パブリックドメイン古書『影イラストの史的考察』（1911）を、ブラウザ付帯で手続き無用なグーグル翻訳機能を使って訳してみた。

　原題は『The history of silhouettes』、著者は Emily Jackson です。
　本書が執筆された時点で、影イラストの技芸は廃れ、忘れ去られていました。それがまた執筆の動機のようです。

　例によって、プロジェクト・グーテンベルグさまに御礼。
　図版は省略しました。索引が無い場合、それは私が省いたか、最初から無いかのどちらかです。
　以下、本篇。（ノー・チェックです）

*** プロジェクトグーテンベルク電子書籍「シルエットの歴史」の開始 ***
シルエットの歴史

イギリス連隊の二等兵の肖像

18世紀末頃

著者所有

シルエットの歴史

E.ネヴィル・ジャクソン著

コレクターのためのイラスト雑誌「ザ・コノシュアー」
ロンドン：
ザ・コノイスール
1911

すべての権利は、
1911 年にアメリカ合衆国 E. Nevill Jackson が所有します。

遠く、遠く、上、あたり、下、
それは魔法の影絵ショーに過ぎない、
太陽を灯す箱の中で遊んだ
そこらじゅうに幽霊のような人物が行き来している。
スタンザ XLVI。
フィッツジェラルドによるオマル・カイヤムのルビアットの翻訳。
序文。
個人的な持ち物や古い肖像画の魅力についての思い出の中で、過ぎ去った日々のシルエットほど私に喜びを与えてくれるものはありません。

記念品は、才能あるアマチュアによって切り抜かれたものもあり、今日の写真のように、若い頃は友人同士で交換されていました。ノーフォークの我が家、ウォルタートンにはたくさんの記念品があり、祖母のオーフォード夫人の写真やエリザベス王女の切り抜きは、私の宝物の一つです。

ゲスト氏がシルエットを収集していて、ミアーズ（エクセター・チェンジの近くに住んでいた）、ローゼンバーグ、フィールドの作品の素晴らしい例をいくつか持っていたことを覚えています。

ゲスト氏は長年の収集活動によって、生まれながらに洗練された芸術感覚を身につけており、そうした物事の判断力に非常に優れていました。私と同様、彼もポラード氏から多くのことを学んでいました。

エヴリン・コボルド夫人は私にコボルド氏、彼の父親、そして彼の祖父の3つのシルエットを見せてくれました。どれも完璧な肖像画で、とても興味深いものでした。

ドロシー・ネヴィル（署名）
コンテンツ
ページ
序文 1
第1章黒人の横顔肖像画、芸術、文学、社会生活におけるその位置 3
第2章シルエットの到来と消滅 13
第3章プロセス：（1）筆遣い 20
第4章プロセス：（2）シャドウグラフィーと機械的補助 35
第5章工程：（3）フリーハンドハサミ作業 47
第6章オーギュスト・エドゥアールとその著書 59
第7章スクラップブック王室のカッターとその仕事 73
第8章磁器とガラスのシルエット装飾――シルエット劇場 81
シルエットアーティスト、シルエットマウント製作者、その他この工芸に関係する人々のアルファベット順リスト 87
参考文献 117
索引 73
図表一覧
イギリス連隊の兵士の肖像口絵
見開きページ
アンズリー家のシルエット肖像画 1
凸面ガラスに黒とオレンジレッドで塗装
銀婚式の写真 16
肖像画と紋章付き
ロバート・コニグ大尉 32
英国第90歩兵連隊
アンズリー家のシルエット肖像画 48
凸面ガラスに黒とオレンジレッドで塗装
マンスフィールド卿の肖像画 64
ガラスに黒と金で描かれた
男性のシルエット肖像画 80
ガラスに黒と金で描かれた
女性のシルエット肖像 96
描かれたシルエット 112
モノクロのイラスト 1～72

アンズリー家のシルエット肖像画

凸面ガラスに黒とオレンジレッドで彩色。1793年制作。W.スポーンベルグ（バース）の署名あり。

サックヴィル夫人所有、ノール

[1]

序文。

らく廃れてしまった芸術と工芸の歴史を紐解くのは容易なことではありませんでした。黒人の横顔の肖像画を今も制作している数少ない人々の中で、その伝統を知る者、そして18世紀の優れた作品がいかに複雑な工程を経て完成されたかを知る者は一人もいません。

ヘッド夫人、ホイットモア夫人、ノソフ夫人、ワドモア夫人、リー・カーソン夫人（フィラデルフィア在住）、ウェットリッジ夫人、フランシス・ウェルズリー氏、H・パーマー氏、デスモンド・コーク氏、ホルワーシー氏、プリングル大尉、H・テレル氏（ボストン在住）、ローレンス・パーク氏、ビーサム博士（18世紀の優れたシルエット画家ビーサム夫人の子孫）、曽祖父が描いた興味深い肖像画シリーズを提供していただいたJAフィールド氏、そしてその他多くの方々に心から感謝申し上げます。シルエット画を所有してくださり、コレクションの調査のために訪問させていただいたり、標本を送付していただいたりしました。これらの方々のご厚意、そして数千点に及ぶ標本や広告を調査する機会を与えてくださった多くの方々のご厚意がなければ、本書を執筆することは不可能でした。記録に残る歴史がなく、これまでほとんど注目されてこなかった主題については、その忠実な記録を得るために、多数の事例、古い新聞記事、現代の社会史、シルエット画家のトレードマークなどについて、多くの調査が必要です。

特に、シルエットの複製を許可してくださった方々には深く感謝いたします。これにより、美術愛好家や骨董品を愛好する方々に、家宝の持つ多様な魅力を、研究に利用することができなかったであろうことをご理解いただけると思います。ユリウス氏へ[2] ライナー美術館館長ライシング氏には、産業博物館に関する覚書に記載されたドイツとオーストリアのシルエット画家に関する情報に感謝いたします。大英博物館版画管理人のサー・シドニー・コルビン氏、国立肖像画美術館館長の CJ ホームズ氏、スコットランド国立美術館の T. コーサン・モートン氏、特別コレクションへのアクセスを提供してくれたワシントン議会図書館の DE ロバーツ氏、コレクター誌とマガジンに掲載された彼らの管理下にある写真に関して提供してくれたホレス・コックス氏と TP オコナー氏、ジョージ 3 世の娘、エリザベス王女の美しいシルエット画を提供していただいたドロシー・ネヴィル夫人、ノールのシルエットを研究し、所有するシルエット磁器の一部を複製することを許可してくれたサックヴィル夫人に感謝いたします。

シルエット画家の優美な芸術に新たな関心が集まり、あまり知られていない芸術家たちの名が忘れ去られるのなら、私の楽しい仕事も無駄にはならないでしょう。おそらく、このページを読む人々は、影絵に魅力と物憂げさを見出すでしょう。美は偉大な芸術家の筆だけでなく、小さな画家たちによっても記録されます。ゲインズバラはバースで美しい女性たちの肖像画を描き、チャールズとスポーンバーグは同じ通りで影絵を制作しました。そして、同じ顧客が両方のスタジオを訪れました。ダゲールの先駆けであるミニチュアとは縁の薄いシルエットは、チェルトナムの美女、あるいはバースやウェルズのダンディを、影の世界で魅力的で可憐に描き出しています。影絵の中の子供たちの笑い声は、私たちが彼らの玩具や遊びに気づくと、幽霊のように響き渡ります。彼らはページを飛び回り、影を落とし、そして消えていきます。

オークロッジ、シドカップ。

[3]

第 1 章
黒人の横顔の肖像画: 芸術、文学、社会生活におけるその位置づけ。

い横顔をした人物たちが、エトルリアの陶工が作ったワイングラスと油壺の周りに手をつないでいる。シルエットでは、男性は戦闘のために武装し、女性は布を織り、穀物を挽き、子供たちはボールや指関節の骨で遊んでおり、影の中で生きているかのようだ。

古代エジプトのミイラの棺やフレスコ画のある墓には、横顔の肖像画が描かれています。奇妙な民族が、当時の暮らしをそのままに、輪郭線で表現されています。戦争に赴き、結婚し、子供たちが遊び、死者の書の儀式を行う様子が、紀元前3000年前の横顔で描かれています。

これらの平板で実体のない幽霊のような姿は、時代を超えて私たちの前に現れます。シキュオンのクラテス、エジプトのフィロクレス、コリントのクレアンテスが初めてモノクロームで作品を制作した神秘的な時代から、生き、愛し、憎み、そして勝利を収めた男女の物語は、途切れることなく続いています。ファラオとその奴隷、ギリシャの神々、そしてアスリートたち。フランス国王と暗殺された王妃。ナポレオンとその将軍たち。政治家や政治家たち。ゲーテ、ベートーベン、バーンズ、ウェリントン、ディケンズ、ワシントン、ハリソン、スコット、そして現代に至るまで、一万人もの人々が。彼らは色彩のない幽霊、過ぎ去った男女の遺物、現実が人生の舞台を駆け抜けて消え去る間、捕らえられ、保持された影として現れます。

12世紀の「賢者の王」オマル・カヤームは、

「私たちは動く列に過ぎない
現れては消える魔法の影の形
太陽の周りを回り、明かりのついたランタンを掲げる
真夜中にショーの司会者から。」
[4]

知識の獲得に奔走しながらも、影絵の深い意味を見逃すことはなかった。テヘランの真夜中の街路に黒い人影をランタンに映し出す、見慣れた興行師の姿は、彼に強い生命力を与えた。彼は比類なき四行詩の中で、この影絵を比喩として頻繁に用いている。

「天国は願望が叶った幻影に過ぎない、
そして地獄は燃える魂の影となり、
私たち自身が陥る闇に投げ込まれる
こんなに遅く現れたのだから、すぐに消滅するだろう。」
シルエットの繊細な魅力は、その伝説的な起源において、必然的に死と結びついています。喜びに満ちた期待に胸を膨らませ、間もなく腕に抱くであろう女性への思いに胸を躍らせながら、恋人がしばらく離れてから帰宅すると、婚約者が亡くなっていました。彼は悲しみに打ちひしがれ、死の部屋に駆け込みました。永遠に姿を消してしまう前に、愛する人の顔に最後の一面を見ようと。そこには、棺の頭に置かれたろうそくが影を落とし、死んだ女性の顔の影が壁に完璧な輪郭を描いていました。男は敬虔な手で肖像画を描きました。彼は、慰めとして特別に送られたと信じていました。

この物語には他にも様々な説がある。ギリシャ神話では、絵画の発明はディブタデスの娘によるものとされている。恋人の情熱が薄れつつあることを知った彼女は、太陽を背に立つ彼の影をこっそりと壁に描いた。若い女が十分な決意を持てば、影の輪郭さえも永遠に残せるということを示唆するこの繊細な方法が、気まぐれな恋人の愛を不滅のものにするのに役立ったのかどうかは、語られていない。

影が肖像画を描くことを最初に示唆するという基本的な考え方は、多くの芸術家によって様々な段階を経て描かれてきました。ル・ブルニン、シェナン、B・ウェスト、RA、マルレディなどがその例です。

私たちはこの芸術の歴史を研究することに何の謝罪もしません[5] シルエット画家が後世に示しつつある現象。黒塗りの横顔肖像画は、最良の場合には真の美しさを放ち、最高級の細密画と肩を並べるほどである。しかし、最悪の場合には、当時の流行や弱点、親密な家庭生活や慣習を露呈する、風変わりで魅力的な工芸品となる。エティエンヌ・ド・シルエット自身から、イギリスのシャーロット王妃やエリザベス王女に至るまで、数多くの著名な愛好家によって制作されたため、18世紀の社会史や書簡集には、その奇妙なチェック模様が当時の流行の生活にどのように適合していたかが記されていないものはほとんどない。

黒人の横顔の肖像画という芸術に歴史家が生まれ、シルエット肖像画の巨匠たちが忘れ去られるのを免れる時が来ているのは間違いない。影は触れることのできないものであり、私たちがその存在に気づく前に消え去ってしまう。

年々、事故や時の荒波により、こうした壊れやすい骨董品の数は減っています。象牙やガラスに描かれた美しい肖像画は、最も壊れやすいため、真っ先に失われます。すでに、凸面ガラスが付いていて、背面に作者のトレードマークが貼られた、オリジナルの額縁に入った状態の良い作品を見つけるのは容易ではありません。ひび割れた蝋の充填や、欠けたり不完全な石膏像など、損傷した作品もまだ見つかります。しかし、これらもしばしば額縁が張り替えられたり、ガラスや背面を交換するために壊されたりしているため、トレードマークは失われています。探求の成功を望む探求者は、おそらくモデルの身元や版画家の名声ゆえに興味深いかもしれないが、美しさにおいて黒人横顔肖像画の巨匠たちの最高傑作に匹敵するほどの、中途半端な質の紙絵で満足しない限り、今やかなり遠くまで行かなければなりません。芸術性の低い横顔の影絵でさえ、圧倒的な醜さから逃れる奇妙な個性を持っていると主張する愛好家もいる。確かに、[6] 予想外の媒体によるプロセスと新鮮で力強い輪郭が、モノクロの肖像画に魅力を与えています。

様々なタイプの制作に順序はありません。初期の作品の中には紙で切り抜かれたものもあり、1699年にピバーグ夫人がウィリアムとメアリーの肖像画を切り抜いたと言われています。また、ヴェルサイユ宮殿の美女たちの一部はゴナールによって紙で切り抜かれたことは確かです。ビクトリア朝中期の人々は紙で制作を行い、今でもハサミを使う版画家が数人います。ガラス、象牙、石膏、油絵、燻し染め、墨など、すべてが単独で、あるいは組み合わせて使用されました。シルエット画家の技術には、進化や漸進的な発展を辿ることはできません。絵画は影のように私たちの前に現れ、それぞれの工程が現れては消えていきます。時には同じ人が、モデルの好みや財布の都合、あるいは題材がこの表現手段に適しているかどうかという自身の判断に基づいて、6種類もの異なる工程を駆使して制作することもありました。指輪、ブローチ、スカーフピン、ペンダントなどに取り付けられるミニチュアシェードは、その希少性から推測されるように、少数の職人によってのみ制作されていたわけではありません。多くのシルエット画家が、ミニチュア画家のような繊細さで、通常サイズのシルエットを描くことで知られています。これらのジュエルシェードは現在では非常に入手困難であり、故モンタギュー・ゲスト氏のようなコレクションが再び市場に出ることはないかもしれません。

ゲーテ、ナポレオン、そしてイギリス国王、女王、王女といった偉人たちの人生に、シルエットは色彩のない執拗さで忍び寄り、逃れることなどできない。ゲーテは母親とラヴァーターに手紙を書き、熱心なチューリッヒの大臣にシルエットとその用途について感銘を受けた。詩人自身もいくつか切り取った。ナポレオンは、金色のティンセル地に黒で描かれた自身の横顔のガラス肖像画を贈った。[7] ジョージ3世の娘であるエリザベス王女は有名なハサミ使いで、父や母、姉妹だけでなく、木や鳥、花、田園風景、キューピッド、キューピッドの群れなど、数多くの絵画を切り抜いています。

ファニー・バーニーは黒人の肖像画に魅了されている。バーニー一家全員が一堂に会しているのだ。彼女は、女王の侍女として侍女を務めた後、シルエット画家のチャールズを訪ねた様子を記録している。この肖像画は、「エヴェリーナ」で有名な作者の快活さを如実に示している。彼女の繊細な横顔は、カールして粉をふりかけた髪、レースのフリル、リボンのついた帽子によって引き立てられており、その傾き方はヴェルサイユ宮殿で学んだに違いない。

ピープスはあまりにも若すぎて、影を撮られることはなかった。あの老いたおてんば娘なら、きっと新しい服を着た自分の影を十数枚、そしてもしかしたら、気前が良ければ、妻の古い服を着た影を一枚でも持っていただろう。[父の横顔が切り抜かれた紙は、ブルワー・リットンが『キャクストン家の人々』第二巻で言及している。]

ホレス・ウォルポールは1761年にサー・ホレス・マンに宛てた手紙の中で、グラフトン公爵夫人に自身のデクピュール（切り絵）について感謝の意を表してほしいと願っている。ウォルポールはメモの中で、このデクピュールとは「ジュネーブのハーバート氏によってカードに切り抜かれた彼女の姿」であると説明している。この初期の言及は、切り絵のシルエットが、この芸術の最も初期の、そして間違いなく最後の遺物であったことを改めて示している。サフォークの古くからの住民たちは、旅回りの芸術家たちの訪問をよく覚えており、今でもこれを「ハサミ型」と呼んでいる。

シルエットという名称のせいで、多くの愛好者たちは奇妙な混乱を招いてきました。黒い横顔の肖像画は、ルイ15世の財政を節約するためにエティエンヌ・ド・シルエットが尽力するずっと以前から描かれており、当時の才人たちは、安価で一般的なものなら何でも「シルエット」と呼んでいました。

[8]

スウィフトの『雑集』（1745年版、第10巻、204ページ）には、シルエット肖像画に関する一連の詩（非常に風変わりな韻文でいっぱい）が掲載されている。例えば、

「ダン・ジャクソンの『紙で切り取った絵』について」

「ベティ・ダン夫人は、彼の絵のためにモデルを務めた。
そして、彼が彼女を刺激するほど頻繁に彼を引き寄せようとはしなかった。
彼は彼女が鉛筆や色を塗らないことを知っていた、
そしてそれゆえ、彼は安全に彼女に逆らえるかもしれないと考えた。
さあ、座ってください、と奥様は言い、はさみを取り出しました。
そして、シルクのコックスコームを一瞬で切り取ります、先生。
ダンは注目しながら座り、驚きながら見ていました
彼女は彼の顎をいかに長くし、彼の目をいかにくぼませたか、
しかし、秘密のうぬぼれで自分を甘やかしていた
彼の薄い革のジョーズが彼女のすべての技術を打ち破るだろうと。
ベティ夫人はそれを見て、ピンを取り出した
そして彼の笑いに応じて、物質の粒子を変化させる。
そして、生の骨に似せて焼いたシルクを作る
彼女は彼の顎骨の先端まで糸を巻き上げ、
ついに彼は正確な比率で立ち上がった
頭頂部から鼻のアーチまで。
そしてもしベティ夫人が彼をかつらもすべてつけて描いていたら、
コピーがオリジナルを上回ったことは確かです。
まあ、それは私の外側に過ぎない、とダンは蒸気とともに言う。
そうおっしゃるのですか？奥様はおっしゃいました。「紙で裏打ちしておきました。」
スウィフト「雑集」第10巻、205ページ。

別の。

「クラリッサはケースからハサミを取り出し、
哀れなD—n J—nの顔の線を描く。
額、鼻、顎を斜めにカットし、
ニックは口を出して彼を笑わせた。
あなたが見たテイラーの尺度のようなものである。
しかし、私たちはまだグリマルキンの目を求めていた。
グレーのウーステッドストッキングペイント用品
ほどけた糸が針の穴を通って運ばれ、
それは彼の過去のボードの頭の中に移った。
シザーズはどうしてこのように負けてしまったのでしょうか?
針には目があったが、彼らには目がなかった。
ああ、芸術の驚異の力！ダンを見てください。
過去委員会の方が優れた人物だと断言できるでしょう。
悪魔は言う、頭はそんなに満ちてはいない。
まさにその通りだ。紙の頭蓋骨を見よ。」
Tho. S⸺d、Sculp。
[9]

