い上がるロッカーは、すべてのスケートフィギュアの中で最も魅力的なフィギュアでしょう。ヨーロッパのチャンピオンの多くは、スケートの審査員が採点する競技会のオープニングフィギュアとしてロッカーを使用しています。私は、一般の観客に興味を持ってもらうために、あまり技術的ではないフィギュアを選んでいます。
ロッカーは比較的新しいターンで、近年になってようやくスクールスケートに導入されました。発祥は北欧です。今日でも、一部のロッカーの技のやり方については大きな意見の相違があります。おそらく、これらの違いはスケーターの身体的嗜好に基づいているのでしょう。
ロッカーターンは自然なターン、つまりスリーターンのように、体が進みたい方向へ体を回転させるものです。しかし、ロッカー前と後、つまり真外前方から真外後方への回転と同じエッジが用いられます。股関節の柔軟性と、たとえ危険に見えても大胆な体勢変更を行う勇気が、ロッカーを習得するための主な要件です。スケートする脚を腰から下まで別の位置にひねり、フィギュアを完成させる新しいカーブに備える間、体と肩は常に一定の姿勢を維持する必要があります。また、括弧内と同様に、ロッカーの習得にはパートナーの助けが最も有効です。しかし、その助けは、肝心な瞬間に自信を与えるための指先での軽いタッチ程度にとどめるべきであり、しっかりと支えたり、導いたりするべきではありません。こうした難しいターンの後には、パートナーが手を貸してくれると知っていると、勇気が大きく刺激されることがよくあります。
68フィギュアの演技中にぎくしゃくしたり、目立った動きの停止があったりするのは、良くありません。勢いは連続的で均一であるべきです。そうでなければ、フィギュアはうまく仕上がらず、バランスも崩れてしまいます。スケーターは、演技を始める前に、フィギュア全体の全体像を頭の中でイメージしておく必要があります。演技のための余裕を見つけ、氷上のどこに足跡を残すかを明確にイメージしておく必要があります。ロッカーを、連続した全体を形成する、密接に関連した一連の動きとして捉えれば、より容易で完璧な演技が完成するでしょう。
外側の前方ロッカーは、外側の前方サークルと同様、強いエッジで始め、肩をサークルの方向にひねります。バランス フットはロッカーの直前でスケーティング フットに近づけ、ロッカーが完成するときにはほぼスケーティング フットを越えるようにします。ターンは必ず強いエッジで行います。腕を広げてはいけません。腕を広げるとターン時に体が振られてしまいます。ロッカーは、ターンの瞬間に股関節とスケーティング フットを強くひねることで形成され、スケートは前方から後方へとほぼ完全に位置を逆転します。ロッカーの前後で頭は移動方向を向きます。ロッカーを実行している瞬間に視線をロッカーが作られている場所に向けてもよいですが、その後は頭をまっすぐに伸ばします。
回転の瞬間、体と肩はフィギュアの後半部分の姿勢までひねり戻され、スケートの足は「スプレッドイーグル」のように外側に大きく向けられ、バランスフットは足跡の背後と内側に引き込まれ、バランスフットの上の腕は円の方向に十分に前方に伸ばされます。頭はまっすぐに伸ばされ、視線は進行方向に向けられ、フィギュアは外側のバックワードサークルの姿勢で終了します。
この図の補完的な半分は外側の後方ロッカーであり、これは多くの点で最も簡単なロッカーです。 69主な難しさは、フィギュアの適切なスタートを切ることです。なぜなら、すべてのロッカーにはスピードが必要なためです。外側の後方円弧を描くときと同じようにスタートし、体と肩をカーブの方向にひねります。こうすると、スケート用の足が肩と一直線になり、「開いた鷲」の姿勢になります。ターンの瞬間、スケート用の足は体の真下に、バランス用の足は体のすぐ後ろに位置します。ターンをしながら、スケート用の足を一瞬曲げ、その後すぐにまっすぐにします。カーブのバランスをとって円弧を完成させる動作は、外側の前方円弧の場合と同じように行いますが、カーブを大きく描くには、バランス用の足を足跡の外側に持って行き、肩を中心から十分に離す必要があります。
くちばし、開けて。
くちばし、閉じた状態。
くちばし、横切り。
70
第 17 章
ロッカー; インサイド フォワードとインサイド バックワード。
ッカー、あるいはロッキングターンと呼ばれることもあるターンは、非常に難しく、非常に美しいものですが、劇場スケートの舞台に特にふさわしいものではありません。もし私がスケーターだけの前でエキシビションショーを披露するなら、おそらくこうした華麗なターンをいくつか披露するでしょう。一般の観客向けのプログラムに期待される、華麗なパフォーマンスには、他のターンの方が少し適していると思います。