スウィフト「雑集」第10巻、206ページ。

別の。

「ダンの邪悪な天才は一瞬で
サイコロで彼からコインを奪った。
この不名誉を観察しているクロエは、
パムは彼の悲しそうな顔を切り取った。
G⸺によれば、ダンは「それは非常に難しい」と言う。
ダイスでもカットアウト、カードでもカットアウト！
G. R⸺d、彫刻。
さて、スウィフトは1745年に亡くなり、その数年前には文学界から死去していたと言っても過言ではない。シルエットのチーズ皮むきの経済は、「1756年の破滅的な戦争」による赤字によってもたらされたと伝えられており、したがって、彼の名前が安っぽいものと同義になったのは1760年より前ではなかったはずだ。したがって、彼の名前が付けられる少なくとも20年前から、この技術が使われていたという証拠がある。そして、1699年にピバーグ夫人がウィリアムとメアリーの肖像画を黒い紙から切り抜いていることからも、当時この技術が新しいものだったとは到底思えない。したがって、この名称は、彼が趣味としてこの技術を取り入れたことに由来するものであり、I. ディスレーリと『歴史辞典』が示した理由によるものではないに違いない。これは、たとえそれが説明しようとしている出来事からそれほど短い期間であっても、いかに容易に虚偽の推論が公表されるかを示す一例である。

シルエットを少し研究するだけで、古い黒人の横顔の肖像画のポーズがいかに特徴的であるかが分かります。ジョージ3世の影には、ローズベリー卿が「当時のドイツの小公子」と比類なき表現で表現した人物像が体現されているのではないでしょうか。そして、ピットのシルエットには、国王が力強く「忌々しいほど長く、頑固な上唇」と表現したように、25歳で首相の座に就いた男の自尊心がそのまま表れています。

ゲーテの母親への手紙には、[10] チューリッヒの神学者ラヴァーターによって彼の目に留まった斬新な肖像画。人類の知識と愛を促進するために書かれたラヴァーターの『人相学』という論文は、今もドイツで読まれている。現在所蔵されているのは1794年版で、そこには数百点のシルエット画が掲載されている。ラヴァーターは人の顔から性格を読み取ることの重要性を説き、そのためにシルエットを用いたからである。こうして、かつてはアマチュアの娯楽であった影絵は、今や科学的な意義を持つようになったのである。

ゲーテは、ラヴァーターが全世界に協力を求めたと証言しており、1774年6月23日にゲーテの家を訪れ、若き天才だけでなく両親の肖像画も撮影した。1年後、ゲーテはラヴァーターに宛てた手紙の中でこう嘆願している。「お願いですから、私たちの家族写真を破棄してください。ひどいものです。あなたはご自身にも私たちの信用にもなりません。父の顔を切り取って、肖像画として使ってください。彼は素晴らしい人ですから。私の顔もどうでもいいのですが、母はあんな風にそこに立っていてはいけません！」

これに続く面白い出来事として、「人相学」第3巻に評議員の肖像画は掲載されているのに、ゲーテの母親の肖像画が掲載されていなかったことが挙げられる。彼女はひどく憤慨し、ラヴァーターは明らかに自分の顔を掲載するに値しないと考えたのだろうと述べた。この件は彼女を苛立たせ、1807年にガル博士に頭部の検査を受けさせた。「息子の優れた資質が、ひょっとすると自分に受け継がれているかどうかを調べるため」だった。

ゲーテの母親のこのよく議論されるシルエットは、カール・ハイネマン博士の「ゲーテの母」に描かれています。また、この詩人が当時のシルエット画家に対してどのような態度をとっていたか、また彼らの作品から得られる有益で刺激的な推論については、本書の後半でさらに詳しく説明します。

ゲッヒハウゼン夫人からラート夫人への手紙（ASギブ氏の翻訳を使用）の中で、小説の喜びは[11] 肖像画が描かれ、ついでに作家の活気も表れている。

「ワイマール、1781年12月27日。」

「最愛の母よ、あなたは人生で様々な喜びを味わってきたに違いありません。しかし、クリスマスの日にあなたが私に与えてくれたような喜びを、あなたが知っているかどうかは別として、少なくとも私はあなたにそれを願っています！あなたのシルエットは、あの素晴らしく、愛しい、最愛の女性にそっくりです！あの高価で、美しく、そしてスタイリッシュなセッティングの中に。そしてあなたの手紙――ああ、あなたの愛しい手紙――言葉では言い表せないほど素晴らしい手紙であることしか言いようがありません！もう十分です、最愛の母よ。私があれほど感嘆しても、残念ながら、私はあまりの喜びで正気を失っているということしか分かりません。初日はゲーテにたくさん悩まされました。私は彼をほとんど食べ尽くしそうになりました。幸運にも、その楽しい日に公爵夫人の邸宅で盛大な晩餐会があり、町のほぼ半分の人々が集まっていました。そのため、私はすぐに豪華なプレゼント（いわゆる白鳥のような首からそう簡単には外れないでしょうが）を用意することができました。そして、質問と…その美しい新奇なものを一目見るだけで、私はすっかり夢中になり、人々は私が透明な水銀の才能を持っているに違いないと思ったのです。[1]

「最愛の人よ、どうお礼を申し上げたらいいのでしょう！こんなにも多くの善意を受けるに値するのに、私には何の報いも価値もないのに！残念ながら、お礼を申し上げるには、ただ昔ながらの小走りを続けることしかできません。生涯、あなたを愛し、敬い、従い続けることしか。アーメン！」

「L. ゲッヒハウゼン」

[1]これは奇妙な表現のように思えますが、当時は、誰かが落ち着きのない動きを見せると、誰かが水銀をくれたと言われました。

後に、シルエット画家という職業は、女子校のカリキュラムの一部となったことで評判を落とした。腕の悪い芸術家たちが、テムズトンネルやブライトンのチェイン桟橋で屋台やフェアを巡り、技を磨いた。街角では、隠された職人を伴った魔法使いが、謎めいた手品で不本意な人々を誘惑した。サム・ウェラーでさえ、メアリーへの独特の手紙の中で、「プロのマシーン」の手法を嘲笑している。

「それで、メアリー、今日はこの栄誉をいただき、たとえ日曜日を棒に振ったとしても、困難に直面した紳士がそうしたように、あなたにお伝えしたいと思います。私があなたに会った最初で最後の時、あなたの肖像は、プロの職人が描いた肖像画よりもはるかに早く、より鮮やかな色彩で私の心に描かれました（メアリー、あなたは聞いたことがあるかもしれませんが）。肖像画は完成し、額縁とガラスも完全に取り付けられ、端に吊るすフックも付けられ、すべてわずか2分15秒で完了しました。」

[12]

シルエットの物語は、端的に言えばこのようなものだ。時として、シルエットはちょっとした社会的な記録として、偶然の出来事や他の絵画記録の少なさによって歴史的価値を高められる。スコットランド国立肖像画美術館所蔵のJ・ミアーズ作ロバート・バーンズの肖像画や、ハウイー作の弟ギルバート・バーンズの肖像画のように、シルエットは常に受動的な魅力を放っている。写真の義理の妹、芸術界の貧弱な親戚であるこのシルエットを軽蔑する必要はないだろう。1771年、ヴェルサイユ宮殿の影絵劇場の扉を大きく開いたセラフィムの言葉を借りれば――

「ヴェネズのギャルソン、ヴェネズのフィレ肉、
シルエットのママを見る;
Ou, chez Seraphim venez voir
ラ・ベル・ルムール・アン・ハビット・ノワール、
Tandes que ma salle est bien sombre
Et que mon a cleur n’est que l’ombre、
ピュイセ・メシュール・ヴォトレ・ゲイテ
「現実を生きよう。」

[13]

第2章
シルエットの出現と消滅

ルエット画には、他のいかなる芸術表現よりも、心に響く効果において日本の版画に近い単純さがある。私たちの注意はすべて輪郭に集中し、その結果、より複雑な習作には欠けている、肖像画の直接性と力強さが生まれる。日本の画家の中には、黒い横顔の肖像画にこの独特の性質を見出した者もおり、従来描かれているカラーの肖像画にシルエットを添える者もいる。

ヨーロッパでは、18 世紀最後の 10 年間、古代ギリシャの古典技法に対する新たな関心が一般向けに発信される機が熟していました。というのも、ペストゥムとポンペイで最近発掘された驚異的な遺物が大衆の嗜好に強く訴え、ギリシャの線の純粋さと単純さがすべての装飾を支配するようになったからです。

「太陽王」政権下であらゆる家庭装飾が過度に華美な装飾に彩られた後、自然と簡素さへと回帰した。しかし、その華やかさはその後も長年にわたり存続した。ギリシャの影響は18世紀後半から見ることができる。徐々にロココ様式の不条理さは消え去り、建築には線の純粋さが戻り、家具、ダマスク織、ブロケード、そしてあらゆる装飾表現にそれが表れた。そして19世紀初頭には、建築デザイン、装飾、そして衣装の様式は第一帝政様式、つまり純粋なギリシャ様式へと変化した。

シルエットは、フラックスマンとジョサイア・ウェッジウッドが提供したアンティークを模したレリーフを生み出した需要に対するもう一つの答えでした。

[14]

肖像画といえばキャンバスや板絵、精巧な細密画、あるいはリモージュのエナメル細工を意味していた人々にとって、これらの紙の肖像画は、当初、グロテスクなほど安っぽく、効果のないものだったに違いない。しかし、倹約の気運が高まり、少数の人々が私的なことに浪費する黄金時代は終わった。マリー・アントワネットは間もなく高価な手織りのレースの代わりにインド産のモスリンを身につけるようになり、近い将来には自分で頭をかぶることさえなくなるかもしれない。マーティン兄弟の豪華に彩られた馬車は、より安価なタンブリルに取って代わられるだろう。ファスチアンとプロレタリア階級の時代が到来し、絵画の代わりに紙の肖像画が用いられ、そしてラスキンが写真家のダゲールと呼ぶように、薬剤師のような画家が登場した。

シルエットは、現代生活において非常に重要な要素となっている安価な肖像画の先駆けでした。他の先駆者たちと同様に、影絵が人々の批判の的となったのも不思議ではありません。

フランスで生まれ、ドイツで大いに栄えたシルエット画は、すぐにイギリスに渡り、上流階級や宮廷社会を経て中産階級にまで浸透しました。記録に残る最初のイギリスの切り絵は、1699年のウィリアムとメアリーの切り絵のシルエット画です。その後、ゴナールなどの人々がフランスで活動していたころ、イギリスの最も優れた切り絵作家たちが台頭してきました。最初はリーズ、後にロンドンに移ったミアーズは、石膏や象牙に黒の無彩色で絵を描くのが一般的でした。35年間彼のパートナーだったジョン・フィールドのアトリエは、ストランド11番地、今はノーサンバーランド・アベニューになっている古いノーサンバーランド・ハウスの近くにあり、人でいっぱいでした。ビーサム夫人は、影絵を非常に巧みに使い、彼女の宝石肖像画のいくつかは、品質において最高級のミニチュアに匹敵するほどでした。ストランド 130 番地に住むチャールズは、カードにインドインクとペンで描き、非常に美しい作品を制作したので、「イギリス初のプロファイリスト」という彼の職業上の説明は、おそらく無理もないだろう。

この芸術の非常に多様な名称に注目するのは興味深い。[15] 黒人の横顔の肖像画の巨匠。チャールズ以外にも、H・ギブやその他多くの人々が、自らを「プロフィリスト」と呼んでいます。

スキアグラフィーは早い段階で使用されます。

流行のシェードは、18世紀の6人の日記作家や社会作家によって言及されており、19世紀初頭にはより一般的に使用されていました。ホレス・ウォルポールはデクピュールを紹介している。シザーグラフィストはブライトンのヘインズによって使用されている。サフォークの田舎では、シルエットは今でもシザータイプと呼ばれており、それが切り取られた黒い紙で描かれているか、筆や鉛筆で描かれているかに関係ない。ケンジントンでアメリカで有名なハバードは、自らをパピルロジストと呼び、自分の技術をパピロロミアと呼んでいる。 1853年のアートジャーナル、140ページには、パピログラフィーは黒い紙に絵を切り抜く技術に与えられた名称であると書かれている。

影絵技法は、ラヴァターが詳細に説明した特許取得済みの椅子や蝋燭の有無にかかわらず、影の中で肖像画を撮影した芸術家たちによって頻繁に使用されましたが、シルエット画家の中には、自らを芸術家と呼ぶことに満足している人もいます。

フランス人のオーギュスト・エドゥアールは、当時の機械で作られた影よりも自らの技法が優れていることを強調しようと、イギリスで初めて「シルエット」と「シルエット画家」、あるいは「シルエット画家」という言葉を使った。これらの名称は非常に斬新だったため、エドゥアールは論文の中で、新しいシルエット肖像画を求めてサロンに客が絶えず訪れ、提示されたのはいつもの黒い影だけだと知ってがっかりして去っていった様子を記している。

シルエットという名称に関して一般の人々の認識に多くの混乱が生じているだけでなく、その制作過程において様々な手法が用いられ、それらが混在していることも原因となっています。既に述べたように、多くのシルエット画家は、望ましい結果を得るために複数の手法を用いていました。例えば、ビーサム夫人は象牙や石膏に精巧な絵を描きました。[16] 金彩の有無にかかわらず、黒い紙を切り抜いて厚紙に貼り付け、背景に柔らかな線を描いて縁を仕上げました。この画家は石膏やガラスにも絵を描いていたため、署名のない作品を評価するには相当な研究が必要です。

シルエットカットの工程全体が逆転する場合もあります。リー・ハント夫人のバイロンのシルエットのように、白い紙の肖像画を黒い紙の上に貼り付けるだけでなく、一枚の紙に穴を開けたように肖像画を切り抜き、その裏に黒い紙、絹、またはベルベットを置くことで肖像画の輪郭が見えるようにします。筆者はこのような興味深いシルエットロケットを所有していますが、イギリスでは珍しい例です。ただし、ワシントンの議会図書館にはいくつか所蔵されています。

影絵の肖像画は、1770 年頃から一般の注目を集め始めました。この頃、ヨハン・エレアザール・ツァイシッヒという名でも活動していた J.C. シェナン (1740-1806) によって絵が描かれました。

非常に人気を博したこの絵は、「現代絵画または肖像画の起源」という題名で、古代ギリシャの伝説を現代風にアレンジしたものです。流行の帽子をかぶりデシャビルをかぶった貴婦人の影の輪郭を、壁に紙を当てた若者が描いています。これは、ある場所で描いて別の場所に掛けられる可動式の絵画の最初のヒントです。それまでは、壁や地面自体がキャンバスの代わりをしていました。手前には2人の子供がいて、1人が猫を持ち上げ、もう1人が鉛筆を振り回しています。もう1人の子供は指でウサギの影を作っています。壁には等身大の影絵がたくさんあり、その中には男性、犬、ロバの影絵も含まれています。この絵の版画の献辞は、「2つの橋を統治するラン公爵のパラディン公爵の息子、アルテス・セレニシム・モンセニョールに捧げられた」となっています。

肖像画とエンブレム付きの銀婚式記念写真。

著者の所有物です。

[17]

1世紀前、フランシス・ショーヴォーはC.ル・ブリュナンの版画を制作しました。壁に影絵の痕跡が描かれています。人物たちは古典的な衣装を身にまとい、女性は片手で被写体を支えながら、もう片方の手で影を描き出しています。翼を持つ恋人が、その作業を見守っています。

このような絵画の人気は容易に説明がつく。当時流行していたフリーハンドのハサミ細工を習得するには視力の正確さと手先の器用さが不十分な者たちは、このトレース法に黒人の横顔肖像画を描く簡便な方法を見出していたのだ。

影絵のトレースはギリシャ起源であると考えられており、ギリシャ起源のあらゆる芸術に対する熱意が保証され、アマチュアが繁栄しました。

アマチュア向けの必携の指導書、『シルエットの描き方、縮小技法、および人相学的応用に関する序論』は、1779年にドイツで出版されました。シルエット画は初期の頃、科学的研究の補助的な役割を担うと考えられていたことを忘れてはなりません。黒人肖像画家たちが作品においてこのポーズを捨て去るまでには、長い年月がかかりました。本書はライプツィヒのRömhild社より出版されています。

もう一つの小冊子は258ページで、銅版画11点を収録しており、現在では非常に希少です。1780年にミュンスターの書店主フィリップ・ハインリヒ・ペレノンによって出版されました。本書には、画材に関する規則、助言、肖像画の縮小、仕上げ、装飾などが記されています。ガラスやレリーフへの技法なども解説されています。

パンタグラフをはじめとする機械装置が発明され、その名称は、高尚な響きの「平行四辺形」から、シルエット画家に欠かせない「モンキー」まで、多岐にわたります。他の書籍については、本書の「機械装置」に関する章でより詳しく説明しています。

[18]

シルエット・マニアは当時の版画家たちに影響を与え、銅版画による黒の肖像画が登場し、歴史書や伝記の挿絵に用いられました。また、1780年に起きた皇后マリー・テレーズの崩御など、家庭内の情景を描いた、精巧な背景を持つ肖像画も制作されました。これはウィーンのレッシェン・コールが発行した「ハイ・マーケット」第488号に掲載されていました。レッシェン・コールが発行した「1786年の年鑑」にも、53枚のシルエットが掲載されています。

大型の彫刻によるシルエット画も登場し、プラーターの祝祭のように別売りされました。現在ベルリンのホーエンツォレルン美術館に所蔵されている別の作品には、フリードリヒ・ヴィルヘルム2世が妻、4人の息子、3人の娘と共に庭園を散策する様子が描かれています。この絵はガラスに描かれ、赤い地板に取り付けられています。後にアウグスト・エドワールは、騎兵の小競り合いや競技会など、精巧な絵画を制作しました。彼の人物画はすべてハサミで描かれ、非常に巧妙な技法が用いられています。黒い肖像画は、素描または石版印刷の背景に取り付けられています。

伝記的な性格を持つ英国の書籍の多くは、シルエットの肖像画で全面を飾っています。特に注目すべきものとしては、1854年にロンドンのロングマン・ブラウン社から出版された、医学博士ジェームズ・ケンドリック著『ウォリントンの名士たち』（The Warrington Worthies）や、1801年にJ・モーマン社から出版されたJ・C・レットソム著『善行、節制、そして医学の促進を目的としたヒント』（Hints, designed to prove Beneficence, Temperance, and Medical Science）が挙げられます。本書の第2巻には、9枚の美しいシルエットの肖像画が収録されています。

1837年にロンドンのダートン・ハーヴェイ社から出版された、ハンナ・キルハムの義理の娘による回想録には、美しいシルエットの肖像画が掲載されています。ミアーズ＆フィールド社のフィールドは、自社のトレードラベルに、「文学作品の扉絵」に適したシルエットをカットしていると記しています。

イギリスやドイツの磁器工場では、シルエットの絵が贈り物の装飾に使われ、また[19] 記念品として、例えば、ウスターシャーで名声を博したウォール博士のシルエットが描かれたカップが作られたこと、そしてドレスデンから16マイル離れたマイセン工場付属の博物館には、1706年生まれで王室宮廷委員であり、王立磁器工場の模型師でもあったヨハニス・ヨアヒム・ケンドラーの肖像画が展示されていることが挙げられます。シルエット磁器の希少で興味深い標本については、別の章で取り上げます。ガラスにも、シルエット肖像画が金箔と黒でガラスにエッチングされ、保護のために透明なガラスで覆われていました。

シルエットへの嗜好は多くの芸術にその魅力を広げたが、未熟で芸術性に欠ける作品のせいでその魅力は損なわれ、ビクトリア女王の治世初期には評判が悪くなったと言われている。