前回のレッスンはロッカーのレッスンで、フォワード・アウトサイド・ロッカーとバックワード・アウトサイド・ロッカーの技を学びました。これらは互いに補完し合うフィギュア、つまりスクールフィギュアの片側です。今日のレッスンでは、フィギュアの残りの部分、つまりインサイドエッジのフォワード・ロッカーとインサイドエッジのバックワード・ロッカーについて学びます。これらは交互に足で行うことで、後ほど説明するように、各足と各エッジに1つずつロッカーの連続技を完成させます。スクールフィギュアをフォワードとバックワード、両エッジ、両足で練習するというこの方法は非常に重要です。スケーターは、スクールフィギュアを両足と両方向にできるようになるまでは、スケートの基礎を習得したとは言えません。ヒッポドロームの舞台では、私は難しいスピンやジャンプを片足で、そして次にもう片方の足でこなすことがよくあります。これは、回数を延ばすためではなく、どちらの足でも同じように上手にこなせることを示すためです。
インサイド・フォワード・ロッカーの開始は、インサイド・フォワード・サークルの開始と同様に行うが、強いインサイド・エッジを取り、サークル方向への体の回転を抑える。インサイド・フォワード・エッジで最初のカーブの半分弱を滑走した時点で、体の後ろに回していたバランス・フットをスケーティング・フットに近づけ、ターンの瞬間には真上に来るようにする。しかし、バランス・フットの位置変化は、 71肩と体の正しい位置を、多少無理やりではあるものの、変えてしまう。ターンする前から、フィギュアの後半部分で正しい位置とバランスが保たれているべきである。ロッカーのこの奇妙な特徴は既に述べたように、ロッカーを演じる前から体は回転し、新しいポジションの準備ができていなければならない。しかし、スケートの脚と足は、ターン前のフィギュアの最初のポジションをしっかりと保持していなければならない。たとえ肩、体、そして回転した頭が既に動きの後半部分の位置にあっても、だ。
ロッカーは、強く曲げたスケーティング膝で実行する必要があります。ターンの後、膝をまっすぐに伸ばすときに、勢いをつける目的でスケーティング膝をさらに曲げる場合があります。このロッカーは、ブレードの前部で行われます。インサイド フォワード ロッカーは、両膝を一瞬近づけることができる数少ないスケーティング動作の 1 つです。腕は、ターン中は体の横にゆるく垂らし、手は少し上を向き、手のひらは下に向けます。ターン後は、見た目とバランスの両方のために、前腕を移動方向に伸ばします。バランス フットは、ターン前は足の前方、足跡の上、ターン後は後方に持っていく必要がありますが、このフィギュアの実行中のバランス フットの正しい持ち方ではないにしても最良の持ち方については、意見がかなり分かれるフィギュアの 1 つです。
このフィギュアスケートは、他のロッカースケートと同様に、速く大きく滑り、できるだけ素早くターンをすると最も楽に滑ることができます。これにはある程度の大胆さと勇気が必要です。フィギュアの仕上げとなる内側のエッジを後ろ向きに回すのは、正しいカーブを維持するのが難しいですが、内側の後ろ向き円の基本的な指示さえ覚えておけば、十分に練習すれば習得できます。
このフィギュアの補完的な半分は、内側の後方ロッカーです。内側の円を後ろ向きに回すのと同じようにスタートし、バランス足を前に出し、スケーティング足よりわずかに外側に回します。ターンの瞬間にスケーティング足に近づくようにするためです。他のロッカーと同様に、ターンの瞬間に体は真上に来ます。ターンをしながらバランス足をスケーティング足に鋭く引き戻します。 72肩をインサイドエッジの位置に置き、氷上でスケートを素早く回転させることによって、この難しくてキャッチーな動きが完成します。回転はブレードの後ろ側で行います。これはロッカーの中で最も独特な動きで、一度覚えたらなかなか忘れられないコツと言えるでしょう。このフィギュアは通常のインサイドサークルのポジションでフィニッシュし、最後のサークルの約半分を回った時点でバランスフットをスケートフットの前まで持っていきます。
スペシャルフィギュア。
73
第18章
カウンター
ウンターはロッカーと見た目が非常によく似ていますが、回転は中心に向かうのではなく、中心から離れる方向に行われます。ロッカーは 3 つの図形のうち 1 つが異なる方向で同じエッジに来る図形です。カウンターは見た目がブラケットに似ていますが、続くストロークは図形の前半で使用されているものと同じエッジ上にあります。ロッカーと同様に、回転時に方向が逆になり、前方、カウンター、後方、または後方、カウンター、前方になります。変更は常に同じエッジに対して行われます。ブラケット、ロッカー、カウンターの実行時にエッジの変更が行われることがありますが、このような動きは図形の正しい実行から外れます。これは厳密に回避する必要があります。
カウンターは多くの重要な点でロッカーと似ています。ターンの直前、最中、そして直後にバランス足を注意深く振ります。スケート脚、バランス脚、肩、そして頭の同時動作は、他のどのフィギュアよりもカウンターにおいて重要です。カウンターは、私が「不自然なターン」、あるいは「自然な回転を逸脱したターン」と呼んでいるものであっても、既に研究されている同様の性質を持つ他のターンよりも容易です。