ミアーズ、フィールド、ギブ、チャールズらの芸術は、価値のない表現者たちの手に渡り、その作品は初期ヴィクトリア朝美術の多くに見られるような無能さを帯びるようになった。19世紀後半以降のシルエット肖像画は、その生命力ゆえに滑稽で、描かれている人物ゆえに興味深く、あるいは古風な流行ゆえに魅力的である。しかし、卓越した技法によって唯一無二の存在であるエドゥアールの作品を除けば、それらはもはや鑑識家がその美しさを心から称賛するような作品ではなくなった。真の至宝とも言える黒人肖像画の制作は、1850年頃に幕を閉じた。エトルリアの花瓶に黒い輪郭線が描かれた時代以来、影絵の祭典は、その頃、忘れがたい美しさ、神秘性、魅力を失ってしまった。その繊細な魅力は、もはや失われていたのだ。

[20]

第3章
工程
（1）筆遣い

絵肖像画の制作過程に関する研究は、膨大な資料に及ぶ。独自の線で描いたり、モデルの希望や肖像画の目的に応じて複数の技法を駆使したりするプロのシルエット画家に加え、手元にあるあらゆる素材や、望ましい結果を得るために適切と思われるあらゆる技法、あるいは複数の技法を組み合わせて用いたアマチュア画家も数多く存在した。

象牙、厚紙、石膏に筆で描かれたシルエット肖像画は、必ずしも最高級のものではない。しかし、ミニチュア画家の作品に最も近いと言える。エドゥアールをはじめとする数人の版画家たちの技法は非常に優れており、この地味な技法を最高峰にまで引き上げている。18世紀の多くのミニチュア画家は、黒塗りの横顔肖像画とカラーの横顔肖像画を交互に制作した。このようにして描かれたシルエット肖像画は、実際にはモノクロームで描かれたオリジナルの横顔肖像画であり、その制作過程はハサミやペンナイフによる切り絵とは全く異なる。

ビクトリア朝初期から中期にかけての下手なカッターによってカードに貼り付けられた、多少光沢のある黒い紙の絵しか知らない人は、芸術的な観点から、そのシルエットを軽蔑しがちです。しかし、優れた例を研究し、多くの工程を知っている収集家は、それぞれの種類に特別な魅力があり、多くのものが個性と威厳を備えており、それらを非常に高いレベルに引き上げていることを理解しています。

[21]

エディンバラ国立肖像画美術館にロバート・バーンズのシルエットが収蔵されているジョン・ミアーズは、リーズで働き、後にエクセター・チェンジの向かいにあるストランドに本拠地を構えました。そこで彼は、同じくシルエット画家のジョン・フィールドと長年共同制作を行い、フィールドの作品は非常に質の高いものでした。ミアーズの作品のほとんどには「故リーズ出身」と記されています。リーズでの彼の初期の事業所のラベルは非常に稀少です。それは、私たちの目の前にある、ある人物の素晴らしい肖像画に描かれているのです。この作品は石膏に描かれており、彼の初期の作品のほとんどと同様に、金彩は施されていません。

ミアーズは、石膏と象牙を用いて、通常の2.5～3インチの楕円形に加え、指輪、ブローチ、ピンに嵌め込むための1インチ～1/2インチのサイズの作品も大量に制作しました。これらの作品には「ミアーズ」、時には「ミアーズ・アンド・フィールド」と署名されることがよくあります。ミアーズとの共同制作時代にフィールドが描いた美しい肖像画の裏面には、パートナーである二人が当時、次のような告知を掲載しています。

長年にわたりご好評をいただいている横顔肖像画を、卓越した優雅さと比類なき正確さで描き上げ、指輪、ブローチ、ロケットなどの極小サイズに至るまで、生き生きとした類似性と特徴を忠実に再現します。（描き下ろし時間は5分以内）ミアーズ＆フィールド社は、オリジナルの色合いをすべて保存しているため、いつでも再度描き直すことなく複製をご提供できます。

1792 年のロンドンディレクトリに、ジョンミアーズの名前が初めて「Profilist and Jeweller, 111, Strand」として記載され、1817 年のロンドンディレクトリには「Miers & Son, Profilists and Jewellers」、10 年後の1827 年のケントのロンドンディレクトリには「Miers & Field, Profilists and Jewellers」、同日のロンドンディレクトリには「Profile Painters and Jewellers」として記載されています。

ミアーズはしばしばシルエット画家のコスウェイと呼ばれています。この呼び名は二重の意味で正しく示唆に富んでいます。コスウェイと同様に、彼はシルエット画の最も魅力的で成功した表現者の一人であっただけでなく、彼の手法と筆遣いは[22] 象牙細工師の作品は、明確に定義された制限を伴い、ミニチュア画家の作品と同一であった。

ミアーズのパートナーであったジョン・フィールドの肖像画を、曾孫のご厚意により再現することができました。このシルエットはフィールド自身によって描かれ、妻の肖像画はセットで描かれています。フィールド家の興味深いコレクションの中には、二人の娘、後にウェブスター夫人となるソフィーと、セント・ポール大聖堂のドームを装飾した芸術家E・J・パリスと結婚したソフィーの妹の肖像画もあります。これらはすべて石膏に描かれ、精巧な金色の鉛筆画で美しく装飾されています。妻のモスリン製の帽子と優美な首飾りは、非常に巧みに描かれています。フィールドの店はストランド11番地のノーサンバーランド・ハウスの隣にあり、彼はここで莫大な財産を築きました。彼はアトリエに男女問わず数人の弟子を雇っていた。兄は熟練した額縁職人だったため、黒い張り子と真鍮の台座で作られたフィールドの額縁は非常に繊細で、金とピンチベックの宝石細工は常に適切で、時に美しいものであった。長年の後、ミアーズとフィールドの共同制作は解消された。かつての芸術家であるミアーズの人生に暗雲が垂れ込めたようで、晩年の詳細は不明である。

ビーサム夫人もまた、象牙や石膏の上に黒のレリーフを施さずに絵を描いた。鑑定家の間では、彼女の作品にミアーズではなくヤシの木の紋章を配すべきかどうかで意見が分かれている。実例は非常に少ない。キャンブリックの紙とフリルをまとった女性の肖像画に彼女が付けたラベルには、次のように書かれている。

「
ビーサム夫人によるミニチュアの横顔画、
フリート街27番地、
1785年。」

ビーサム夫人は時々黒い紙を切り、より繊細な髪の毛の輪郭に少し筆を使って、硬い部分を柔らかくしました。[23] 紙の線。この画家は、横顔の描写の繊細さだけでなく、限られた素材を用いて髪の毛、紗、リボン飾りなどの質感を巧みに表現する点でも卓越しています。

ビーサム夫人が用いた3つ目の技法は、平面または凸状のガラスに絵を描くことでした。絵はガラスの裏に描かれ、通常は肖像画を保護するために蝋または石膏で裏打ちされていました。蝋を詰めた結果、これらの古い絵画の多くは極端な温度変化によってひどく劣化し、寒冷によって蝋が収縮してひび割れが生じ、また肖像画が煙突の壁に掛けられることが多かったため、熱による劣化も大きな問題となりました。

時には、凸面ガラスに描かれた陰影が平らなコンポジションカードや石膏の背景とともに見つかり、肖像画が描かれた丸いガラスの後ろに離れて立つと、絵画によって美しい影が落とされます。

これはおそらく、ミニチュア影絵の最も美しい具現化の一つであろう。これは、影のトレースとは無関係に、凸面鏡の内側に描かれただけのシンプルな肖像画である。しかし、自然の法則の一つの働きによって生み出された、優美で魅惑的な陰影がそこに存在している。筆致は二の次となり、自然の影が肖像となる。バース出身のローゼンバーグ（1825-1869）は、息子がオールド・ウォーターカラー・ソサエティの会員であったことから、この技法に熟達していた。額装された彼の作品の裏に貼られていた小さなカードには、風変わりな言葉が添えられていた。

貴族・紳士の皆様へ、石を模したガラスに横顔の
印象的な
肖像画を描いています。価格は7シリング6ペンスから。家族画、様々な姿勢の全身像。指輪、ロケット、装身具、嗅ぎタバコ入れ用の肖像画もご用意しております。

[24]

石の上の模造品に対するこの珍しい言及は、ペストゥムとヘルクラネウムでの最近の発見を認識し、横顔の肖像画に敏感で、芸術に関するギリシャの感覚への回帰とよく一致する芸術を後援する準備ができている人々の注目を集めるために書かれたものであることは間違いありません。

もう一つのタイプのガラス絵画は、1783年にデヴェレル家の肖像画を描いたW・ジョーデンによって制作されました。これらの6つの優れた作品には、リボンで結んだかつらとシャツのフリルを身に着けたトーマス・デヴェレル、アン、キャロライン、スーザン、エリザベス、そしてヘスターが描かれています。これらはかつてモンタギュー・ゲスト氏のコレクションにあり、クリスティーズで高額で落札されました。ジョーデンの作品は、凸型ガラスではなく平らなガラスを使用しているため、他の横顔画家のガラス絵画とは大きく異なり、輪郭線以外は非常に大胆で、細部まで描き込まれていません。作品の魅力を影に頼ることなく表現しています。ジョーデンの作品は非常に希少です。

A・チャールズも18世紀の人物画家で、その作品には並外れた魅力があります。彼は墨と細線を黒の濃淡と組み合わせました。衣服やドレスが色彩で表現されている作品も時折見られます。ロウソン氏が所蔵する、オリジナルの楕円形の木製額縁に入った状態の良好な作品には、裏面に次のようなトレードマークが付いています。

「ストランドのリセウム向かい、A・チャールズによる新しい手法で描かれた横顔画、No.130。ガラス細工画の第一人者であり、ペンタグラフを用いて縦横比を測ることができる唯一の人物。紙や象牙にも描かれており、価格は2シリング6ペンスから4ポンド4シリングまで。これらは長年にわたり第一人者たちの称賛を受け、比類のない存在とされてきた。」

「NB—描画を教えます。」

ガラスの肖像画は、松の煤とビールを混ぜた炭素で作られ、強烈な黒さを醸し出す。この工程は逆さまに行われることもあり、平面ガラスや凸面ガラスが松の煙で全面を黒く塗られることで、肖像画の輪郭が浮かび上がる。[25] 次に、頭または人物を鋭い先端で描き、シルエット化される輪郭線の塗りつぶしとして機能する部分を除いて、黒色を除去しました。

このような肖像画の裏側は、いくつかの異なる方法のいずれかで処理されました。金箔または金色のキラキラ紙が裏に置かれ、通常は薄いワックスの層で覆われていたため、正面から見ると、シルエットの肖像画が金色の背景から浮かび上がっていました。または、黒塗りのプロセスを逆にすると、金色の肖像画が黒色の背景の上に現れました。

金箔の代わりに銀箔が使われることもあり、またウェルズリーコレクションのフォーバーガー記念絵画やノールにある小さな美しい例のように、同じ絵画に金箔と銀箔が使われていることもあります。

ドイツのグラーツ美術館には、ガラスに描かれた美しい若者の頭部が所蔵されています。ピラミッドのような建物も描かれており、背景には金箔と銀箔が使われています。

金箔を背景にしたシルエット肖像画には、同時代に流行した古いパズル絵のように、判読が難しい横顔が描かれているのを目にしたことがある。壺が絵の中央に描かれているが、左右で輪郭がわずかに変化することで、夫婦の横顔が表現されている。このような風変わりな発想は当時流行していた。ジョージ3世とシャーロット王妃、あるいはその後継者とカロリーヌ王妃は、時折、このような奇抜なシルエット肖像画の題材となる。この白黒の技法は現代まで受け継がれている。

金箔の背景が豪華だったため、この横顔肖像画は特に宝石をあしらうのに適していました。ロケット、ブローチ、ピンバッジが最も一般的で、金や彫刻が施されたピンチベックで留められることがあります。時折、小さなシルエットが真珠の額縁に入れられたり、装飾用のペーストで額装されたりします。

シルエットリングはマーキス型が最も多い[26] 設定は当時も変わらず、横顔の肖像をモチーフにしたメモリアルリングを遺贈することは珍しくありませんでした。中には「影は消えない（Il ne reste que l’ombre）」といった、ふさわしいモットーが刻まれることもありました。この幽玄な影絵は、死後の記憶として、18世紀の感傷的な人々に特に訴えかけたようです。

ウェルズリー・コレクションには、金箔の裏打ちされた横顔肖像画が3枚並んだ、魅力的なパッチボックスがあります。どれも横幅は1.5センチほどで、顔は3人の美しい女性のものです。もう一つの例は、やや大きめの美しいシルエット肖像画で、小さな丸い黒漆の嗅ぎタバコ入れの蓋に収められています。

1906年、ドイツのメーレンで開催されたシルエット博覧会に出品された鏡ケースには、片面にガラス板に黒く描かれた女性の頭部と肩が黄色の背景に描かれていました。

これらよりもさらに美しいのが、象牙のパッチボックスです。金で装飾され、蝶番と留め具も金で留められています。中央には、ミアーズのサインが入った男性の横顔が金で描かれています。両側には美しい青いエナメルのパネルがあしらわれています。この芸術的なボックスにパッチを収める恋人への、熱心な崇拝者からの思慮深い贈り物だったことは間違いありません。蓋の内側には、小さな長方形の鏡がはめ込まれており、美点の位置を調整しやすくなっています。

こうした繊細な装飾を施す作業においてこそ、プロフィリストの芸術は精緻な細工において最高潮に達する。故モンタギュー・ゲスト氏の素晴らしいコレクションを鑑賞する機会を得た者は、これらの稀少な逸品がそれ自体の美しさのみならず、他の多くの高価な装飾品よりも雄弁に18世紀の幻惑的な魅力を語りかけていることを理解できるだろう。

影にセットされた金の指輪の繊細な感傷性[27] 美しい女性の影を帯びたスカーフピン、友人の影を帯びたスカーフピン、子供の顔がぼんやりと映ったロケット。これほど目立たない宝石でありながら、豊かな連想と稀有な美しさを秘めたこの無色の魅力に、誰が抵抗できるだろうか。

極小サイズの横顔肖像画に最もよく用いられる手法は、象牙や石膏に墨で描くことです。エンドウ豆ほどの大きさの横顔肖像画を目にしたこともありますが、これは珍しいケースです。指輪の場合は通常その2倍の大きさ、ロケットやブローチの場合はさらに大きなサイズになります。

J. ミアーズはこれらの宝石の多くを彩色したに違いありません。私たちが調べた作品の中には、おそらく初期の黒無地のものもあれば、金色で鉛筆で彩色されたものもありました。この技法は、19世紀初頭に高まった大衆の需要に応えて、画家が譲歩したものだったと推測せざるを得ません。著者が所蔵する署名入りの作品2点のうち、1点は黒無地で、結んだ鬘とフリル付きのハイストックを被った男性の頭部が描かれています。もう1点は、クエーカー教徒の形をしたローンキャップをかぶり、胸元に折りたたんだスカーフをかけた女性の頭部が、金色で精巧に鉛筆で彩色されています。どちらも署名されています。

ビーサム夫人の真作は稀少です。彼女は作品に署名をほとんど残さなかったからです。しかし、作品には必ずと言っていいほど、作者が誰であるかを物語る独特の特徴が見られます。作品に見られる神経質な繊細さはミアーズの作品に匹敵し、装飾品の巧みさは彼女の最高の作品においてはそれを凌駕しています。

これらのシルエットジュエリーは高品質で、非常に希少であり、非常に人気があります。しかし残念ながら、アメリカの多くの美しく芸術的な宝物と同様に、アメリカの無限の富は多くの優れた作品を吸収してしまっています。ゲスト・コレクションが散逸した際、フィールド作品の最高傑作約40点を収めた額縁が、オークション会場で一般公開される前にアメリカに渡った可能性はあるでしょうか？

[28]

ガラスに描かれた影絵のバリエーションでは、金箔や銀箔の代わりに、青、バラ、緑の色紙や色箔が用いられています。ウェルズリー・コレクションに所蔵されている美しいロケットは、この技法の魅力を完璧に示しています。おそらくフランス製のものでしょう。

1780年、ミュンスターの書店主フィリップ・ハインリッヒ・ペレノンがフランクフルトとライプツィヒで出版した、ドイツのアマチュア・シルエット画家向けの指導書には、次のように記されています。「吊り下げ用のシルエットの装飾にアルミ箔を使うことができます。ガラスを回転させると、アルミ箔を貼った部分が鏡のような形になります。背景を黒くし、肖像画を鏡にすると、美しい効果が得られますが、白い影のように自然とは相容れません。背景を鏡のようにし、シルエットを黒く塗るか、色を付けるのが最適です。」

最初期のシルエット画家の一人に、フランス人のフランソワ・ゴナールがいます。彼の制作過程は非常に多岐にわたっていたようです。初期の影絵師の多くとは異なり、彼は特定の技法に特化していませんでした。彼の横顔肖像画は象牙や石膏に描かれ、時には紙に切り抜かれ、複製のために銅版に彫刻されることもありました。実際、彼はあらゆる種類の横顔肖像画を制作していたようです。

1756年、サンジェルマンに生まれ、ルーアンで銅版画を学び、特に銅版画の縮小版制作に長けていました。『アマチュア版画手引き』の中で、ジュベールはゴナールがサンクトペテルブルクの平面図を非常に大きなサイズから縮小して彫ったのを見たと記しています。これがパンタグラフの登場です。

1788年の『ル・ジュルナル・ド・パリ』紙で、理学療法士の異端者と称されるゴナール氏は、他のどの画家よりも早くシルエット肖像画を撮影できると宣言している。1枚24ソルで制作するが、1人につき2枚以上は制作する。[29] 箱、ロケット、指輪などに額装できるサイズの「シルエット・ア・ラングレーズ」も発表されている。こちらはドレスとヘッドドレスが付属し、象牙に描かれて装飾品として身につけられるものでも、紙に描かれて額装されるものでも、それぞれ6ポンドである。紙がハサミ細工（黒い紙から切り抜かれた横顔）なのか、黒い絵が紙に描かれたものなのかは不明である。後者の場合、1分間の着席で、翌日には肖像画が完成した。

彼が「シルエット・コロレ」と呼ぶ別の技法も用いられた。これはミニチュアに近いものだったようで、費用は12ポンド、着座時間は3分だった。肖像画は翌々日に完成した。

ゴナールの住所はパレ・ロワイヤル、166番アーチの下、善き子供たち通り沿いと記されており、暗い夜にサロンを見つけやすくするために、毎晩ランタンを灯すようにと記されている。ランタンには、馬車を運ぶ歩兵への目印として、人影が描かれていた。

華やかな貴族たちが、髪に粉をふり、優美な錦織りの衣装をまとい、流行の装いで写真撮影のために車でやって来る光景を、そして、レースのネクタイと鬘をつけた美男たちが、3年後にはギロチンの階段を上る時のような力強い足取りでスタジオの床を踏みしめる光景を、私たちは想像せずにはいられない。革命の恐怖が過ぎ去った後、ルイ16世の宮廷にいたあの美女たちは、どれほど生き残っていただろうか？哀れな小さな紙の影が、どれほど私たちの元に残っているだろうか？確かに脆いとはいえ、運命づけられたオリジナルたちより1世紀半も長く生き延びているのだ。

想像通り、ゴナールは肖像画の美しさを増すために精巧に彫刻された台紙を使用し、時には肖像画の制作に白、灰色、または色の浮き彫りを使用しました。

影絵は影のままであるべきだという意見[30] 「always in black」は、最も多作なシルエットアーティストの一人であるエドゥアールが所有しており、その作品はフリーハンド・シザーワークの章で詳しく解説されています。影絵肖像画に対する大衆の嗜好の衰退を嘆き、彼は『シルエット肖像』という論文の中でこう述べている。「黒っぽい色合いに対する大衆の衰退しつつある嗜好を蘇らせようと、一部の製作者は髪と衣服をブロンズ色にする手法を導入した。これがどのような突飛な道化師風の肖像を生み出したかは、大衆も十分に承知している。特許取得済みの機械で撮影された横顔肖像画について、私は考察を述べずにはいられない。これらの機械は、時には虹のあらゆる色彩を帯びていることもある。例えば、金色の髪、珊瑚のイヤリング、青いネックレス、白いフリル、緑のドレス、黄色のウエストバンドなどを身につけた横顔肖像画が、毎日店頭で見られる。このような道化師風の肖像画を見るのは滑稽ではないだろうか？顔が真っ黒なので、コントラストが強すぎて、誰もが黒人のように見える！どうしてこんなにもひどく、子供じみた趣味を持つ人がいるのか、私には理解できない！こうした肖像画が、複製を求めて私のところに持ち込まれることが非常に多いのだ。」それらでできており、それがまったく不自然であることを彼らに理解してもらうのに私は非常に苦労しています。また、影の模造品であるシルエットをとれば、その効果のために色で装飾する必要はないことも理解してもらっています。

「やがて、黒人の顔が青か茶色の目、バラ色の唇と頬を持つようになったとしても、私は驚かないだろう。きっと、そのような大きな顔を好む人たちにとっては、より印象的な外見になるだろう。

「陰影の表現は輪郭によってのみ実行できること、衣服の中のすべてのものは外側の描写によってのみ認識されること、したがって、その他の内側への追加はすべて陰影の外観に逆の効果を生み出すことに留意する必要がある。」

[31]

ここで言えるのは、誰もが同じ趣味を持っているわけではないということだ。ある人は好きな色を他の人は嫌い、ある人は美しいと思う色を醜いと思う。実際、des gouts et colours on ne peut pas disputer（訳注：原文に誤りがあると思われるため、削除）…しかし、あらゆる芸術家、真の鑑識眼を持つ人なら、自然を模倣する際に、自然から少しでも逸脱すると、表現しようとした意図が台無しになるという点を私と同様に認めるだろう。

エドゥアールは厳しい言葉で締めくくっている。「芸術家が、どんな道を標榜するにせよ、奇想天外な気まぐれに身を任せ、あらゆる規則に反する作品を制作するのは残念なことだ。もし彼らが時間を適切な研究に費やし、自然の真の道から逸脱するものを奨励することの愚かさを示そうとするならば、彼らは自らを向上させ、やがて、見識ある人々から軽蔑と嘲笑を受けるだけの作品制作よりも、より大きな利益を得るだろう。」

エドワールの意見（現代の鑑識眼を持つ人々のほとんどが心から同意する）にもかかわらず、シルエット画の多くは色彩仕上げが施されている。ここには、初期ヴィクトリア朝時代の繊細に描かれた貴婦人が描かれている。彼女はグレーのドレスに優雅なプリーツ袖、深い刺繍のモスリンの襟、そして青いリボンで結ばれた魅惑的な帽子を身にまとっている。顔と手だけが黒一色で塗られている。当時の魅力的な巻き毛は金色で描かれ、彼女は金色の鉛筆でノートに何かを書いている。これは、当時の貴婦人としては非常に青い靴下を履いた仕事である。ウィーンの A. フィグドール博士のコレクションには、幼い子供を膝に乗せた母親の精巧な絵がある。二人の年長の子供と夫もこのグループを構成している。このグループでは頭部のみが黒色である。また、ドレスデンのパウル・ナウマン教授は、ムーア人のシルエットを所蔵している。衣服は鮮やかな色彩で塗られており、頭部のみが黒色である。どのコレクターも、カード、象牙、ガラス絵の黒を和らげるために色が使われている例をいくつか持っていることに気付くでしょう。

[32]

当時はガラス絵が普通の色付き活字で描かれていた時代であり、このガラス絵（学者ライシング博士はエグロミゼと呼んだ）が、ガラスに横顔を描く肖像画家の精神に自然と影響を与えたことを、忘れてはなりません。こうして、2つの関連した技法の考え方が徐々に重なり合い、シルエット肖像画では色が歴史的または感傷的な性格を明らかに加える絵画の部分、聖人や聖書の歴史を描いたガラス絵では色が目立つようになる部分に、技法や色彩の点が見られるようになりました。これまで大衆の嗜好に訴えるために使われていた鮮やかな色彩は修正され始め、人物がすべて黒で背景のみが着色されている例も見られます。そのため、ガラス絵は事実上、色付きの背景に描かれたシルエットなのです。

リンツのフランチェスコ・カロリーヌム美術館所蔵の絵画もこのタイプのもので、礼拝堂で制服を着た8人の音楽家が黒い衣装を着て描かれています。花輪とリボンで装飾が施され、背景にはカーテンで仕切られた小さな窓が2つあります。

色地に黒いガラスで描かれた絵画の重要な例として、ベルリン美術館にある赤い地の絵画が挙げられます。他の赤と黒のシルエットの作品は、1793 年にスポーンベルグが描いたアンズリー家の非常に興味深いコレクションを所有するサックヴィル夫人のものです。それぞれの肖像画には署名と日付が記されており、そのうち 1 つには作者の住所 (No. 5, Lower Church Street, Bath) が記載されています。これらの絵は凸型ガラスに黒で描かれており、背景、顔の輪郭、ドレス、髪、精巧なかつら、キャップ、帽子、目、およびわずかな陰影は黒で描かれています。全体の背面にはオレンジレッドの塗料が塗られているため、正面からは黒い背景に黒い線で描かれた赤い胸像が見えます。

ロバート・コニグ大尉

陛下の第90歩兵連隊

カードに描かれた作品。ノールのサックヴィル夫人所蔵。

[33]

英国のシルエット画において、彩色された背景が見られることは極めて稀である。著者が所蔵する作品の一つは、象牙に少年の頭部を精巧に描いたもので、背景は青みがかっており、全体が18世紀初頭の当時の彫金細工が施された金のロケットに収められている。

海外、特にドイツでは、花輪やその他の装飾的なフレームが付いているものも付いていないものも含め、色付きの背景や色付きのボール紙の台紙が頻繁に見られます。

1906年4月22日から5月20日までブルンで開催されたシルエットとミニチュア展のカタログには、次のような作品がたくさん掲載されていました。

67番のシルエット。若い男性の頭と肩。茶色の地のガラスに描かれたシルエット。背面にはAJLの文字。

No. 77。黄色地に男性の頭と肩のシルエットを描いた円形漆塗りの箱。金色のガラス台座付き。所蔵者：R. ブリューメル（ウィーン）。

将校の頭部、シルエット、ガラスに描かれ、地は青。

No. 106。歩く女性、ガラス上のシルエット、青い地。

26番「書き物机に座る紳士」ガラスに描かれた黄色の絹の背景。フランス、ルイ16世作。

No. 127。テーブルに座っている女性、コンパニオン写真。

その他の絹本絵画には154番が付けられている。

エリーズ・ヘルガー (旧姓V. ピゲ) とホテック伯爵夫人の絵画。どちらもガラスに描かれ、絹に貼り付けられています。

No. 159。ベルクレディ貴族の一員と思われる女性 2 体と男性 2 体の頭部、シルエット。紙から切り抜かれ、マザーオブパールに貼り付けられている。1800 年。

No.184。これは新しい表現方法である。ガラスに描かれたシルエットの男性の頭部と肩が、白い紙の上に浮かび上がっている。この肖像画の上には、同じガラスの枠内に、[34] 額縁には、青い箔の上に9人の女性のシルエットが半円状に描かれ、金色の月桂樹の枝が円を飾っています。この作品には「フェチット・シュミット、ウィーン、1796年」の署名があります。

ウィーン出身のシュミットは、常に色彩豊かな背景を用いていたようだ。彼がガラスに描いた、ゾフィー・ラントグラーヴィーネ・フュルステンベルク（1787-1800年）を描いた素晴らしい素描は、緑色のガラス板に額装されている。これは1800年に描かれたもので、人毛を用いたシルエット画の稀有な例の一つとして、興味深い作品である。背面には、ガラス板に描かれた風景画のシルエットが描かれている。森の風景の中の小川は、波打つ毛の線で表現されている。シルエット画家になる以前は、人毛と獣毛の熟練工であったエドゥアールが、この二つの技法を融合させなかったことは特筆すべき点である。

色彩や異国的な技法が用いられたシルエット画に関連して、衣装を着せた絵画の奇妙なバリエーションについて触れておく必要がある。フリート街27番地に住む、優れたシルエット画家ビーサム夫人の子孫であるビーサム博士が所蔵する4つの作品では、顔、髪、腕、手、首が黒い紙から切り抜かれている。図示されている例の花瓶も、同時代のそれほど珍しくない衣装を着せた版画と同様に、黒色で描かれている。人物の衣装は、布切れを巧みに組み合わせて作られている。頭飾りは斑点模様の黒い布で、細い黒い紙の帯で縁取られている。胴着とスカートは紫色の帯が入った麻布製。目立つパニエは、色あせた緋色の花模様の綿布製である。花瓶の花は、金色の縁取りで彩色されている。ベック家が所蔵する衣装を着せたシルエット画もある。これらは、黒いシルエットと共に、折り畳まれた布でクエーカー教徒の衣装を描いている。これらすべての例は、おそらく賢いアマチュアの作品でしょう。

[35]

第4章
プロセス
（2）シャドウグラフィーと機械的補助

こまでは、ペン、鉛筆、またはブラシを使用した手描きの技法についてのみ説明してきましたが、象牙、石膏、紙のいずれの素材に描かれるにせよ、こうした技法は間違いなく魅力的な影絵の一種です。色紙の上に蝋、金箔、銀箔を貼り付けることで、同じ技法の偶然のバリエーションが生まれます。

これらの工程はどれも、たとえ陰影をガイドとして用いるとしても、かなりの芸術的訓練を必要とする。なぜなら、肖像を捉える技術や、繊細で魅力的な描写がなければ、黒人肖像画は何の価値も持たないからだ。シルエットがどのように描かれようとも、機械装置はほぼすべての工程において非常に重要な役割を果たしており、それらについては別途一章を割く必要がある。黒人肖像画を普及させるためには、才能や芸術的訓練を受けていない人でも使用できる、黒人肖像画を描く手段が必要だった。

ここで影絵が注目を集めるようになった。芸術に全く無知な者でさえ、壁や特製のスクリーンに映した白い紙に影を落とせば、それをなぞることができた。実物大では大きすぎると感じたら、シンジやパンタグラフなどの道具で縮小できた。あとはハサミさえあればいい。機械で影絵を描く人々は、黒人の肖像画家や、別の章で解説するフリーハンドのハサミ切り職人と同等の才能があると自負していた。

1709年に生まれたエティエンヌ・ド・シルエットは、当時の流行を楽しみました。彼の技術は、本質的にこの機械加工の分野に属しており、特筆に値します。[36] 黒い横顔の肖像画を発明したのは彼だからだ。というのも、彼が生まれる60年前に描かれた黒い横顔の肖像画は、彼の名を嘲笑の的にしてつけられ、以来ずっと彼の名が使われているからである。彼は財務大臣として美術の振興に尽力するはずだったが、彼の倹約家ぶり、あるいは卑劣さゆえに、画家たちは彼の描いた紙の絵を「シルエット風肖像画」と呼んだ。これは、つまらない努力と安っぽさの代名詞だった。しかし、人々はシルエット画家たちをひいきにしたり、流行の黒い横顔の肖像画を機械で描こうとしたりすることをためらわなかった。

1869 年 8 月 29 日にパリで発行されたJournal Officielには次のように書かれています。—「Le Chateau de Berg sur Marne fut construit en 1759 par Etienne de Silhouette … une des printeres 気晴らし de se seigneur consistait à tracer une ligne autour d’un visage, afin d’en avoir le profil dessiné sur le」 mur: plusieurs salles de Son chateau avaient les mililles couvertes de ses sortes de dessins que l’on appelle des シルエット du nom de leur auteur de mination que est toujoursresté.”

17世紀、ディレッタント（趣味）は裕福な階級の人々に強く印象づけられました。別の章で述べたように、当時のギリシャ美術への傾倒は、この種のハサミ細工による影絵肖像画の普及を促し、一大ブームとなりました。ハサミやペンナイフによる切り抜きは、風景画の集合体や小さな人物像を描くこともありましたが、ミニチュアサイズではないものの、小さな横顔だけがハサミ細工の中でも最も魅力的な分野であり、アマチュアの間で最も長く愛されました。なぜなら、純粋に機械的な影絵のトレースは熟練を必要とせず、適度な注意を払ってトレースすれば、必然的に生き生きとした肖像画を生み出すことができたからです。

座る人の安定性を確保する方法はいくつかあり、最も良い結果は、[37] 肖像画の成功にはろうそくの光が不可欠である。人相学研究の助けとしてシルエットの絶対確実性を心から信じていたラヴァターは、最良の結果を得る方法について詳細な指示を与えている。彼は講義第16章でこう述べている（読者にはシルエットに関する長々とした考察は割愛する）。

「この種の肖像を撮影する最良の方法を指摘することは役に立つかもしれません。

これまで追求されてきた方法は、多くの不便を伴います。肖像画を描いてもらいたい人は、完全に動かない姿勢を保つにはあまりにも不便な座り方をしています。描く人は場所を変えざるを得ず、無理な姿勢をとらざるを得ないため、影の一部が見えにくくなることがよくあります。道具は十分に単純でも便利でもなく、何らかの理由で、ある程度の混乱を招くことになります。

これは、この作業に特化され、頭部と全身をしっかりと支えるように設計された椅子を用いることで実現します。影は、油をたっぷり塗ってよく乾いた上質な紙に映し出されます。この紙は、椅子の背もたれに固定された、完全に透明で磨かれたガラスの後ろに置きます。このガラスの後ろにデザイナーは座り、片手でフレームを握り、もう片方の手で鉛筆を動かします。可動式のフレームにセットされたガラスは、自由に上下に動かすことができます。ガラスは両方とも下部が傾斜しており、フレームのこの部分は、シルエットを撮られる人の肩にしっかりと載る必要があります。

「ガラスの中央に向かって、支えとなるクッションが付いた木または鉄の棒が固定されており、引き出し人は半インチの長さのハンドルを使って好きなように方向を変えることができます。

[38]

「太陽顕微鏡の助けを借りれば、輪郭を捉えるのがさらに上手くなり、設計もより正確になるでしょう…」

「顔によっては、シルエットを少し変えたり、輪郭をほんの少し強めたり弱めたりしても、もはや意図した肖像画ではなく、全く新しい、本質的に異なる性格の肖像画になってしまう。」

ゲーテが証言しているように、ラヴァーターはこのシルエット制作と人相学の研究において、全世界の協力を期待していた。ライン川を下る長旅の途中、彼はデッサン師のシュモルに多くの重要人物の肖像画を描かせた。これは、モデルたちに彼の作品に興味を持ってもらうという副次的な目的もあった。彼はまた、この目的のために画家にデッサンを送るよう依頼し、ラファエロやヴァン・ダイクといった画家の絵画に描かれた人物の人相学的な特徴について多くの著作を残した。

ゲーテはこのテーマに強い関心を持ち、このテーマに関する書簡が数多く現存している。当初は熱心だったが、次第にその熱意は薄れていったようだ。1774年6月23日、ラヴァーターはシュモルと共にゲーテの家を訪れ、『ウェルテルの悩み』の著者とその両親の肖像画が撮影された。

1年後の1775年8月、ゲーテはラヴァーターに懇願する手紙を書いている。「どうか、私たちの家族写真を取り壊してください。恐ろしいものです。あなたはご自身の名誉も私たちの名誉も失っています。父を切り取って、肖像画として使ってください。彼は善良な人ですから。どうか、お願いです。私の頭は好きに使って構いませんが、母の顔はあんな風に記録されてはいけません。」

この書簡の面白い続きは、ラヴァターの「人相学」第3巻が出版されたとき、[39] 夫の肖像画だけが掲載されたことに議員の妻はひどく気分を害し、明らかに作者は彼女の顔を掲載するに値しないと考えたのだろうと述べている。

機械やハサミで作られたシルエットがぎっしり詰まったスクラップブックには、影絵から判断した人物の性格に関するラヴァターの膨大なメモが添えられており、ウェルズリー氏のコレクションの中でも主要な宝物の一つであり、科学的目的での使用においてシルエットの歴史において重要なアイテムとなっています。

フリート街の敏腕シルエットアーティスト、エドワード・ビーサム夫人の子孫であるビーサム博士は、アマチュア向けの機械を所有しています。このシルエット撮影機は、葉巻箱ほどの大きさの箱です。片方の端には、焦点を合わせるためのレンズがスライド式のブロックまたはフレームに接着されています。鏡で被写体を映し出し、箱の上部にあるすりガラスに投影します。この縮小された影から被写体が描かれます。

ラヴァター以外にも、シルエットを撮影する最良の方法についてのアドバイスを発表した人はいました。

1780年に出版された「シルエットに関する詳細な論文：その描画、縮小、装飾、複製」の中で、著者は、プリズマ、円筒、ピラミッド、円錐、太陽と月、垂直線と水平線などについて何度も言及した後、シルエットを描くための不可欠なルールを示しています。

影が作られる面は垂直でなければなりません。
座っている人の頭と平行でなければなりません。
炎の中心から輪郭の中央まで伸びる仮想線は、影を落とす面と水平でなければなりません。
光は頭からできるだけ遠くにある必要がありますが、描画する表面は頭にできるだけ近くなければなりません。

[40]

ラヴァターの著書から引用した版画からもわかるように、これらのルールは描かれた椅子においてかなり正確に実行されていました。論文では、紙、光、鉛筆などに関する実践的なヒントも示されています。現代の女性の巨大な頭飾りを描くのに十分な大きさの紙を入手することの重要性が特に強調されており、頭飾りは2枚重ねて描かれることもありました。興味深い例として、当時の細い古風なピンで実際に紙をつなぎ合わせた例や、サセックスのカントリーハウスで黒い紙に描かれた等身大の頭像を見ることができます。

「蝋燭は獣脂や牛脂よりも優れています」と、この慎重な師は続ける。「炎ほど有害なものはありません。炎は影を揺らしますから。蝋燭が手に入らず、どうしてもランプを使う場合は、オリーブオイルを塗ってください。咳、くしゃみ、笑いは避けてください。そうした動きは影を歪ませてしまうからです。」

こうして撮影された影絵の縮小について、様々な手法を用いて長々と説明されている。「人相は縮小されたシルエットの方がより鮮やかである」。「こうした機械式縮小器の中で最も優れたのは、コウノトリのくちばし、あるいはサル（現代のパンタグラフ）である。これは2つの三角形をヒンジで連結したもので、可動式の正方形のように見える。正方形は絵の底面の一点に固定され、大きな三角形の一点は等身大のシルエットの輪郭に沿う。小さな三角形に鉛筆を取り付け、同じ輪郭を小さく、かつ完全に正確に描く。こうした縮小を繰り返すことで、ブローチやロケットサイズのシルエットを作ることができる。」

「シルエット肖像画の装飾と仕上げに関しては、黒の塗料を使用する必要があります。」これは、切り絵のシルエットを背景に描き足すこともある髪の毛の細い線のためだと推測されます。[41] マウント。中国またはインドの墨、もしくは松のすすをブランデー、ガム、ビールと混ぜたものが推奨されます。

紙の輪郭の周囲に絵を描く際のアドバイスも示されています。鉛筆の輪郭から中心に向かって絵の具を塗っていくのです。匿名の著者は、肖像画を2枚同時に切り取り、1枚目を家族アルバムに貼り、2枚目を壁に掛けることを勧めています。

こうした装飾目的のために、詳細な指示が与えられています。「きれいな透明なサングラスを用意し、粉チョークと清潔なリネンで油や汚れをすべて取り除きます。このサングラスの片面に、少量のガム水を混ぜた細かい白鉛の粉を塗ります。乾いたら、丈夫な紙から切り抜いたシルエットを粉を塗った面に置き、針で輪郭をなぞります。シルエットを取り除き、描いた線の中の白い部分をすべて削り取ります。こうして透明なシルエットができ上がります。黒いシルエットにするには、サングラスの裏に黒いベルベットを敷きます。ベルベットがない場合は、上質な黒い布、タフタ、または紙を敷きます。」