アウトサイド・フォワード・カウンターは、アウトサイド・フォワード・サークルと同様に開始します。肩はカーブに沿って後ろに引くべきであり、スリー・カウンターやロッカー・カウンターのようにカーブに沿って引くべきではありません。すべてのフォワード・カウンターにおいて、バランス・フットはスケーティング・フットを越えて前方に持ち出され、ターンの瞬間に再びスケーティング・フットの近くまで戻されます。ターン後、バランス・フットはフィギュアの2番目の部分のための正しい位置で再び前方に持ち出され、フィギュアの2番目の部分は最初の部分とは全く独立して滑走するかのように滑走されます。すべてのカウンターにおいて、フィギュアの2番目の部分が終わる前に、正しい位置に向けて体を回転させておく必要があります。これは、習得が難しい筋肉の柔軟性と身体の安定感のコントロールを意味します。これらの複雑なスケーティング・ポジションの優れた練習方法は、 74スケート靴を脱いで床の上で、体と足を様々な正しい位置に動かし、それを記憶することによって習得します。
アウトサイド・バックワード・カウンターは、フィギュアの始まりに強いアウトサイドエッジを使い、バランス足を少し意識的に引き上げ、ターン時にバランス足がスケーティング足に非常に近づくように特に注意しながら滑走します。ターン直前には体を強く後方にバランスさせ、ターン直後にはスケーティング膝を瞬間的に強く曲げます。このターンはブレードの前側で行われ、多くの上級スケーターから最も難しいカウンターとされています。
インサイド・フォワード・カウンターは、アウトサイド・フォワード・カウンターよりも難しくありません。ブラケットと同じように、バランス・フットを前にして肩を前に出し、スタートします。ターンするまで、肩は円に対して直角に保たれます。ターンはブレードの前側で行います。ターン後は、スケーティング・ニーを強く曲げ、素早く伸ばします。フィニッシュはインサイド・バックワード・サークルと同じです。
インサイドバックカウンターには、力強いスラストが不可欠です。フィギュアの開始からターンの瞬間まで、スケーティング側の膝をしっかりと曲げ、ターンの瞬間には膝を軽く伸ばし、バランスフットをスケーティングフットに近づけ、インサイドバックブラケットと同様に肩を構えます。このカウンターはブレードのかかとで行います。
カウンター。左アウトサイドエッジバックワード、カウンター、アウトサイドフォワード。(LOBCOF)
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第19章
上級学校の人物
級のフィギュアは、図を一目見ればわかるように、初級のフィギュアの発展形と組み合わせで構成されています。エッジの8の字への変化が継続している点を除けば、真に新しいフィギュアはありません。その中には、すべてのエッジの変化とすべての3またはループが1つのフィギュアに組み合わされているため、非常に重要なフィギュアもあります。これらは非常に注意深く練習し、完全に習得する必要があります。スケーターがこれらのフィギュアを正しく容易に実行できるようになった時、そのスケーターはどの国でもどの場所でも、熟練スケーターの仲間入りを果たす資格を十分に得ることができます。
これらの初級・上級レベルのフィギュアには、非常に多くの難しい要素と組み合わせが含まれているため、他の興味深い動きに時間を割くのは難しいでしょう。そのため、練習に変化を加え、興味を維持するには、時折フリースケーティングを取り入れるとよいでしょう。時には個性を活かす機会も与えましょう。どんなに真剣なスケーティングの練習でも、少しは楽しさを取り入れましょう。スケーティングは大変な練習であり、多くの努力が必要です。長時間の練習で興味を失わないようにしてください。スケーティングは美しいスポーツであり、楽しい気晴らしであるという事実を忘れてはなりません。
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眼鏡。 逆さ眼鏡。 クロスカット、ストレートトップ。 クロスカット、カーブしたトップ。 クロスカット、交差したトップ。
逆クロスカット。 サンダースリバースクロスカット。 ダブルアンビル。 ダイヤモンドクロスカット。 レベデフリバースクロスカット。
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第20章
その他の重要人物
級から上級までのスクールフィギュアについて説明や図解を行いましたが、スケーターが習得すべき重要なフィギュアは他にもあります。これらはフリースケーティングプログラムの導入に役立ち、非常に興味深いものもあります。私のシアタースケーティングでは、スクールフィギュアをほとんど含まないプログラムを組んでいます。一般公開されるスケートプログラムの中でも、最も注目を集めるのは、華々しいジャンプやスピン、ピルエット、そしてアクロバティックなスケーティングストロークの展開です。そのため、エキシビションスケーターを目指すスケーターは、厳密なスクールフィギュアからは多少外れるものの、フィギュアスケート全般にとって最も重要な要素であるこれらの動きを完璧に習得する必要があります。
このリストには、その名前自体が実行方法や外観を物語るクロスカットやアンビル、そして方向転換やエッジの合間に、あるいはそれ自体が独立した動きとして取り入れられるスピン、ピルエット、ジャンプ、そしてグレープバイン、ビーク、スペクタクル、スパイラル、スプレッドイーグルが含まれます。これらのフィギュアとスクールフィギュアによって、すべてのスケートのエキシビションや競技会が構成されます。
スケートをどれほど熱心に学ぶ生徒であっても、これらの動きのいくつかを印刷された説明や図表から習得するのは実に困難です。そのような説明はほとんど役に立ちません。これらの動きは教師から学ぶのが一番です。フィギュアスケートが行われているほとんどすべての地域には、これらのフリースケーティングのフィギュアのすべてではないにしても、いくつかはこなせるスケーターが少なくとも数人はいるはずです。生徒は、これらのフィギュアをこなせるスケーターのストロークを注意深く観察し、氷上で自分でフィギュアを練習することを強くお勧めします。自分より上手にスケートをする人に質問することをためらわないでください。興味のあるフィギュアを鉛筆でスケッチし、バランスをとる足と腕の正しい持ち方を習得するまで書き留めてください。
78片足でも両足でも、スケートのフラットブレードでもエッジでも、スピンや旋回は、片足で長く力強いスパイラルを描き、最後は3回転で締めくくるところから始めるのが最適です。バランス足と腕を大きく振り、回転の推進力を与えます。ピルエットはスケートのつま先で行い、非常に難しいバランスを要求されます。つま先でジャンプするのは、一見難しそうに見えますが、実際にはそれほど難しくなく、エキシビションでは非常に効果的で、スケートプログラムに取り入れる美しいインターリュードとなることも少なくありません。
クロスカットとアンビルについては図解で解説されています。これらは美しい図形ではありませんが、その奇抜さがスケートプログラムを彩るのに役立つことがあります。スペクタクルは、音楽に合わせて滑る際にバランス足でリズムを刻む、非常に美しい図形です。スパイラルはペアスケートや優雅な立ち姿のデモンストレーションに最適な図形です。様々なグレープバイン（ブドウの蔓）はヨーロッパではあまり人気がありませんが、創意工夫を刺激し、足首の柔軟性を高める上で大きな価値があります。片足で一つの動作を行いながら、もう片方の足で別の動作を行うことで、意外性のある図形を作り上げることができます。
スプレッドイーグルは、多くのスケーターが身体的に不可能だと感じるフィギュアです。股関節の柔軟性が求められますが、これは必ずしも鍛えられるとは限りません。演技中にジャンプを取り入れることで、より華やかに演出できます。クロスカットやダンスステップの中には、スプレッドイーグルをこなせることが必須のものもあります。身体的な問題がない限り、習得すべきです。
様々なダンスステップは、スクールフィギュアのバリエーション、あるいはいくつかの動きを加えたものに過ぎません。難しいステップはほとんどなく、スケーターが習得しなければならないのはコンビネーションだけです。例えばワルツは、両エッジで前と後ろの3回転をパートナーと踊るシンプルなステップですが、初心者にとってはパートナーが邪魔になるよりも、むしろ助けになることの方が多いでしょう。
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第21章
フリースケーティング
リースケーティングとは、スクールフィギュアに含まれないプログラムの部分を指します。すべての選手権大会では、スクールフィギュアから特定の演技が選ばれ、選手は数分間、これまで披露したことのない特別なフィギュアや要素を滑る能力を披露することが認められます。
スクールフィギュアスケートは常に一定の位置で滑走し、その評価はスケーターが氷上に描いた線を正しいデザイン通りに滑走できる能力に依存しますが、フリースケーティングは、その名の通り、従来のフォームには全く依存せず、氷上のどの位置でも滑走できます。フリースケーティングのプログラムは、競技全体を通して最も興味深い部分であり、スケーターがスポーツのスペクタクル的な側面をどれだけ熟知しているかを示す最高のテストとなります。
フリースケーティングでは、スケーターが演じなければならない決まったフィギュアはありません。制限時間があるだけです。その時間内であれば、スケーターは自分の好きなだけ、異なるフィギュアや似たようなフィギュアを滑ることができます。大きさや複雑さ、複雑さ、単純さなど、あらゆる要素がここで発揮されます。だからこそ、ヨーロッパのスケート競技会のこの部門に、遠方から大勢の観客が集まるのも不思議ではありません。ヒッポドロームの舞台での私のスケートは、いわばフリースケーティングと言えるでしょう。ただし、私はスケートの審査員ではなく、一般の観客のために滑っています。もし私がスケートの審査員のために滑っていたら、もっと難しい、あるいはもっと派手なフィギュアをいくつか取り入れるでしょう。
大会に出場しようとするスケーターは、フリースケーティングのプログラムを綿密に練り上げ、それを暗記し、休むことなく滑れるようにする必要があります。この部分は、スケーターの評価を非常に高くすることに繋がり、スクールフィギュアの点数が低かったスケーターにとって大きな助けとなることがよくあります。