このシルエットレシピメーカーは、切り抜いた黒いシルエットをベネチアンテレピン油でガラスに貼り付け、そのガラスを白いカバーで処理することも提案しています。または、鏡のようになるアルミホイルを使用することもできます。

これにより、影絵やハサミ細工を使わずに描かれたシルエットの背景処理に戻るので、さまざまな種類を繰り返す必要がなくなります。

ミュンヘンのTh. Slettner教授が所蔵し、その解説はJulius Leisching氏に負うところが大きいこの注目すべき本には、シルエットの作り方についてさらに詳しく書かれています。「3枚か4枚の紙を貼り合わせ、裏側を研磨鋼で磨くことで、わずかな力で横顔の肖像画を作ることができます。[42] 「白い紙に切り抜いたシルエットを浮き彫りにし、大理石の板や彫刻家が作った石膏像のような外観にしています」と、この愛好家は付け加える。

この手法に関する英語の論文「パピロプラスチック、または紙で作る造形術、切り取り、折り畳み、接合、そして絵付けの指示」が 8 枚の図版付きで 19 世紀の最初の四半期に出版されました。

また、ドイツの巻には、銅に描かれた嗅ぎタバコ入れ、ロケット、指輪のエナメル製のシルエットや、磁器に描かれた黒い横顔の肖像画も掲載されている。

最後に、著者は、ステンシルを使用して 1 分間に 100 枚の複製を作成できるプロセスと、木版画や銅版画の印刷によるシルエット肖像画の複製を賞賛しています。

二冊目の本は、この論文と同時か、あるいはその直前に出版された。ライプツィヒのレームヒルト社から出版され、翌年（1780年）にはフィリップ・ハインリヒ・ペレノンが三冊目を出版した。「ボン・マジックの解説、あるいは容易かつ確実にシルエットを複製する術」と題されている。

主なプロセスは、著者が「シルエットを作れる女性なら誰でも、最高のアーティストと同じように実践できるほど簡単なもの」と表現したものです。

「平らなブリキの片面を磨き、絵を描き、それに合わせてブリキを切り出せば、型ができあがります。この型を、砂を敷いた平らな石の上で、印刷する面にこすりつけます。紙を湿らせ、亜麻仁油と松脂を混ぜて黒い液を作ります。馬毛の玉を2つ作り、羊皮で覆います。帽子用のフェルトの小片を用意します。馬毛の玉に塗った黒い液で型を黒く塗ります。それをテーブルの上に置き、その上に黒く塗った面に湿らせた紙を置き、その上に数枚の古紙を置き、最後にフェルトを置きます。これで、[43] プレス機が必要です。これは麺棒で、どんなターナーでも作ることができます。それを転がして紙をはがすと、シルエットが「ボン・マジック」のように印刷されて現れます。

実物大の影を縮小するための簡素なパンタグラフをはじめ、様々な道具の図解が示されています。シルエットを描く作業に関連して、多くのパンタグラフが言及されています。最も初期のものは、おそらく17世紀初頭にイエズス会のクリストファー・シャイナーによって発明され、「平行四辺形描画装置（parallelogrammum delineatorium）」と呼ばれていました。

イギリスでもこの発明に再び出会うが、ありがたいことに名称が短縮されている。そして興味深いことに、発明の保護を申請したのは女性である。彼女の明細書の要約は以下の通りである。

発明に対する特許。

仕様の要約。

アーティストの楽器と材料。

1618-1866年。

西暦1775年6月24日—第1100号。

ハリントン、サラ—「影を撮影し縮小する、これまでに知られていない、あるいは上記の分野で用いられたことのない付属装置と器具を用いた、新しく興味深い手法。部屋、建物などの内外の人物、家具、装飾品を縮小して撮影する。」人物の影を撮影する人物は、「暗い部屋に開口部から差し込む太陽光線、あるいは部屋を照らすことによって、その人物の影が最もよく映るように」配置されます。次に、顔を「光の真向かいに置き、影がガラス（または透明紙）に映るように」します。ガラスは「人物の頭と同じ高さに固定できるように」枠の中で移動可能です。次に、影の輪郭を鉛筆などでなぞり、「ペンタグラファーと呼ばれる器具で縮小」します。

家具などについては、「撮影が必要な物品は、その影が上記のように反射し、同じ方法でトレースされ、縮小されるような方向に配置する」必要があります。影（および肖像）は切り抜かれ、「黒または他の色の紙、あるいは暗い物体の上に置かれ」、必要に応じて、外側の部分は切り紙などで装飾されます。

[44]

部屋や建物の外部の一部と一緒に肖像を撮影する必要がある場合は、カメラオブスキュラが使用されます。反射した影が紙に記録され、輪郭が注意深くマークされてから、「インドのインクで塗りつぶされるか、色を塗られるか、または上記の指示に従って切り取られます。」

[印刷物、4ペンス。図面なし。]

1806年12月22日、チャールズ・シュマルカルダーは、同型だがより複雑な構造の機械の特許を申請しました。この機械は19世紀初頭に放浪するシルエット画家によって広く利用されており、シルエットの歴史においてささやかながらも重要な足掛かりとなるため、その概略をここに記します。

西暦 1806 年 12 月 22 日。 3000。

シュマルカルダー、チャールズ。—「自然、風景、眺望、または垂直に立っているか以前に置かれていたあらゆる物体、また絵画、図面、版画、計画、風刺画、公共の人物から直接、銅、真鍮、堅木、厚紙、紙、ロバの皮、象牙、ガラス上にさまざまな比率で輪郭を描き、トレースし、切り抜くために使用する輪郭線測定器、複写機、比例計。」この器具は、(1)「ねじで留められ、長さが2フィートから12フィート、あるいはそれ以上で、主に銅または真鍮でできているが、時には木材や適用可能なあらゆる金属」の中空の棒で構成され、直径は長さに応じて0.5インチから2インチ以上です。一方の端には細い鋼鉄製のトレーサーが付いており、これは出し入れできるように作られており、ミルドヘッドスクリューで固定されています。もう一方の端には「鋼鉄製のペン先、鉛筆、またはその他の金属製のペン先を受け入れる丸い穴があり、ミルドヘッドスクリューで固定できます。」 (2) 長さ約 10 インチのチューブで、ロッドが「容易に揺れることなくスライドできる」のに十分な直径があります。 (3) ボール (チューブが固定されています) は「2 つの半分のソケットの間を移動できます。」 (4) 長さ約 2 フィート半または 3 フィート (ロッドの長さによって長さが異なります) の木製フレームで、2 つのブラケットで支えられています。 (5) フレームに取り付けられたスイングボード。 (6) クランプスクリュー。 (7) ロッドを留めるための紐にぶら下がったフック。 (8) フレームの背面にフックで接続された重りで、「滑車を形成する紐が取り付けられており、不要なときにペン先が紙に作用するのを防ぐのに役立ちます。」フレームの側面には、棒の印に対応する一定の間隔で穴が開けられており、「1/8、1/4、1/2、3/4などの大きさのオリジナルをコピーする場合」、スイングボードとクランプネジを「対応する異なる穴と区画に移植する必要がある」。紙などの物体は、ネジでスイングボードに固定するか、ボード上で上下にスライドする真鍮製のフレームに収められ、バネで所定の位置に保持される。「この機械は、部屋の仕切りや持ち運び可能な木片に固定され、容易に固定できるように設計されている」。[45] テーブルまたは他のスタンドの上にネジ留め具で直立させます。」ソケットでロッドを回転させる際には、「ロッドの両端のトレーサーとポイントが中央に保たれている必要があります。これを実現するために、4 本のネジで調整する必要がある場合があります。」

この装置を使用して、横顔を撮ったり、絵や風景などを模写したりトレースしたり、自然から「風景や視界に現れるあらゆる物体」を模写したりするための指示が示されています。

[印刷物、6ペンス。図面。『レパートリー・オブ・アーツ』第10巻（第2集）241ページ、『ロールズ礼拝堂報告書』第7報195ページ参照。]

影絵の威力はさらに低下し、人々を欺いて肖像画の制作に魔法が関与していると信じ込ませる別の仕掛けが発明された。シルエットを描けると謳われた自動人形が全国を巡回した。1826年頃、この自動人形はニューカッスルに持ち込まれ、流れるようなローブをまとい、右手に絵筆を持ち、機械でカードに横顔の輪郭を刻む人物として描写されている。出展者はそれを黒で塗りつぶしたと主張した。肖像を撮られる人物は、人形の脇、壁際に座った。「私たちのグループの一人が」と目撃者は語る。「壁に穴が開いていて、そこから男性の目が見えました。この男性は間違いなく横顔を描いたのであって、自動人形ではありません。女性の頭部は金色の鉛筆で浮き彫りにされていました。」

フランス革命の時代にパレ・ロワイヤルで蝋人形作りを始め、ギロチンで処刑される犠牲者たちのデスマスクを数多く製作した、偉大なマダム・タッソーの息子は、1823年に次のように宣伝しています。「JPタッソー（マダム・Tの息子）は、貴族、紳士階級、そして一般大衆の皆様に謹んでお知らせいたします。横顔の肖像を製作する機械を所有しています。価格はスタイルに応じて2シリングから7シリングです。」

この機械は、おそらくブレンキンソップが『覚書と質問』で述べているような種類のものであろう。「可動支点に取り付けられた長い棒の片端に鉛筆、もう片端に小さな鉄の棒がついた装置だった。彼は棒を顔の上で動かし、[46] そして頭を描き、もう一方の端の鉛筆でカードに輪郭を描き、その後ランプブラックで塗りつぶしました。」

「ロンドン出身のプロファイリスト」と自称したエドワード・ワード・フォスターも、おそらくこのような機械を使用していたと思われます。彼はその機械について次のように述べています。「この機械の構造と単純さにより、今日の最も独創的な発明の 1 つとなっています。その描写において、髪の毛 1 本の幅さえも、元の輪郭と異なることは不可能です。」

F氏は、この機械が横顔のスケッチに加え、銅版に完全なエッチングを施すことを皆様にご理解いただきたいと考えております。これにより、どなたでもいつでも、エッチングされた版から適切と思われる番号を自由にお選びいただけます。また、皆様のさらなるご満足のため、似顔絵がうまく描けない場合は、お支払いいただいた料金を丁重にご返金いたします。黒塗りの横顔は5シリング以上。ダービー、1811年1月1日。

ロンドン出身の細密画家兼横顔画家のウェスト氏も、同じ機械を使っていました。彼の料金は、カードに描かれた黒の横顔画は5シリング、カラーは10シリング6ペンス、象牙に描かれたカラーは1ギニーからでした。

我々は、実際にそのような機器で肖像画を撮影したモデルと、1879年という遅い時期にそのような機器を目撃したモデルの記録を辿ることに成功した。この記録はエクセターのフェアパークに住むH・ヘムズ氏によるもので、シルエット肖像画に関連する機械的装置に関する我々の物語を締めくくるものである。

「テイ橋の惨事（1879年の最後の日曜日の夕方に発生し、67人が溺死した）の時にたまたまダンディーにいた私は、近所のブローティ・フェリーの馬具屋サンダース氏が、これと全く同じ肖像撮影機を所有していて、骨董品として私に見せてくれたことを思い出します。」

[47]

第5章
工程
（3）フリーハンドのハサミ作業

述の黒い横顔の絵画、つまり影絵やその他の手段で得られたスケッチの輪郭を切り抜くことについての記述では、鉛筆やペンでスケッチすることなく、数秒間被写体を観察した後、小さな肖像を切り抜くフリーハンドのハサミアーティストについてはほとんど触れられていない。

魅力的で芸術的な結果をもたらす他の多くの方法があったが、1708 年の修道院での日付の記された作業や、ウィリアムとメアリーの肖像画を切り取ったピバーグ夫人に関するイギリスでの最初の記録から、現在残っている数少ない切り絵職人に至るまで、このタイプのフリーハンドのはさみ作業がイギリス、そしてドイツでも存続してきたことは間違いない。

初期のカットワーク作品の中には、刃の細い上質なナイフを用いて制作されたものもありました。ハサミだけで切ることは不可能だったであろう、カットされた羊皮紙の標本も現存しています。特に優れた作品の一つがリンツのフランシスコ・カロリーヌム美術館に所蔵されています。これは奉納品であり、聖家族のエジプトへの逃避を描いています。羊皮紙の台紙には、非常に精巧な蔓が切り抜かれており、ドイツ特有の装飾とマントルが鳥や獣を支えています。一部には鹿狩りが描かれ、この巧みな作品には皇帝の鷲の姿も見事に表現されています。この絵は1708年に制作されたものです。

同じ美術館には、ニームウェーゲン州代表団への壮麗な献呈作品があります。正義の女神は天使とトロフィーに囲まれ、彩色され金箔で覆われ、州の紋章は繊細に刻まれ、豪華な葉の装飾が施されています。[48] 装飾品。全体は赤い板に取り付けられ、1710年の日付が刻まれているが、残念ながら、このペンナイフを所持していた芸術家は作品に署名していない。

これらの作品は修道院で制作された可能性があります。印刷機の発達により、写本の写本作成や彩飾写本制作という修道士たちの仕事が消滅した後も、宗教的な主題を切り抜き、装飾的な縁飾りを極度に精巧に施すことは、小規模ながらも長年に渡り盛んに行われました。現在、これらの複製の一つが私たちの前に展示されています。聖ベネディクトが修道服を着て座っています。脇の岩には十字架、髑髏、その他のシンボルが刻まれ、聖人には光輪が描かれています。背景には大木が描かれ、枝の間には鳥やリスがいます。二段の階段を下りると森の風景が広がり、聖人は遠くを歩いていく姿が描かれています。幅広の縁飾りは、伝統的なバラ、豊穣の角、そして花模様で装飾されています。これらはすべて同じ羊皮紙に切り抜かれていますが、色は使われていません。ブリュンヌ博覧会に出品された、修道院で制作されたもう一つの切り絵は、ヨルダン川におけるキリストの洗礼を描いたもので、「F. アガタウドゥス、ボネンシス・カプチン」という署名が入っています。羊皮紙ではなく紙で作られたこの絵には、司教の紋章と「ヨハンニ・エルネスト、SRI、プリンチピ・メトロポリタン教会、ソールズベリー」という銘文が刻まれています。

こうした作品の題材として、武功績が好まれたようです。鏡に嵌め込まれた切り紙で作られた、注目すべき作品が、ドロシー・ネヴィル夫人のコレクションに所蔵されています。ドロシー夫人の祖先であるオーフォード伯ロバート・ウォルポールの紋章、支柱、そしてモットーが描かれています。これらの作品は入手が非常に困難で、おそらく多くが破壊されていると思われます。

アンズリー家の人々のシルエット肖像画

凸面ガラスに黒とオレンジレッドで彩色。1793年制作。W. スポーンベルグの署名あり。

サックヴィル夫人所有、ノール

[49]

筆者所蔵のもう一つの例は、狼と猟犬の支えなどがついた紋章の盾です。これは2枚のガラス板の間に挟まれています。この上質な紙の切り抜きの精緻さは驚くべきものです。

非常に美しい作品の一つに、チャールズ1世のミニチュアがあります。中央には薄い紙で精巧に切り抜かれた台紙があり、全体は当時の美しいべっ甲の額縁に収められています。このような作品は希少です。

初期の論文では、フリーハンドでの紙や羊皮紙の切り抜きについてはほとんど触れられていません。おそらく、似顔絵を描く才能とハサミを扱う技術さえあれば十分だったため、それについて述べることはほとんどなかったのでしょう。そのため、黒塗りの横顔切り抜きに関する初期の著述家たちは、外部の複雑な工程で彼らの助けを必要とする、才能の少ない作業者に目を向けました。

被写体を一目見ただけで肖像画を切り取った者たちの中で、フランス人のオーギュスト・エドゥアールは間違いなく最も熟練した多作な画家であった。彼は自らを「フランス王室御用達のシルエット画家。故グロスター公爵殿下およびイングランド、スコットランド、アイルランドの主要貴族の庇護を受けている」と称している。難民として初めてイングランドに渡った頃、彼は自ら考案した奇妙な仕事で生計を立てていたようで、それをモザイク・ヘアワークと呼んでいる。1826年頃に開催されたこの作品の展覧会の解説カタログには、オオカミの頭、本物の毛で作られた木登りのリス、軍艦のある海景などが掲載されている。

「この人毛による肖像画は、最高級の彫刻を模倣したものである。好奇心旺盛な方は、虫眼鏡を使えば、船上の索具や乗組員を観察できるだろう。この作品の制作には少なくとも12ヶ月を要した。」男性、女性、あるいは動物の毛髪肖像画を制作する際、彼はそれぞれの毛髪を用い、「象牙から毛を採取し、浅浮き彫りにした」。

[50]

「これらの作品は、私自身の発明と制作によるもので、私の高貴なパトロンであった王室のシャーロット王妃、ザクセン＝コーブルク公爵などが亡くなって以来、この 12 年間は制作を中止していました」とエドゥアールは書いています。

エドゥアールが、ドイツの画家たちのように、毛髪表現と影絵を融合させなかったのは不思議である。彼が毛髪表現の達人であった以上、この稀有な組み合わせの例がいくつかあることは当然期待できたはずである。しかしながら、エドゥアールが両方の技法に精通していたことを知っていたため、そのような例を探し求めてきたにもかかわらず、著者はこれまでそのような例を目にしたことがない。

エドゥアールは「シルエット肖像」という論文を著したが、これは現在では非常に希少な本である。1835年にパターノスター・ロウのロングマン社から出版され、18ページの図版が添えられている。最初の図版が彼自身の肖像であることは、彼の特徴である。他の図版は当時の著名人を描いたもので、さらに卓越した技巧を凝らした風俗画もいくつか含まれている。しかし、彼が他のどの黒紙切り絵作家よりも卓越した技術を誇っているのは、肖像画においてである。

彼は、ある程度の長さで肖像を切り抜く才能を発見したことを記している。1825年末、彼は特許取得済みの機械で切り抜かれた黒いシェードを見せられ、原本とは似ても似つかないとして非難した。彼は、それらも同じように切り抜くよう挑戦された。「私は、欠点を見つけたからといって、もっとうまくできるわけではないし、肖像画を描こうなどと夢にも思わなかったと答えた。……それからハサミを取り、テーブルの上に置いてあった手紙の表紙を引き裂いた。老父の腕をつかんで椅子に座らせ、彼の横顔が見える位置に椅子を置いた。そして、瞬時に肖像画を描き出した。紙は白かったので、黒い消しゴムを取り、指でこすった。まるでひらめきに導かれたかのように、素早く仕上げられたこの肖像画と下絵は、まさに「[51] 一度認められて、とても似ていると感じたので、女性たちはからかったり皮肉を言ったりしていた口調を褒め言葉に変え、私に母親に似せてほしいと頼んできたので、私は同じように簡単に正確にそれをやってのけたのです。」

この自己中心的でやや気取った文体には、冗長な説明が多々あるが、シルエット画家が技を駆使する中での冒険、芸術家の地位、自らの手法以外のあらゆる手法への軽蔑、そして宣伝のために用いられる素朴な仕掛けなどについて、愉快な側面が散りばめられている。これらの内容は本章には含まれていないため、「オーギュスト・エドゥアールとその著書」の項で改めて取り上げることにする。