フリースケーティングでは、一般的に特定のプログラムが踏まれます。勢いをつけるために助走ステップの連続から始まり、 80長いスパイラルと華麗なジャンプ、トゥスピン、大胆で大きな8の字のフィギュア、ダンスステップ、音楽に合わせて繰り広げられるスペクタクルなフィギュア、そして最後に片足で華麗なスピンを繰り出す。氷に密着した姿勢でしゃがみ込み、もう片方の足を前に出したスケートの足に巻き付ける。これらは、どんな技ができるかを示すコンビネーションだ。スプレッドイーグルは、フリースケーティングのプログラムに取り入れるべきもう一つの重要なフィギュアである。
片足で8人。 3 — 変更 — 3。 エッジの変更—3。
ダブルスリー、チェンジ、ダブルスリー。 エッジの変更—ダブル スリー。 ループ—変更—ループ。
エッジの変更 – ループ。 括弧—変更—括弧。 エッジの変更—ブラケット。
81
第22章
ペアスケート。
アスケートには適応力が求められます。単独で滑るだけでなく、パートナーの動きを観察し、そのストロークやストロークの変化に対応しなければなりません。ペアスケートでは、個人スケートよりも均一性と正確さがさらに重要になります。なぜなら、ストロークを分けた後にパートナーとどのように出会うかが、正確さに左右されるからです。多くのフィギュアでは、フィギュアを演じるだけでなく、その後にパートナーと正しい場所と正しい瞬間に出会う必要があるため、難易度が上がります。ある意味では、パートナーとうまく滑ることは、一人でうまく滑るよりも高度な芸術です。個人スケートで魅力や優雅さが表れるところでは、同じように上手に滑るパートナーが加わることで、この動きの詩情あふれる優雅さと美しさがさらに際立ちます。
ペア・スケーティングには、他にも多くの魅力的な特徴があります。ダンスと同様に、ペア・スケーティングは社交的なスケート形式で、ソロで踊れるほど熟達している人はほとんどいませんが、何千人もの人がパートナーと踊ることを楽しんでいます。パートナーとスケートをすると、個人の成長が促されます。苦手なフィギュアは、励ましや手助けによって成長できます。競争心が生まれ、上達を助けます。手助けしてくれる人がいるだけで、意欲的なスケーターは、難しいバランスを初めて習得したり、長いスパイラルを維持したりするのに役立ちます。個人でのスケートは、高度に完成されると、ダンスのステップやつま先の動きがやや過剰になる傾向がありますが、ペア・スケーティングは、長く、大きく、絶妙なバランスのカーブを、200フィートの輝く氷の上に描き出す、最高のスケートです。
82ペアスケーティングをするには、まず個人スケーティングである程度の上達が必要です。各スケーターはアウトサイドエッジのフォワードサークルが跳べるようになり、バックワードエッジでは少なくとも単独でストライクアウトができるようになる必要があります。また、両足で少なくともフォワードのスリージャンプができるようになる必要があります。これらの基礎的な能力を身につけることで、非常に美しく、非常に興味深いペアスケーティングが可能になります。一人で滑ると何の印象も与えないようなフィギュアも、同じように優れたパートナーと滑ることで、より興味深く、より美しくなります。ある意味、ペアスケーティングのナンバーの中で最も効果的なワルツでさえ、この段階までしか上達していないスケーターでも滑ることができます。
まず、前に進み、片方がもう片方の後ろに並び、右手と左手を触れ合わせ、後ろのスケーターが前のスケーターの方向と交差するようにスイングする練習をします。こうすると、ストロークの開始時には後ろのスケーターは前のスケーターの右側にいて、ストロークの終わりには左側にいることになります。前のスケーターの腕は、パートナーがクロスするときに後ろや左右にスイングします。ほとんどすべてのペア スケーティングのフィギュアと同様に、このフィギュアでも最も重要なのは、指が触れるだけであることです。各パートナーは、実質的に独立した円を描いてスケートをします。一方のパートナーがもう一方のパートナーのバランスを邪魔してはいけません。ワルツ、またはより難しいエッジ スリーの変更においてのみ、パートナーがしっかりとスイングすることが慣例であり、推奨されます。
このフィギュアに少しでも慣れてきたら、前にいるスケーターの左手をパートナーの右手に持ち、並んで立ちます。両手を触れ合わせたまま、右アウトサイドエッジを大胆に踏み出し、大きな円を描くようにします。円の約4分の1を滑走したら手を離し、円の半分の距離を一人で滑り続けます。これにより、後ろにいるスケーターは前にいるスケーターが滑っている円を横切り、前にいるスケーターの右側に移動します。円の約4分の3を滑ったところで、前にいるスケーターの右手をパートナーの左手にキャッチし、その位置でフィギュアを終了します。これは非常にシンプルで、非常に優雅で、非常に効果的です。8の字を描くように滑り、1ストロークごとにスケーターをスタート地点に戻します。このフィギュアには、前のフィギュアよりもスケーターの正しいバランスと腕の正しい持ち方を妨げにくいという利点があります。2人のうち、より上手に滑るスケーターは後ろを滑ります。前方のスケーターはパートナーにほとんど注意を払う必要はなく、ストロークの一致や手のキャッチはすべて後ろにいるパートナーが担当します。
83
小学校の数字
オフィフ・
オビブ・
プレーン・エイト
変更
3つ
ダブルスリー
ループ
括弧
ロッカーズ
カウンター
上級学校の人物
84
「シャーロット」とアーヴィング・ブロコウがペアでスパイラルを滑っている。
85前方へのサークルエイトでは、パートナーの手と手をつなぎ、後ろのスケーターが前のスケーターの方向と徐々に交差する大きな円を描いてスケーターを振り回します。その後、同じストロークを後方に進めることができます。腕の弱いスケーターがサークルエイトを後方に滑り、パートナーのうちより熟練したスケーターが前方に滑ると、上達しやすくなります。より上手なスケーターは、そうすることで腕の弱いスケーターを助けることができます。たとえば、お互いに向かい合って、反対の手を触れるか握り合った状態で始めます。アウトサイド エッジでの後方サークルを習得しようとしている腕の弱いスケーターは、前を向いている上手なスケーターの力強い押し出しによって右足で滑り出させます。腕の強いスケーターは左足の前方アウトサイド エッジでサークルを滑り、腕の弱いスケーターは右足の後方アウトサイド エッジでサークルを滑ります。初心者が左足よりも右足で滑るのが得意な場合は、最初は最も得意な足で滑って、励ましと自信を与えます。すべてのフィギュアは両足で習得する必要がありますが、根気強く練習すれば習得できます。一般的に、両手利きの人は両足で同じように上手にスケートを滑ることができます。右利きの人は一般的に左足で滑った方が上手く滑れるので、右足でもっと練習する必要があります。
パートナーが前進する間に後ろ向きに滑ることに慣れ、ある程度の安心感が得られたら、二人とも後ろ向きに滑ることができます。最初は円を描いている間ずっと手を触れ合い、次にスタート時に手を触れながら円を描き、後ろ向きの円の半分は一人で滑り、ストロークの終わりに反対の手をつなぎます。これは、一緒に前向きの外側の円を描く練習をする際に推奨されるポジションに似ています。
インエッジバックサークルは、アウトエッジバックサークルよりも習得がはるかに難しいです。上手なスケーターがフォワードサークルを描きながら、下手なスケーターがインエッジバックサークルを滑ることで、最も効果的に習得できます。 86反対側の足の内側のエッジをパートナーと向かい合わせ、両手を触れ合わせながら円を描くように滑る。上達したら、片方の手を離し、パートナーの手の指だけを触れさせて、この難しいバランスを補助する。しかし、内側のバックエッジを一緒に滑らなければならないことは稀である。しかし、これは個人滑走において非常に重要であり、パートナーと一緒の方が一人で滑るよりもはるかに習得しやすいため、ペア滑走では定期的に練習する必要がある。
両手を頭上に置く円の美しいバリエーションの一つは、最初の円を前方のアウトサイドエッジで滑走し、両手は円の間ずっと触れたまま、前方のパートナーの頭上を通過するというものです。次にパートナーがスイングし、片足で3回転を描き、反対側の足のアウトサイドエッジで後ろ向きにもう一度円を描いて8回転を完成させます。このフィギュアは見た目ほど難しくありません。
ペアスケートで最も楽しくてシンプルなフィギュアの 1 つが「ワンスバック」です。このフィギュアは、パートナー 2 人とも同じ足で同時に滑ります。男性は女性の左側に立ち、女性の手は男性の手の後ろ左側の後ろで触れます。各スケーターは右足で、大胆で力強いアウトサイド エッジ サークルを描き始めます。サークルの 3 分の 1 を滑り終えたら、3 回転のストロークをし、すぐに反対の足でアウトサイド エッジ バック ストロークをします。パートナー 2 人とも左アウトサイド エッジで後退します。サークルの 3 分の 2 を滑り終えたら、左足で 3 回転のストロークをし、ペアはフィギュアを開始した地点まで右アウトサイド フォワード エッジで進みます。3 回転の際には、男性の腕でパートナーを軽く支えます。
アウトサイドエッジからインサイドエッジへとエッジチェンジを習得し、手を触れたり離したりしながら、次に紹介するフィギュアは、スリーエッジチェンジです。このフィギュアは「Q」と呼ばれ、二人で滑ると見た目ほど難しくはありません。アウトサイドエッジからスタートし、二人とも女性の背中の後ろで手をつなぎます。次にエッジチェンジと深くカットされたスリーエッジが続き、フィギュアのフィニッシュでは女性が男性の周りを力強く旋回します。
87
「シャーロット」とアーヴィング・ブロコウが正しいワルツの姿勢で踊っています。
88ペアスケートのフィギュアの中で最も人気があり、最も簡単なものの一つがワルツです。氷上でのワルツの楽しさと、社交ダンスのフロアでのワルツの楽しさは比べものになりません。アイスワルツには、他に類を見ない爽快感とリズムがあります。スケートのストロークは長く、揺れ動き、ダンスのステップよりも音楽にぴったりです。おそらく、その容易さゆえに、ワルツは男女ともにアイススケートの人気を高める上で最も刺激的な影響を与えるでしょう。最も簡単なスクールフィギュアを滑れるカップルなら、ダンスをするかどうかに関わらず、ほんの数回の練習でアイスワルツを習得できるでしょう。