エドゥアールはほぼ常に全身像を切り取っていました。調査された数千点の肖像画のうち、胸像サイズのものはわずか50点ほどしか発見されていません。

「人物像は肖像効果に大きく寄与し、顔の輪郭と相まって、いわば同じ被写体に二重の類似性を生み出している。顔と人物像のこの組み合わせから、驚くほどの類似性という、心地よい、そして驚くべき結果が生まれる。私は全身像を何千枚も撮影してきたので、自信を持ってこの主張ができる。」

彼は、肖像を捉えるには、顔の特徴や頭部の輪郭と同じくらい、態度や振る舞いも重要だと主張する。シルエットは陰影の表現であり、それが厳密に正確でなければ、その真価の大部分は失われると彼は言う。

彼は、複数の人物をグループ化することで、いずれかの人物の類似性がより顕著に強調され、身長、身振り、態度など、個々の人物間の違いが、類似性を強調する上で芸術家にとって大きな利点になると考えています。

[52]

彼はまた、肖像画の人物像のプロポーションにも大きな重点を置いています。これは全身像でしか表現できないものです。長い体と細い脚を持つ者もいれば、長い脚と短い体を持つ者もいます。実際、自然界には多様なものが存在します。こうした多様な要素が、人物の肖像画を形作るのに貢献しており、顔立ちだけが重要視されるのではありません。彼はさらに、美は形態に関係すると述べています。人物像の一部が美しい形態を呈していても、その姿全体の均整が取れていない場合があります。例えば、ある男性は、脚や腕はそれ自体で美しくても、他の部分はその部分の美しさに及ばない、あるいはその部分が他の部分と正確に均整が取れていない場合があります。こうした状況は数ページにわたって続き、エドゥアールは、人物の正確な陰影を表現するためには、その人物の一部分だけでなく、全体を描写する必要があることを自ら納得のいくまで証明しています。彼はさらに、服装の仕方は歩き方と同じくらい特徴的であることが多いため、モデルが着ている最も一般的な服装が描かれるべきだと主張しています。

エドゥアールの肖像画はイギリス諸島やアメリカ合衆国の多くの地域で見ることができる。彼は町に住居を構え、新聞に広告を出し、その町に滞在しながら周囲の紳士・貴族のシルエット肖像画を撮影するのが習慣だったからだ。初期の頃には、複製画アルバムに5万枚（故アンドリュー・トゥアー氏は10万枚と計算している）の肖像画が収められていたため、その総制作量は膨大だったに違いない。彼は非常に綿密な作法で仕事をしていたようで、「撮影した人物の名前と日付を5回に分けて記録する。まず肖像画の複製に、次に日記帳に、3番目にそれらを保存している本に、4番目にその本の索引に、そして5番目に全体索引に」と記している。この手順がなければ、どうやって肖像画を仕上げることができただろうか。[53] 「すぐに、私が依頼された人物の肖像画を撮ったかどうかを知らせてください。また、シルエットを他の方法で作成することは可能でしょうか。あるいは、約 50 冊のフォリオサイズの本と 50,000 点以上の肖像から、私が求められた人物の肖像画を撮ったかどうかを知ることは可能でしょうか。」

長らく行方不明だった巻物のいくつかが、筆者の元に鑑定のために届いた時、このような方法と分類がどれほどの価値を持つかは容易に想像できる。失われたフォリオにまつわるロマンスの物語は、シルエットカッターとその仕事に関する一般的な章に収めるには長すぎる。この物語は、特にアメリカ合衆国の著名人、大統領や上院議員、公務員、専門職の人物、著名人、そしてその妻や子供たちが、驚くほどの順序で、秩序正しく、そして緻密に、膨大な巻物のページに詰め込まれている、極めて興味深い著名人集団の記述とともに、別の場所で紹介されるだろう。

アメリカ大陸から帰国の途上、エドワールはあの不幸に見舞われ、その悲しみに苛まれ、間もなくこの世を去った。乗船していた船「オナイダ号」はガーンジー島沖で難破し、エドワールのコレクションの大部分、多くの私物、そしてメリーランドから運んできた綿花の積荷のかなりの部分が失われた。彼は1861年、カレー近郊で亡くなった。

パウル・コネフカの非常に巧妙なフリーハンドのハサミ画は、当然ながら有名です。エドゥアールと同じく、彼も19世紀の画家です。1840年、グライフスヴァルトの大学職員の息子として生まれました。公立学校で教育を受けた後、メンツェルに師事し、その影響に深く感謝していました。彼は、師が臨終の床に伏す中、自身の『ファルスタッフとその仲間たち』をメンツェルに捧げました。

ドイツを旅する間、コネフカは数多くの肖像画を切り抜き、それらは現在では美術館に大切に保管されている。[54] 個人所有者の所有物。女優のアンナ・クレンクが、彼の美しい像の多くをモデルとして起用した。

テュービンゲンの臨床研究所にいた頃、彼は聴衆の多く、そして講義中の教授の肖像画を静かに切り取っていた。彼の腕前は卓越しており、机の下で触覚だけで作業していたほどだった。ベルリンで将軍に紹介された彼は、将軍に褒められたものの、その才能は危険だと断言した。コネフカは将軍が話しかけている間に、コートの裏地から切り取った自分の肖像をすぐに将軍に手渡した。ルンゲについて言われたように、「ハサミは私の指を長くしてくれた」とコネフカにも言えるだろう。

コネフカは挿絵作家として世界に最もよく知られています。パウル・ハイゼに捧げられた『ファルスタッフとその仲間たち』のほか、『真夏の夜の夢』の挿絵、ゲーテの『ファウスト』の挿絵12枚、児童向け絵本、ルーズシートなど、数多くの挿絵を手掛けました。コネフカは1871年にベルリンで亡くなり、最後のシルエットは、ドイツの歌「おお、驚異の街シュトラスブルクよ」の挿絵を描いた瀕死の兵士の姿でした。

かつて植字工だったカール・フレーリッヒも、ハサミ切りの技術においてフレーリッヒに劣らず才能を発揮していました。彼は主に、花を摘む子供たち、翼のあるキューピッド、コーヒーを飲む老夫婦といった風俗画や、精緻な風景画を手がけました。コネフカとは異なり、彼は木版画を一切作らなかったため、作品は出版されていません。

P. パッケニーは熱心なアマチュア画家で、1846 年からウィーンで活動していました。風景画や風俗画を切り抜きましたが、残念ながら白黒効果だけにとどまらず、作品の多くは明るい色の紙を使用しているため、損なわれています。

ドイツの芸術家ルンゲはシルエットカットを学んだと言われている[55] ルンゲは妹の刺繍を見て、その美しさに魅了されました。1806年、彼は見事に切り抜かれた花々をゲーテに送りました。ゲーテはそれらの花々にすっかり魅了され、ルンゲの作品で部屋全体を飾ると宣言しましたが、実現することはありませんでした。ルンゲは初期にこう記しています。「もし偶然が私の手にハサミではなく鉛筆を与えてくれたなら、私はあなたたち全員を描いていたでしょう。私にはあなたたちがはっきりと見えているからです。」ユリウス・ライシング氏も、シルエットの切り抜きがルンゲの絵画に大きな影響を与えたというリヒトヴァルクの見解に同意しています。ハサミと紙を使ったルンゲの植物の習作は私家版として出版されています。彼は散歩中に切り抜きを行い、自然を根元まで観察し、切り取ったのです。

19世紀初頭の紙切り職人の中でも最も傑出した人物の一人、ハバードは、この技術の必然的な天才児だったと言えるでしょう。彼は13歳という若さで、肖像画と風景画をフリーハンドで鋏で描き始めました。私たちの目の前にあるチラシには、彼の作品が「パピロロミア（Papyrolomia）」と宣伝されています。これは恐ろしい言葉で、人々を惑わせ、恐ろしい冒険を暗示することで、人々の興味をそそるために使われたに違いありません。このチラシにはグロテスクな人物像が描かれていますが、これは明らかに印刷業者の得意技だったのでしょう。シルエットカットというテーマとはほとんど関係がなく、ハバード師のような若き鋏職人の肖像画でもありません。もっとも、この芸術家は展覧会の脇役に過ぎませんが。チラシにはこう書かれています。

ゴールウェイのジョージホテルに面しています。

入口、ハイストリート376番地。

著名なマスター・ヒューバードのパピロロミア。

マフィン男のリトル・ジョン。

[次にグロテスクな人物像を表現した粗い木版画が続きます。 ]

花、木、透視図、建築、軍事、スポーツ、家族グループ、著名人の肖像画などの正確な描写、エレガントな額装の絵画と背景のコレクション、WG Wallによる。[56] ダブリンのEsqre. のギャラリーには、著名な英国の芸術家たちが現地で撮影した北アメリカの最も有名な景色を描いた 7 点の壮大な東洋絵画が展示されています。

入場料1/-。

この料金を支払うと、各訪問者は、14 歳の少年が、図面や機械を使わず、視覚だけとハサミだけで 20 秒で切り取った正確な肖像胸像を受け取ることができます。肖像画を描くのを嫌がる人には、若い芸術家の才能を示す小さな標本が提供されます。

インクと色の両方で描かれた肖像画。

7シリング、6ペンス以上のスタイル。アーティストによる作品。金箔の額縁。

訪問者は、見知らぬ人を紹介することでギャラリーに戻ることができます。

10時から日没まで営業。

ギャラリーへの再訪問というこの仕掛けは、おそらく大成功を収め、1833年頃のアメリカ訪問の際にハバード師匠によって採用されました。彼は17歳で渡米し、ニューヨークにハバード・ギャラリーを設立しました。そこで彼は50セントで多くの著名人の肖像画を切り抜きました。ギャラリーは大勢の人で賑わいました。彼の作品は通常、全身肖像画で、カードに貼り付けられ、左隅に「ハバード・ギャラリー」と刻印されています。ここに掲載されている作品は、フロックコートを着てハイカラーの襟をつけたハンサムな男性です。作品のほとんどはハサミで描かれましたが、ハバードは墨も使い、時には効果を高めるために金色の鉛筆も使用しました。彼の作品の興味深い例として、幼いヴィクトリア王女が10歳頃の頃の肖像画があります。これはケンジントン宮殿で切り抜かれたことは間違いありません。おそらくこの小さな侍女はギャラリーへの訪問を許されたのでしょう。あるいは、エドワールがホリールードに召喚されたように、ハバード自身も宮殿に召喚されたのかもしれません。

J・ギャップもまた、初期ヴィクトリア朝時代の人物画家であり、ハサミの技術は芸術的センスをはるかに凌駕していました。1829年頃の広告では、イートン校のスーツと大胆なほど大きな白い襟を身につけた少年の半袖シャツの背中に、自らを「人物画の元祖」と表現しています。[57] 「正確な肖像画制作者は、チェインピア (ブライトン) の中心にあるサードタワーに毎日通い、他のいかなる人物とも関係がなく、非常に優れたスタイルで人物の表情や特異性を表現した最も素晴らしい肖像画を制作し続けていることを明言します。料金は次の通りです。全身肖像画 1 枚 2 シリング 6 ペンス、同じものを 2 枚で 4 シリング、またはブロンズで 4 シリング。横顔から胸像 1 シリング、同じものを 2 枚で 1 シリング 6 ペンス、またはブロンズで 2 シリング。馬に乗った紳士淑女 7 シリング 6 ペンス。馬一頭 5 シリング、犬 1 シリング 6 ペンス。注: 女性用スクラップブック用の興味深い小さな切り抜き各種。」

当時のスクラップブックブームの片鱗がここにあります。王族から庶民まで、誰もがスクラップブックに貼るための宝物を集めていました。そして、チェイン・ピアのギャップも、ハバードと同様に、興味深い品々が不足している人々に、その不足分を補うほどの才覚を持っていました。

英国王室の庇護を受けていたE・ヘインズは、ブライトンのチェイン・ピアの「最初の左側の塔」でも活躍しました。彼は自らを「プロファイリスト兼シザーグラフティスト」と称しています。彼のトレードマークは、かつてモンタギュー・J・ゲスト氏のコレクションに収蔵されていた、ある男性の美しい全身肖像画の裏に貼られています。ヘインズの作品には、力強い力強さと個性が溢れています。私たちの目の前にある標本は、金彩が施されていません。

G・アトキンソン（1815）もまた、自らを「王室のシルエット画家」と称しています。彼はウィンザーに居住し、ジョージ3世とその息子たちの優れた肖像画をいくつか残しています。それらはぎこちなく想像力に欠けるものの、切り絵の技術の高さが伺えます。黒で切り抜かれ、金彩で彩られた一群の肖像画は、1911年の王立アマチュア美術協会の展覧会で、G・シャーランド氏によって展示されました。

他にも多くのハサミ職人が挙げられ、輪っかをつけた優雅な女性の例も挙げられるが、[58] スカートや魅惑的なサイドの巻き毛、コテージボンネットをかぶった乙女、影絵劇が通り過ぎるときに鳴り響く声が聞こえてきそうな可憐な子供たちなど、黒人肖像カットの流行がどれほど人気があったか、そしてそれが黒人の横顔の技法からどれほど大きな派生であったかを示すのに十分な例が挙げられました。

シルエットが国立肖像画美術館の参考図書室に保管されているのは、その実物そっくりな姿が、未確認の肖像画の身元確認において当局にとって非常に貴重な情報源となっているためです。この事実自体が、これらの絵画記録の歴史的価値の高さを物語っています。エドゥアールの切り抜きには、男性あるいは女性の肉体だけでなく、自我も表れています。身振り、体の姿勢、四肢の静止した動きは、写真技術がまだ誕生していなかった時代に、写真以上の正確さで表現されています。盲人の肖像画では、顎の傾きや頭の角度から、彼もまた、視覚障害者と同様に、目が見える者には眠っている感覚を働かせていることが分かります。アメリカの聾唖の詩人ナックの簡素な黒い輪郭は、この名人版画家によって、唖者の忍耐強い沈黙、聾者の超然とした態度と本能的に結びついています。優れた油絵や細密画は、画家の感覚を通して解釈され、芸術家の精神の錬金術によって理想化され、あるいは歪められた男女の姿を私たちに提示します。影絵は自然そのものであり、その線のシンプルさこそが、輪郭線を乱すような輪郭がないため、学ぶ者の心に鋭い影響を与えます。

[59]

第6章
オーギュスト・エドゥアールと彼の本

ルエットという名称がイギリスに導入されたのは、フランス人のオーギュスト・エドゥアールによるものと思われます。彼は母国を離れてから黒の肖像画の切り抜きを始めたばかりでしたが、それまでイギリスでそのような横顔の肖像画の名称であった「ブラックシェード」の代わりに、自分の技術を表すフランス語の単語を使用しました。

エドゥアールは、彼が素朴に「芸術家の不満と悲惨」と名付けた論文のある章でこう書いている。「私の部屋に入ってくるとすぐに『ああ、みんな黒い影だ』と叫びながら立ち去り、立ち止まってそれらを調べようともしない人々に何度出会ったことか」

「新聞広告に登場した『シルエット』という名称は、それが色彩豊かに描かれた新しい種類の肖像であり、（全身像が）1枚5シリングで手に入ると期待されていたことを彼らに理解させたようだ。」

また別のページで、彼はこう叫んでいる。「私がシルエット肖像と呼ぶ黒い影に対して、なぜこれほどの偏見が存在するのか？」確かに、紙、ガラス、石膏に描かれた初期の影絵画家たちは、フランスの財務大臣に由来するこの名称を決して用いなかった。イギリスでは、エドゥアールの活動が始まり、彼の著書が出版されるまで、この名称は使われていなかった。この頃には、黒人の横顔の肖像画の美しさは既に衰えており、市や遊興の場に出入りする芸術家たちは、18世紀のミアーズ、フィールズ、ビーサム、ローゼンバーグといった画家たちよりも実に技量が劣っていたことを忘れてはならない。

「政府の変化により祖国を去らざるを得なくなった」と、最も多作で重要な作家のエドゥアールは語った。[60] イギリスのハサミ男たちを率いる彼は、自らをこう描写している。「異国の地に放り出され、友人も言語も分からなかった。当時、私にはほとんどお金が残っていなかった。1813年のオランダ撤退で全財産を失ったからだ。イギリスに到着して数ヶ月後、旅費を全て払い終えたが、手元には5ポンド札しか残っておらず、それをすぐにフランス語教師として宣伝するために使い果たしてしまった。」

当初は成功を収めたものの、その後多くのフランス人がやって来たことで仕事が減り、エドゥアールは別の生計手段を模索するようになった。彼は人間の髪の毛で装飾品や風景画などを作り始めたが、なぜ彼がこの風変わりな工芸に目覚めたのか、あるいはそれ以前にどのような訓練を受けていたのかは、いまだ解明されていない。

故ヨーク公爵夫人の庇護を受け、愛犬の肖像画をその毛で制作した後、彼は女王とシャーロット王女のために働きました。常に並外れた努力家であったエドワールは、こうした奇妙な毛の肖像画を50点以上制作し、展覧会を開催しました。そのカタログが現在私たちの手元にあります。

1825年、エドゥアール夫人が亡くなると、オーギュストは、かつて自分が酷評していた機械彫師の技量を向上させるため、肖像画の切り絵に挑戦するよう説得された。そして、驚くほどの手際と正確さで肖像画を制作できることに気づき、友人たちに「沈みゆく心の憂鬱を晴らし、悲しみを和らげるために」この仕事に時間を費やすよう説得された。この新たな才能は、おそらく、ひどく枯渇した財布の紐を緩めるのにも役立ったと思われる。

オーギュスト・エドゥアールは、社会から切り離されて黒人のプロフィールになるべきだと何度も抵抗したが、[61] エドゥアールは、黒く塗られた横顔や初期の横顔画家の精巧な仕事について聞いたことがなく、放浪する労働者が機械で描いた絵のことしか知らなかったようで、その絵を引き受けた後、彼は長い間単なる機械的な過程だと考えられていたものを芸術にしようと決心した。

エドゥアールが最初に撮影した長編写真は、バンガー司教マジャンディ博士のものでした。「大変好評だったので」と彼は序文で述べています。「領主のご家族全員の作品を撮影しました。皆様に大変喜んでいただき、複製を40部も作りました。このデビュー作は私の予想をはるかに上回るものでした。それが私の励みとなり、チェルトナムを初めて訪れた方々に大変興味を持っていただき、それ以来、すべての作品を1部ずつ所蔵してコレクションにしようと決意しました。」

「この才能は」と彼は続ける。「私はとても不安になり、朝から晩まで働きました。夢の中でもその不安で脳が過熱し、夢の中では偉人や王、女王などの肖像を切り抜いていたのです。」

彼の鋏の持ち方は一風変わっていました。その理由は次のように説明されています。「ある日、踏段を渡っている時に、ある婦人が、いたずらで踏み段に打ち込まれた釘でドレスを引き裂いてしまいました。再発を防ぐため、私は石を持って釘を抜きました。その際に人差し指が裂けて、鋏が使えなくなってしまいました。私は数日間、ひどい苦しみに襲われました。そのことで頭がひどく混乱し、人差し指を使わずに肖像画を切り取る夢を見ました。私はこのことにすっかり心を奪われ、目が覚めるとすぐに鋏を取り、それ以来ずっとそのように使っています。」古いダゲロタイプ写真には、彼がこのように肖像画を切り取っている様子が写っています。

エドゥアールは論文の中で旅の詳しいことは述べていないが、常に日記をつけていたと記している。

[62]

新聞広告から、彼が1829年6月にチェルトナムに滞在していたことが分かります。チェルトナム・ジャーナル紙には、彼がラヴァターの人相学に関する体系を支援していたことが記されています。この時点では、シルエット肖像画には科学的な用途があるはずだという古い考えが、この技法にまだ根強く残っていました。