ステップは、フォワードアウトサイドエッジとバックアウトサイドエッジ、そしてスリーステップです。スリーステップでは、バランス調整が最も必要な位置にパートナーがいるという利点があります。エッジの変更方法を知っていると有利ですが、このワルツスケートでは初めて試みることが多いです。スケートが得意でない女性がワルツで経験する唯一のデメリットは、パートナーにリードを許すために、女性がほとんどの場合後ろ向きに滑ることです。社交ダンスのフロアよりもアイススケートのフロアの方が、大きな衝突の危険性が高く、社交ダンスよりもアイススケートの上手なパートナーがさらに望ましいのです。
ワルツは、女性がバックアウトサイドエッジで滑り、パートナーがフォワードアウトサイドエッジで滑ることから始まります。短いストロークの後、ストロークを開始した足でそれぞれ3のストロークを行い、次に反対の足のアウトサイドエッジで1ストローク、さらに3のストロークを行い、フィギュアを開始した足で3番目のストロークを行います。ここでエッジを変更し、8の字を描くことができます。このシンプルなフィギュアには無数のバリエーションがあり、様々な場所でエッジを変更することで波のような動きや、フィギュアを大きく方向転換させたり、様々なバリエーションを作ることができます。 89あるいは小さな円を描き、螺旋や円を描いていきます。非常に慎重に位置を決めて滑るフィギュアスケートにも、大胆で自由なフィールドでのフィギュアスケートにもなります。
音楽に合わせてストロークをすること、そしてパートナー同士のストロークが一致するように注意しましょう。パートナーは意識的に体を揺らしたり体を揺らしたりしてはいけません。新しいストロークをするときにバランス足をスケート足の上に交差させたり、どのストロークのときもバランス足を高く上げたりしてはいけません。ワルツのステップの 3 回目のストロークが終わったら、女性がわずかにエッジを変えてみましょう。こうすることでパートナーの進行方向とわずかに交差した正しい姿勢になり、新しいストロークのために両者とも正しい姿勢になります。音楽に合わせてリズミカルに滑り、体を揺らしましょう。意識的に、そして楽しんでいるように見せながら滑りましょう。アイス ワルツにおいて、バランスと姿勢が不安定な、速くて神経質な動きは、良いフォームとは程遠いものです。
スパイラルはペアスケートの素晴らしいフィギュアです。アウトサイドエッジでもインサイドエッジでも滑ることができ、男性は後ろで同じ方向を向いているか、反対の足で前に出て反対方向を向いています。後者の姿勢では、スケートで最も大胆で華麗な動きのいくつかを繰り出すことができます。それらは、簡単でありながら印象的です。
ジャンプやピルエットは、パートナー同士、あるいは片方だけで行うものもあり、ペアスケーティングの技の一つです。ペアスケーティングで最も華麗なジャンプの一つは、女性がアウトサイドのフォワードエッジからアウトサイドのバックワードエッジへとジャンプし、パートナーの周りを、あるいは時には肩越しに跳躍するものです。これは高速で行われ、非常に美しく、かつ大胆な技です。これは真のスケーティングであると同時に、最も難易度の高いアクロバティックスケーティングでもあります。
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第23章
競技と審査
ケートへの関心を最も刺激するものは、トップクラスのスケーターが多数参加し、審査も満足のいくものとなる競技会です。ヨーロッパでは毎年冬にこのような競技会が開催され、多くの地域から参加者が集まります。一連の予選を経て地域チャンピオンが決定した後、国内選手権と国際選手権が開催されます。国際選手権は毎年同じ場所で開催されるわけではなく、様々な地域、さらには異なる国で開催されるため、チャンピオンのスケートを観戦し、彼らの素晴らしい技を真似したいという刺激を受ける機会が与えられます。
あらゆる地域で頻繁に競技会を開催すべきです。スポーツクラブは一般的に、こうしたイベントを企画し、成功に導くための設備を備えています。地元のチャンピオンや優秀なスケーターを近隣から招待しましょう。その中から優勝者を選出し、長距離スケート大会や全国選手権に地域代表として出場させるのです。アメリカ合衆国では、各州のチャンピオンを育成し、その中から全国チャンピオンを決める絶好の機会があるでしょう。アメリカ合衆国の各地を隔てる長距離こそが、このような興味深いスケート大会を開催する上で唯一の欠点のようです。
審査員の選考は最も重要です。審査員自身も優れたスケーターであり、現在世界中で一般的に正しいと認められているスケートスタイル（本書の主題である原則）に精通している必要があります。また、スケートの推進者であり、競技者と観客の関心を高めるために全力を尽くすべきです。 91将来の競技への関心は審査員にかかっています。どんなスポーツも、不公平な、あるいは偏った審査というハンディキャップを長く抱え続けることはできません。