1830年、エドゥアールはエディンバラに滞在していた。 2月13日付のスコッツマン紙には、エドゥアール氏が制作した独創的な作品のコレクションが紹介されている。「プリンセス・ストリート72番地で無料でご覧いただけます。エドゥアール氏は、黒い紙を手で切り抜いて、横顔だけでなく全身のシルエット像も制作しています。」記事はこう締めくくられている。「彼の部屋では、好奇心旺盛な人々が娯楽と哲学的な仕事を見つけるでしょう。」抜け目のないスコットランド人は、学問と仕事で「無神経な」人々を惹きつけ、娯楽で軽薄な人々を惹きつけた。

同年 5 月 8 日、エディンバラ・イブニング・クーラント紙は、エディンバラのウォルター・スコット卿の肖像画 (スコットのこの肖像画は、その優れた技法と偉大な小説家の人間味あふれる生き生きとした態度を評価され、最近ナショナル・ポートレート・ギャラリーの館長に購入された) や学部長、その他のエディンバラの著名人の肖像画におけるエディンバラの成功を報じ、エディンバラがこんなに早くこの世を去ることを皮肉っぽく惜しんでいる。

出発を告げる巧妙なヒントは明らかに望み通りの効果をもたらした。翌1831年2月、エドゥアールは依然としてエディンバラに滞在していた。「出発を予告して以来、彼の部屋は訪問者で溢れかえっていた。2週間で600体の肖像画を描き、一族からの注文が執行されるまでは新たな肖像画の撮影を断った」。現在、5000体の複製が展示されており、彼の著書はホリールード宮殿で展示され、王室から高く評価されている。

1830年の終わりに、フランスの元国王シャルル10世が[63] 随行員と共にホリールードに到着したエドゥアールは、「ブルボン家に対する敵意は今も胸に残っている。フランス王位復位によって私が被った損失を――私自身もそうだったように――思い出しているからだ」と認めつつも、ベリー公爵夫人の要請に応じて出席した。「国王陛下は行き来され、公爵夫人は私を紹介し、私がフランス人であることを国王に念押しされた。国王陛下はご満悦で、愛想が良いようだった」。

王室一家全員と、それに随行する40人近い侍従たちが円陣を組み、その中央でエドゥアールはシャルル10世の最初の肖像画を紙で切り取った。「誤って」と彼は回想する。「2つ折りの紙を1つ折りにする代わりに、4つ折りの紙を使ってしまい、当初の描き方通りに切り取ってしまいました。切り終わるとすぐに、幼い王子（ボルドー公爵）が1枚、その妹のマドモアゼルが1枚、そしてベリ公爵夫人が1枚取りました。」

エドゥアールはその夜、アングレーム公爵、アングレーム公爵夫人、ベリ公爵夫人、ルイーズ・マリー嬢、ボルドー公爵、ラティル枢機卿、そして多くの従者の肖像画を彫りました。その後、エドゥアールは「ホリールードには毎日通い、私の作品は王室からしばしば称賛された」と宣言しました。ボルドー公爵は、もしエドゥアールが従者の一員となるなら、彼を「黒騎士」と呼ぶべきだと宣言しました。

エドゥアールによるホリールードの肖像画2点が、1902年のアマチュア美術協会展でミス・ヘッドによって出品されました。カタログには次のように記されています。

「119. ホリールード宮殿のベリ公爵夫人とその子供たち（ヘンリー5世とパルマ公爵夫人）、エドゥアール作」

「120. ホリールード宮殿でのヘンリー5世とパルマ公爵夫人の子供時代」

エドゥアールが所有していた最近発見されたフォリオには[64] シャルル10世の側近たちの貴重な記録であり、ホリールード宮殿におけるシャルル10世自身の肖像も数多く描かれています。そのほとんどには、モデル直筆のサインが残っています。驚くほど興味深い影の集まりから、亡命中の王の時代を垣間見ることができます。王は子供たち、侍従や侍従たち、親しい友人、そして医師たち（心身ともに）に囲まれています。中には、国王の証人であるフォカール神父も描かれています。また、サイズ男爵やセップマンヴィル男爵といったホリールード宮殿を訪れた人々も描かれています。さらに、犬や馬、子供たちのポニー、そして亡命時代に彼らが遊んでいた玩具や遊び道具も描かれています。

エドゥアールの努力が大きな成功を収めた後も、彼は自身の芸術について依然として弁解の念を抱いており、もし作品が優れていなければフランス王室はそれを奨励しなかっただろうと断言する。「王室はパリで、あのありふれた（機械で作られた）黒いシェードを大量に目にし、強い嫌悪感を抱いていた。しかし、私の作品の素晴らしさを知ると、その嫌悪感はすぐに消えた」。彼は他のシルエット画家たちへの冷笑を禁じ得ない。

1831年12月、グラスゴー・フリー・プレス紙は「ムッシュ・Eの部屋は、その名が知られるだけで、美術愛好家にとってのファッショナブルなリゾート地となる」と評しました。ヘアモデルは展覧会の一部だったようです。

1832年10月、エドゥアールは依然としてグラスゴーにおり、彼の肖像は4万5000枚に達していた。孤児院とそのすべての経営者、商業銀行の取締役など、多くの人物が含まれていた。ロンドンでは証券取引所の会員800人を招待し、その会員たちから数冊の本を販売した。

マンスフィールド卿の肖像

パリのA.フォーベルガーによるガラス絵画

[65]

エドゥアールは1833年にダブリンへ移住したようだが、 7月24日付のダブリン・イブニング・メール紙が彼を「パリ出身の最も滑稽でありながら、同時に最も聡明な芸術家。彼の作品は、はさみに鉛筆のあらゆる表現力を与え、黒の濃淡一つから虹色に輝くような奇跡的な効果を引き出す」と評した時、彼が喜んだかどうかは疑わしい。

エドゥアールはこの頃には風俗画の切り抜きを始めており、「イソップ物語」の題材にも言及する一方、肖像画の数は急速に増加し、ダブリンだけで6,000点に上ります。ダブリン大司教、多数の聖職者、そして駐屯地の将校たちがその筆頭です。展覧会では、数千点もの作品に加え、故ヨーク公爵、グロスター公爵、ウェリントン公爵、ノリッジ、バンガー、セント・デイヴィッズ、ブリストルの司教、チャーマーズ博士、ゴードン博士、エドワード・アーヴィング、チャールズ・シメオン、ローランド・ヒル、ジョセフ・ウルフ、ジェイベズ・バンティング、ウォルター・スコット卿、ハンナ・モア夫人、オピー夫人（彼女自身もシルエット画家）、キーン、リストン、パワー、アストリー・クーパー卿、ロスチャイルド男爵などが展示されています。

1834年8月、エドゥアールはコークへ向かった。その後、キンセール、ファーモイ、マロウ、リムリックなど、多くの場所を訪れた。パガニーニの肖像画は1832年10月にエディンバラで撮影された。エドゥアールは、この肖像を手に入れるため、グラスゴーからわざわざエディンバラへ向かった。パガニーニ氏は、これが戯画化されていない自身の肖像としては初めてだと宣言した。この全身肖像画は、ヴァイオリンを手に、まさに演奏を始める準備を整えた巨匠の姿を描いている。背景には、オーケストラのメンバーのリトグラフの肖像画が描かれている。彼らはドーム型の音楽室に座っている。

エドゥアールの本が出版されたのは1835年のことでした。彼が各地を転々としながら展覧会を開催し、シルエット・カッティングの分野で驚異的な活動を展開していた時期に書かれたものと思われます。122ページの薄いドゥミ判八つ折り本で、現在では極めて希少です。著者が所蔵する本は、CJ・ハッチングス嬢に贈られました。[66] 1836年8月25日、チェルトナムにてエドワール作。アンクルズ＆クラーセン（コーク州サウスモール26番地）による、リトグラフの背景に黒の肖像画や装飾的な人物像を描いたフルページの版画が18枚あります。エドワールが保管していた複製原本の中に、これらの版画が多数含まれていました。このシルエット画家は、肖像画を版画にするために、おそらく手元に数枚を保管していたのでしょう。

「職業柄、私は様々な嫌悪と侮辱を受けてきた」と題された章で、エドゥアールは「シルエットが俗悪に陥ってしまったことを嘆き、女性を腕に抱いて人前を歩くと必ず『あの黒い影の男と一緒の女性は一体誰なの？』といった言葉が聞かれるようになった。上流社会で活動する友人たちと腕を組んで歩いているのを見られると、いつも同じように私を非難する態度をとられた。チェルトナムのウェルズを散歩したり、ロタンダの舞踏会に行くのが習慣だった私は、こうした場所で友人たちと過ごす楽しみを自ら奪わざるを得なくなった。また、社交界の高位の人物から、私がやや傲慢だと非難されることもあった」などと、数ページにわたって非難が続いている。

ある時、彼の挨拶は、ある面白い間違いのおかげで、とても心のこもったものになった。「友人が町のとある友人に推薦状を渡したところ、サングラスをかけて以来、これほどまでに温かく迎えられたことはなかった。友人は適当な宿を紹介してくれなかったので、新聞社の編集者を訪ねた。そこで彼は私を編集者に紹介し、それから町に家を貸していた城の領主を訪ねた。領主は喜んでその家を貸してくれたが、私の仕事に支障が出るほど頑丈ではないかと心配した。[67] どれだけの人が集まるか、実際、1階で練習するのが賢明だろう、騒音や喧騒もそれほど大きくないだろう、などなど…。

「元軍人である知事は、とても気さくに、私と一戦交えるのは私の善意に反するのではないか、と私に尋ねました。彼は稽古を受けていると言い、コートを脱ぎました。私は道具を持ってきていないと言い張りました。」この場面は数ページにわたって描写されており、知事がついに手袋を貸そうとする様子が描かれています。しかし、プロファイリストは手紙の読み間違いに気づき、周囲のスポーツマンたちは彼がボクサーだと勘違いします。

エドゥアールはモデルたちのせいで多くの苦しみを味わったようだ。

「しかし、エドゥアール様」と、その中の一人が言った。「あなたは、兄のウィリアムより頭一つ背の高いジョンを、ずっと低く見ています。どうしてでしょうか？それはあなたの間違いです。訂正しなければなりません。」

「奥様、ご存知でしょう」とシルエット画家は答えた。「これは遠近法の法則によるものです。ジョンが弟よりも少なくとも6ヤードは背景から遠くにいるのがお分かりではないのですか？」

「そうですよ！でも彼のはもっと小さく切られているんです」と、怒った親は言い張ります。

女性の横顔を求める紳士たちは、このシルエット画家のグランディ夫人に断られた。その断りの文言は、フェアチャイルド家にふさわしいものだった。

貴婦人は決して展示されず、貴婦人の肖像画の複製も、貴婦人本人もしくは貴婦人本人の特別注文者以外には販売も配送もされません。私はこの決意を固め、この措置が採られなかった場合に生じる結果を十分承知した上で、これを厳格に遵守しています。紳士は、自分が好きな貴婦人の肖像画を所有する権利があると考えるものです。[68] でも、まさか、まさか。彼らは偽りの口実で私を騙すことはできない。私は警戒心が強すぎるので、驚かされることはない。私が複製を保管している本はすべて特許取得済みの鍵で保護されている。」

ムッシュ・エドゥアールは、女性の肖像画が切望され、紳士が送付先の住所を申し出た時、蛇にも匹敵する狡猾さを見せます。画家はこう言います。「紳士諸君、私はあなたの住所を知る必要はありません。送付先の女性の住所は知っています。彼女自身があなたに届けてくれるでしょう。」このような状況下では、注文はキャンセルされることが多かったと想像できます。

「親戚として通そうとする人もいる」と、ユーモアのセンスがないわけではないが、自分をとても真面目に捉えているエドゥアールは付け加える。「兄弟、従兄弟、叔父などとして。でも、そんなことはすべて無駄だ」

エドゥアールは借金の返済を迫るために独自の手段を用いていたようで、彼の挿絵「ねじ」は、依頼人がどのようにして窮地に追い込まれたかを示している。このエピソードは彼の著書の中で詳細に記述されているが、残念ながら「ねじ」のモデルの名前は伏せられている。簡単に説明すると、ある若い男が肖像画を切り取ってもらった。彼は肖像画の出来栄えに満足していたものの、友人がドレスコートを着た写真を見て、自分もドレスコートを着ていないことを後悔した。彼は非常に失礼な態度で、ドレスコートを着た別の肖像画が完成するまでは代金は支払わないと告げた。エドゥアールは両方の代金を支払わなければならないと告げた。男はこれを拒否したため、画家は2枚目の絵を切り取るのを拒否し、肖像画は手元に残された。ねじを切り、リングとフックを取り付けるのはほんの数分で終わり、絵は誰もが見分けがつくように、窓の目立つ場所に展示された。「それ以来、ネジを作る機会はなかったんです」とエドゥアールは素朴に付け加えた。

シルエットの似顔絵というテーマは非常に興味深い[69] 一つだけ例を挙げるが、ここで完全に扱うことはできない。実例はほとんどなく、シルエットという男性的で写実的な芸術に、これほどまでにカリカチュア作品の標本が少ないのは奇妙である。

オーガスト・エドゥアールの作品には、似顔絵師に最も求められる資質である、顔や体つきの際立った特徴を捉える才能が常に表れています。しかし、エドゥアールは忠実で正確な描写から決して逸脱しません。バースやチェルトナムの路上での乞食や放浪者の集団などの素晴らしい習作を描いているときでさえ、誇張の兆候は見られません。

1827年4月4日に撮影された、バースのプライス競売場の荷運び人、ジョージ・ケアリーの姿には、誇張は一切見られない。小さな盆の上に二つの立派な燭台をバランスよく乗せている姿から、その完璧な肖像が見て取れる。ゲイ・ストリートの盲目のジンジャーブレッド売り、エドワールのラベルを貼ろうとしている札貼り屋、老いたゴミ拾いのジョン・ハルバート、そしてバースの街角で見かける、彼らに劣らず聡明な人物たちも同様である。これらの人物像からは、生前の男女をありのままに描写する卓越した技巧が見て取れるが、戯画的な偏りは全く感じられない。

エドゥアールの貴重な複製のフォリオとともに最近発見された古い手紙の中に、1838年6月1日バーミンガムの「SH」からの手紙がある。

親愛なる友よ、あなたの展覧会を拝見し、それまで役に立たないと思っていた芸術に、あなたがどれほど力を入れているかに驚嘆しました。比類なき才能を持つ肖像画を目にしました。輪郭が正確であるだけでなく、描かれた人物の個性も表現していました。アメリカから手紙を書いてください。アメリカはあらゆる才能を奨励することで知られています。あなたが、あの新鮮で興味深い国での仕事の成果を携えて、今あなたが去ろうとしている場所に戻ってくるのを、心から願っています。

[70]

エドゥアールがアメリカ旅行をどれほど前から考えていたかは定かではない。1839年、彼はリバプールで仕事に就いていた。同年、展覧会用にイギリス、スコットランド、アイルランドの肖像画集を携えてアメリカへ出航した。

彼はすぐに成功を収めたようで、彼が描いたアメリカの肖像画を収めた巻物は、おそらく他のどの国にも類を見ないほど、当時の社会・政治史（1839年から1849年）を絵画的に完璧に記録しています。最初の1年間で、ニューヨーク、サラトガ、ボストン、フィラデルフィアで381枚の肖像画が撮影されました。その中には、「ニューヨーク、ロスチャイルド家の代理人、オーガスト・ベルモント」として記録されているベルモント氏もいます。当時の社会的・金融界の重要人物であり、ニューヨーク・ジョッキークラブの創設者でもあったこの人物を描いた、高さ8.5インチの肖像画が2枚あります。他にも、国会議員、編集者、ジャーナリスト、そして陸軍と海軍の制服を着た将校たちの肖像画もあります。

これらの興味深い人物たちの妻や子供たちもコレクションに含まれており、後に彼がニューオーリンズや奴隷制が認められていた他の州を訪れた際には、その家族に「属する」奴隷の写真が時折見つかります。彼のイギリスのコレクションと同様に、肖像画を描いた人物の名前、撮影日、場所、そして時には身長や体重といった興味深い詳細が、フォリオ版の肖像画の下だけでなく、肖像画自体の裏側にも記入されています。また、彼のコレクション集には新聞の切り抜きが追加されることもあります。1840年には、ワシントンD.C.とサラトガスプリングスの同じ場所で531枚の肖像画が撮影されました。その中には、ウィンフィールド・スコット少将（総司令官）の肖像も含まれています。

1841年は丸太小屋選挙の年であり、英雄ハリソンは、彼の全閣僚や演説家、扇動家らとともに、エドゥアールの本に2つの自筆サインとともに掲載されている。[71] 場所探しをする人々、奴隷制度廃止論者など、政治的意見に関わらず、誰もがこの画家のアトリエを訪れたようです。この年、ワシントンD.C.をはじめとする各地で765点の肖像画が撮影されました。

ハリソンの悲劇的な死後、選挙にかけられずに大統領となった唯一の人物、ジョン・タイラーがエドゥアールに引き取られ、著者は彼のサイン入りのシルエットをアメリカ国民に贈呈できることを大変喜ばしく思いました。このシルエットは1841年にホワイトハウスで撮影され、70年間の放浪を経て、1911年6月にタフト氏を通じてホワイトハウスに返還されました。贈呈の準備にあたり、ワシントン駐在のジェームズ・ブライス大使閣下は大変興味を示されました。エドゥアールが北アイルランドの古巣を訪れ、父と祖父の肖像画を切り抜いていたからです。その肖像は今もそこに保存されており、非常に美しい肖像画となっています。

1842年、エドゥアートはさらに遠くへ旅し、ニューオーリンズやまだ訪れていなかった他の州で641枚の絵を描きました。ケンブリッジでは、ロングフェロー、アップルトン家、ハーバード大学学長、大学の教授や学生数十人を描きました。

1843年、フィラデルフィア、ニューヨーク、サラトガ・スプリングス、ノーウィッチ（コネチカット州）、チャールズタウン、そして数え切れないほど多くの町の住民460人が、彼のフォリオに名前と日付を記して収録されました。そこには、下院議員、上院議員、金融界の著名人、俳優、音楽家、編集者、科学者、そして陸軍と海軍の隊員（ほとんどが軍服を着ていた）など、興味深い人物が名を連ねています。その中には、当時のアメリカ陸軍司令官マコームも含まれています。

1844 年には 12 の異なる都市から 589 枚の肖像画が現存しており、1845 年に撮られた写真は 8 枚、1846 年に撮られた写真は 4 枚、そしてその後 3 年間に撮られた写真は 4 枚だけになります。

[72]

作品数がこれほど減少した理由はあまりにも驚くべきものなので、エドゥアールの生涯を語る中で改めてその理由を述べる。おそらく、彼はアメリカ旅行の最後の5年間も、最初の4年間と同様に精力的に活動していたのだろうが、作品は破壊されてしまった。

1849年12月、彼はすべてのフォリオを大きなケースに詰め込み、メリーランド産綿花の俵を積んだ船「オナイダ」号で帰国の途に着いた。しかし、ガーンジー島沖で激しい暴風雨に見舞われ、12月21日にヴァゾン湾で難破した。乗組員と乗客は一命を取り留め、荷物の一部も救出された。貴重なフォリオ14枚、古い手紙、名簿が入ったケースは難を逃れたが、残りの荷物は、座礁から2日後に船が難破した際に、積荷の大部分と共に失われた。

エドゥアールは当時既に高齢であったため、この出来事に深く心を痛め、生涯の作品の大部分を失ったことが心に深く刻まれ、二度と絵画制作に携わることはなかった。ガーンジー島に住んでいたルキス家は、老画家を温かく迎え入れ、ヨーロッパのコレクションとアメリカの肖像画を含む残りの14冊をフレデリカ・ルキスに寄贈した後、カレー近郊のギネスへ旅立った。彼は1861年、73歳でギネスで亡くなった。