初級および上級スクールのフィギュアから、3 人または 5 人の審査員によって選択されます。すべての競技者はこれらのフィギュアを滑る必要があります。その後、3 分または 5 分のフリー スケーティングが与えられます。フリー スケーティングの審査基準は、プログラムの内容の難しさや多様性、およびフィギュアの配置、組み合わせと対比、正しいキャリッジなどの演技方法です。審査員は個別に採点し、その合計点が加算されます。スクール フィギュアとフリー スケーティングの採点方法は、競技者に 0 から 6 までの範囲の点数を付け、その点数に滑ったフィギュアに示された係数を掛けます。係数の数は、図の各スクール フィギュアの反対側に記載されています。
この規定は、どんなに完璧で華麗なフリースケーティングプログラムであっても、学校フィギュアの完璧な演技で得られる得点の3分の2以上を獲得することはできないというものです。言い換えれば、単にスケーティングが派手なだけでは、基礎要素の優れたパフォーマンスに勝つことはできないのです。この規定の正当性は明白です。学校フィギュアの得点とフリースケーティングの得点を合計した得点が、競技におけるスケーターの評価となります。同点の場合は、学校フィギュアの得点が最も高いスケーターが優勝します。
審査基準は、第一に氷上の正確なトレース、第二に姿勢、姿勢、動き、第三に図形の大きさ、第四に三重反復における図形の配置です。審査員カードは大切に保管し、審査後に要求があれば提示してください。
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第24章
スケート池とスケートリンク
ケート池やリンクの整備を通して、あらゆる地域社会でスケートを奨励すべきです。これほど優れた運動は、都市や町では提供できません。スケートは北方諸国においてほぼ普遍的な娯楽であり、スケートを楽しむための施設が充実すれば、今以上に人気が高まるでしょう。
深い湖や池では、大勢の人が安全に滑るためには、7.6～13cmの氷が必要です。テニスコートやパレード場は、寒さが続くまで十分な氷が張るのを待つよりも、水で濡らした方が賢明です。テニスコート2面ほどの小さなスペースでも、スクールフィギュアスケートで一番大きなフィギュアスケートをする12人、あるいは数組のスケーターが滑るのに十分なスペースを確保できます。
気温が華氏15度（摂氏約7度）を下回ることがほとんどない地域では、表面を水浸しにするのは賢明ではありません。日が暮れてから、あるいは厳しい寒波が到来した直後にホースで水を散布する方がよいでしょう。傷んだ部分やひび割れは切り込みを入れ、雪と熱湯で作ったパテをそこに詰めます。雪氷、あるいは殻氷は、足やシャベルで砕き、雪と熱湯で作ったパテを穴に打ち込みます。降雪時はすぐに掃き取り、リンクの脇に盛土を作ります。強い日差しは、薄い氷を厚い氷よりもはるかに早く溶かします。天気予報を常にチェックしておけば、スケートリンクの池にほとんど注意を払わなくても、素晴らしいスケートを楽しむことができます。大きなじょうろで十分な場合もあります。 93ひどく削られたスケートエリアの表面を新しくするための道具。
池や小さな湖は、有料の手伝いがない場合は、スケーター自身で定期的に掃除する必要があります。埃や土埃が舞い上がるとスケートがしにくくなり、ホッケーのスティックや古い木の破片が転倒の原因となることがよくあります。雪は池の低い方の端に掃き集めましょう。そうすれば、雨が降っても水が溜まり、新しい氷面が形成されます。ホッケーの試合がある場合は、湖の一部をフィギュアスケート用に確保しましょう。
ゲームやレース、フィギュアスケートの競技を奨励しましょう。氷上で月明かりの下でスケートパーティーを開きましょう。ランタンを飾り、仮装スケートカーニバルを開催しましょう。状況が許せば、巨大な焚き火を焚き、温かいコーヒーなどの軽食を用意しましょう。北欧の一部の地域では、若者たちが大勢集まって川沿いを長距離スケートし、様々な町で昼食と夕食をとり、列車で戻ってくることもあります。
ヒッポドローム氷池の上の「シャーロット」。アメリカでの偉大な勝利を収めた場所。
設立 1856年 法人化 1886年
サミュエル・ウィンスロー・スケート製造会社
60年間のメーカー
ウィンスローのスケート
最高のアイススケートとローラースケート
本社および工場:
マサチューセッツ州ウースター、米国
ニューヨークのセールスルーム:
チェンバーズストリート84番地
ロンドン、パリ、シドニー、ブリスベン、ダニーデン、オークランド、ウェリントンに支店あり
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転写者のメモ
印刷上の誤りやスペルのバリエーションを静かに修正しました。
古風、非標準、不確かな綴りは印刷されたまま残されています。
*** プロジェクト グーテンベルク 電子書籍 ヒッポドローム スケート ブックの終了 ***
《完》