幸運にも、筆者はThe Connoisseur Magazineを通じてこれらの巻を入手することができ、本書にはその挿絵を掲載した。

[73]

第7章
スクラップブック
王室のカッターとその仕事

ョージ王朝時代、動物、風景、集団、そして人物の横顔を切り抜くことは、多くの愛好家たちの流行の趣味でした。女友達同士が黒や白の紙に記念品を切り抜き、黒や色のついた地に糊で貼り付けました。彼女たちは互いに競い合い、巧みなハサミ細工で小さな切り抜きを作り、それを安全に保管するためにアルバムやスクラップブックに収めました。小さな切り抜きは、小さな鉄の版画、バルトロッツィのチケット、大切な楽譜、あるいは枯れた花のリースや切れ端の中に糊で貼り付けられていることもあります。こうしたコレクションの香りは、しわしわになったバラやスミレの葉だけに宿るものではありません。そこには、誰もが余暇を持ち、洗練された優雅さが溢れていた昔を思い起こさせる、感傷的な香りが漂っています。

切り抜きには、バックの同時代の作品を彷彿とさせる子供たちのグループや、動物が描かれているものが多く、時には単独で描かれ、時には精巧に描かれた風景の中に鎮座している。シルエット画全体の大きさは2平方インチほどであることが多いが、その紙にこれほどの効果が詰め込まれているのかと不思議に思うほどだ。ペンとインクのドローイングでこれほど多くの、そしてこれほど正確なディテールを見つけるのは稀である。絵がハサミやペンナイフで切り抜かれているという事実が、この作品をさらに特別なものにしている。

多くのプロの肖像画切り絵作家は、風景画、動物画、花の集まり、その他の些細な作品も切り取ります。特にペイシェンス・ライトは、美しい肖像画だけでなく、この種の優れた作品を数多く制作しました。

[74]

ブライトンのチェイン・ピアで働いていたJ・ギャップは、女性用のスクラップブックに適した作品を宣伝していました。彼のトレードラベルの末尾には、「注：女性用のスクラップブックに最適な、興味深い小切手各種」という文言が記されていました。この文言の元となったラベルは、古いイートン校の制服を着た少年の全身横顔の肖像画に描かれていました。

ジョージ3世の宮廷では、横顔の肖像画だけでなく、群像画や風景画にも、黒影版画が数多く用いられました。シャーロット王妃は熱心な収集家で、現在まで伝わるこの種の絵画の膨大な数から判断すると、ご自身の肖像画を影絵で撮ってもらうことを喜んでいたようです。国王ジョージ3世もそれに劣らず熱心で、プロ・アマチュアを問わず、当時のあらゆる肖像画家の作品を鑑賞したに違いありません。ローズベリー卿の比類なき描写にあるように、これらのシルエット肖像画のほとんどにおいて、この「当時のドイツの皇太子妃」の生命力は明瞭に見て取れます。皇太子妃の性格は、まるで影絵だけでなく、陛下の真の御姿が目の前にいるかのように、はっきりと見て取れます。

宮廷の随行員全員が、愛妾である国王と芸術的な娘たちの愛した趣味に興味を抱いたり、抱いたりしたであろうことは容易に想像できる。その物語を思い浮かべると、同情と関心が入り混じる。ゲインズバラ、ホップナー、ビーチーのキャンバスに描かれた娘たちの美しい顔は、王宮の壁から見つめる姿で私たちの心に焼き付いて離れない。6人の娘たちは、それぞれ、待ちに待った求婚者たちのことをどれほど思っていたことだろう。優雅で気品に満ちた若い日々はあっという間に過ぎ去った。刺繍、鉛筆、筆、ハサミを使った作品作り、ファニー・バーニーの肖像画の切り抜き、バーニー家の家族群像を鑑賞したり、素人のハサミ細工でプロの裁縫師が使う背景の優美なカーテンやタッセルを真似したりといった宮廷生活のささやかな刺激で満たされた日々は、その半分しかなかった。[75] おそらく彼女たちは、ウィンザーですぐ近くに住んでいたデラニー夫人に、その努力を見せたのでしょう。彼女自身もプロの似顔絵師に似顔絵を描いてもらい、大成功を収めていました。絵の下には、上品なゴッファー帽とそれに似合うあご紐、そしてラブノットと花輪が描かれています。革命の時代、彼女たちの両親は、娘たちが大陸の宮廷で不安定な栄華を享受することを恐れていたのでしょうか。思慮深いシャーロット王妃は、夫の幼い妹がデンマークで悲惨な結婚をしたことを想像して身震いしたことでしょう。そしてジョージ王は、長女オーガスタとブラウンシュヴァイク公爵のような愛なき結婚から、金髪の娘たちを守ろうとしたことでしょう。

1770年5月22日生まれのエリザベス王女は、最も際立った芸術的才能を有していました。彼女は様々な師匠のもとで鉛筆と筆を用いて学び、高い技術を習得しました。エドリッジが描き、国王御用達の彫刻師S・W・レイノルズがメゾチントで版画した、魅力的なエリザベス王女の肖像画があります。彼女は鉛筆を手に、膝の上にスケッチブックを置いています。現代では正統派と言えるターバンは、彼女の金髪の巻き毛を半分しか隠していません。透け感のあるガウンは、彼女の豊満な体型にはあまり似合っておらず、後に彼女が手にすることになる巨大なプロポーションの兆候がすでに表れていました。袖と胸には美しい八角形のブローチが飾られ、椅子の上には薄いスカーフがかけられ、筆記机の上には作業かご、花瓶、インク壺が置かれています。

この絵の献辞は次の通りです。「ヘッセン・ホンブルク方伯殿下より、故シャーロット王妃陛下の図書館司書であり、陛下の忠実な臣下であり使用人であったエドワード・ハーディングより、陛下の許可を得てヴィルヘルム4世に献呈。1830年5月21日」。E.ハーディ社（13 Rochester Terrace, Pimlico）発行。

不敬な廷臣たちが考えるのをやめてからずっと後のことだった[76] ヘッセン・ホンブルク伯爵は、辛辣なクリーヴィーがその容姿や振る舞いを魅力のないものとして描いているが、この伯爵が、王女が確固たる独身女性であるとは全く考えられていなかったため、登場し、47歳という高齢での婚約の知らせに、かなりの笑いが起こった。王女が、年老いて死にかけの母と別れたために、批判的な世間から厳しく批判されたことや、ヘッセン・ホンブルク方伯としてその優れた資質が大いに発揮されたことは、本稿では問題にならない。本稿では、主に彼女の勤勉さと芸術的才能について論じる。これらの才能は、明らかに彼女の一族の他の誰よりも顕著であり、彼女のシルエットが数多く版画化され出版されたと読んだことがあるが、その複製を一つも見つけることができなかった。

小さくてとても愛らしい単独の像やグループ像が、記念品として頻繁に贈られていたことは確かです。私たちが調べた標本には、「エリザベス王女殿下は、1811 年 8 月 27 日ウィンザーにて、私 (バンクス夫人) にこの像を贈ってくださいました。そこで私は、偶然彼女にお会いする栄誉に浴しました」という碑文がありました。

ドロシー・ネヴィル夫人は、王女の趣味であるこの趣味の非常に興味深い遺品を所持しています。それはエリザベス王女が友人に贈ったオリジナルのスクラップブックで、王女自身が手がけたあらゆる種類の切り絵が満載です。本は濃紺のモロッコ革製で、サイズは9インチ×6インチです。銀の錠前と留め金には王室寄贈者のイニシャルが刻まれており、ページとページの間には小さな宝石の切り絵が挟まれており、その一部をここに再現しました。様々なシルエット切り絵が掲載されていますが、どの切り絵も本に糊付けされていません。糊付けされていたとしても、糊が消えてしまっています。ページの頭にはかすかな鉛筆の書き込みがあり、切り絵はページの間に別々に挟まれています。いくつかのグループは黒い紙に切り抜かれており、いくつかは…[77] 特に影のミシン目模様のものは白い紙に描かれており、中には墨で描かれてから切り抜かれたものもあります。遊んでいる子供たちのグループは生き生きとしており、乳母がリボン紐で抱いて階段をよちよちと降りてくる赤ちゃんの姿には、本物のような動きが感じられます。

画家の両親であるシャーロット王妃とジョージ3世の肖像画は、当然ながら大変興味深いものです。これらの肖像が収められているページには、1792年に撮影されたという注記があります。これらはインドインクで描かれており、切り取られていません。国王と王妃の横顔をご覧になったことがある方なら、エリザベス王女が肖像画の達人であったことがすぐにお分かりいただけるでしょう。この興味深いスクラップブックには、ジョージ3世の他に2枚の胸像と、黒い横顔で描かれた全身像が1枚掲載されています。この肖像では、きゅっとしたコートの裾と、ぶら下がった宮廷剣、あるいはレイピアが見事に表現されています。

影絵のパーフォレーションの切り抜きは、ハサミ細工の妙技の一つだったようだ。これらの奇妙なシルエットは、絵の背後に特定の角度で光を当てると、何か特別な人物や物体の集合を思わせる影が落ちるように切り抜かれていた。例えば、奇妙な仮面をろうそくと板の間にかざすと、キリストの頭部は白い面に影を落とす。揺り木馬に乗った子供も同様の効果を生み出すように配置されており、昔の影絵を逆転させている。

ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館には、ハサミ細工と黒塗りの肖像画の作品が収められた大きなポートフォリオがあります。その中には、穴あきの影絵を投影するタイプの作品が多く含まれており、有名な絵画も複製されています。これらはチャウンシー・ヘア・タウンゼンド牧師から遺贈されたもので、影絵やシルエット画、肖像画で構成されています。[78] C.H.タウンゼントとその家族。この寄贈者は美術館に多くの絵画も遺贈しました。「子供とヤギ」「遊ぶ子供たち」「子供を抱き上げる女性」といった小さなグループ画は、シルエットで描くのが楽しいと考えられていた家庭内の情景を垣間見せてくれます。これらの作品の中にはシャーロット・タウンゼントが描いたものもあれば、一族の他のメンバーが描いたものもあります。過ぎ去った時代を懐かしむこれらの作品には、それほど大きな関心は寄せられていません。

「ウィグストン夫人がテンプルタウン夫人のデザインを模倣した」という記述は、創作するほどの技術はなかったが、模倣することで流行の娯楽に参入できた人たちが果たした役割を垣間見せてくれる。

シルエットというテーマに強い関心を抱いていた故アンドリュー・W・トゥアーは、子供のシルエットについて著書『覚書と質問』の中で次のように記している。「黒い紙に、主に集団で描かれた、約80分にも及ぶ子供の生活のシルエットを、実に巧妙にデザインし切り抜いた人物が誰なのか、私はどれほど知りたいことだろう。それらは、現代のシトロンモロッコ革で装丁された白紙の冊子に、無造作に収められており、表紙には「MG」の文字が記されている。中には詩を、またある者には日付が記されているとされ、最も古いものは1796年、最も新しいものは1806年である。推測するに、この作品は紳士淑女を描いた作品であろう。2枚の紙の間には黒い紙が挟まれており、裏面、つまり白い面には「J. プーレット、トゥイッケナム、ミドルセックス」と書かれ、もう1枚の紙には「ルーシー」という名前がシルエットで切り抜かれている。

後にトゥアー氏はこう記している。「プーレット伯爵から推測すると、これらの興味深く巧妙なシルエットは、トゥイッケナムのプーレット・ロッジに住む第4代プーレット伯爵の最初の妻（イニシャルはAL）の手によるものと思われます。MGというイニシャルが何を意味するのかは、伯爵には分かりません。」

「アンドリュー・W・トゥアー」

「リーデンホール・プレス、EC」

[79]

スクラップブックというよりはノートに近いが、ラヴァーターの骨の折れる手法の興味深い遺品として、ここで触れておかなければならないものがある。ウェルズリー・コレクションの至宝の一つであるこの一冊は、革装の小さな本で、哲学者はそこに、コレクション内の他の人物と頭部を測定し、研究し、比較し、精神的・道徳的資質について判断を下したいと考えていた人物のシルエット肖像画を貼り付けていた。ゲーテが一時期ラヴァーターの作品に熱中していたという事実は、多数の写真と膨大な量の詳細なメモが収められたこの小さな本に魅力を与えている。

ウェルズリー氏のコレクションに収蔵されているもう一つのアルバムは、非常に精巧に作られています。各ページには精巧に装飾された縁取りがあり、その中央には友人のシルエット写真が貼られています。男性の写真が大部分を占めていますが、女性の横顔もいくつか含まれています。このような影絵以上に、興味深い友人たちの輪の記念品として魅力的なものは想像できません。シルエット写真が持つ非常に鮮明な個人的な感触を通して、かつての仲間が思い出されます。ほとんど忘れ去られていた友人も、黒い横顔写真に触れると、記憶の中に浮かび上がってくるようです。輪郭線には直接的な訴えかけがあり、輪郭線によって記憶がぼやけるよりも深いのです。

このようなコレクションを観察すると、かつらの種類の多さに興味をそそられます。同じかつらは 2 つとしてありません。長いかつらや短いかつら、大きなリボンや小さなリボン、コケティッシュなカールや堂々とした巻き毛が、男性の横顔に見られ、その多様性に私たちは当惑し、当時の男たちが自分たちが取り入れた特別なヘアスタイルにあらゆる種類の奇抜な名前を付けたことにも驚かされます。

女性の頭飾りも同様に目を見張るものがあり、カールや髪型の精巧さは、[80] 巨大な建造物にあしらわれた花、羽根、リボンガーゼやタフタのリボンの精巧さ。細部を際立たせる金箔の鉛筆細工がなくても、その効果は驚くほど興味深い。だからこそ、古いブラックシャドウのコレクションは、非常に興味深い研究対象となっているのだ。

150点を超える非常に興味深い作品集が、1804年発行の紙表紙の細長い二つ折りの巻物に収められています。宗教行列や儀式、田園風景や家庭風景、子供たちの遊びなどが、極めて繊細に切り抜かれ、白い紙に貼られています。その主題をいくつかご紹介します。ニースで病人に聖体を運ぶ様子、パリで靴を磨く様子、ヴィースバーデンで水を飲む様子、パリ近郊でリンゴを集める様子、ベルゲンで衣服に水を撒く様子、枝の主日の行列、聖母マリアの行列、ユダヤ人の結婚式、サン・ピエトロ大聖堂を巡る教皇、魚市場、ワイン造りなど、複雑な場面が数多く描かれています。いずれも驚くほど正確に描かれています。この重要なコレクションは残念ながら、現在イギリスを離れてしまいました。

もう一つの興味深い小さなスクラップブックは、子牛革で装丁された黄色い紙で、国王（ジョージ3世）、エドワード・キング氏、キング夫人、エピクテトスの翻訳者であるカーター夫人、ティベリウス・カヴァッロ氏、S・H・フィエール卿の母であるフィエール夫人、スウェーデン公使レハウゼン男爵、レハウゼン夫人、二人の寵臣、H・ランドール嬢、インド総督ウォーレン・ヘイスティングス氏、パオリ将軍の肖像画が収められています。これらの肖像は、インドインクで描かれたものもあれば、切り紙で描かれたものもあります。

男性のシルエット肖像画

A. フォーベルガー（パリ）著。1791年署名・日付入り

[81]

第8章
磁器とガラスのシルエット装飾。
シルエット劇場。

も古いタイプの黒い横顔表現は、間違いなく陶器の装飾と関連しているため、筆、鉛筆、あるいは鋏によるシルエット表現が最盛期を迎えていた時代に、古代の様式への回帰が見られたのは当然のことです。磁器やガラスの職人たちは、作品をシルエットで装飾しました。時には現代的な形で、頭部と首が描かれる場合、通常は白磁に黒で描かれていましたが、赤みがかったテラコッタ色に黒で描かれる場合も少数ありました。その場合、人物全体はギリシャ風に表現され、縁取りには多かれ少なかれ精巧なデザインが用いられました。特に、ギリシャ美術と結び付けられることが多いキーパターンは、実際にはあらゆる東洋の装飾に見られます。ウィーンの工房、そして18世紀末から19世紀初頭にかけてのフランスの工房のいくつかは、赤みがかった地の作品も製作していました。シルエット磁器は、ウィーンのA・フィグドール博士が所有する標本のように、個人向けに作られることも少なくありませんでした。黒く塗られた女性の頭部は、色鮮やかな忘れな草の花輪で囲まれており、裏面には「愛する祖母を偲んで、MJC」という銘文が刻まれています。パリのカルナヴァレ美術館には、美しいカップとソーサーが所蔵されています。革命にまつわる作品の中には、オリーブやローレルの枠の中にミラボーのシルエットが描かれ、その下に名前が刻まれているものもあります。フランス製のフィッツヘンリー氏所有の美しいトレイもあります。これはシルエットを描いています。[82] 中央の飾りとして、金色で描かれた最も美しい肖像画があります。リボンの花輪と穴あきの装飾がこの素晴らしい作品を特に魅力的にしています。特別な機会のために特別に注文されたこれらの個々の作品の他に、国王または統治家族の肖像画で装飾されたシルエット陶器があります。ウェルズリー氏のコレクションには、かなり粗い仕上がりのジョージ4世の肖像画が描かれたマグカップがあり、私たちは蓋付きのカスタードカップをいくつか調べましたが、これらもイギリス製でした。ウースターとブリストルの工場でも同様の絵付けが行われていましたが、通常はドイツの磁器工場ほど精巧ではありませんでした。ただし、図に示す非常に素晴らしい花瓶は例外です。これはスピンク氏が所有しており、ウースターで作られました。高さは13.5インチで、金と色彩の精巧な装飾は非常に効果的です。肖像画の上部にある幅広の帯はチョコレート色で、金色の鉛筆細工でギリシャ風のデザインが施されています。花瓶の他の部分には青、緑、茶色の模様が描かれ、蓋には金の取っ手が付いています。国王の黒い横顔の周りには帯が巻かれ、「陛下に健康と繁栄を」という言葉が刻まれています。

ノールには、ジョージ3世のシルエットが描かれた美しいウースターの花瓶がいくつかと、ドイツの職人技が光る素晴らしい朝食用食器セットがあります。これらは完全な形で、当時の王室の様々な肖像が描かれています。さらに精巧なのは、やはり王室にまつわる2つの花瓶です。これらは明らかに、特別なディナーセットが使用される際のセンターピースとして作られたものです。皿や食器にはシルエットの肖像はありませんが、装飾が調和した2つの見事な装飾花瓶には、それぞれスウェーデン国王と王妃の横顔が描かれています。これらの素晴らしい例はコペンハーゲン磁器で、高浮き彫りの花飾りが白い地によく映えます。蓋にはキューピッドが飾られ、[83] 金枠のメダリオンを盾のように掲げ、バラ色の地にシルエットが美しく浮かび上がる。これらの花瓶の高さは16インチ（約38cm）である。

ドイツの作例の中には、ヴァレンシュタインの優れた作品があり、金色で彩られた月桂樹の額縁にフリードリヒ大王のシルエット肖像が描かれています。モンビジュー城のホーエンツォレルン美術館には、このように装飾された大きなセットが所蔵されています。ティーポット、クリームジャグ、洗面器、砂糖入れ、スープボウル、コーヒーカップなど、すべてが揃っており、女性の頭部が6体、男性の頭部が3体描かれています。いずれも王室の一員です。コーヒーポットにはフリードリヒ大王が描かれています。

こうした器は、間違いなく贈答品として作られたものです。このように個人的な感触を持つ贈り物に、どれほどの喜びがあったかは容易に想像できます。絵画を飾るという王室の特質は、肖像画の背景に使われるようになった当時、最も受け入れられたに違いありません。

シルエットは磁器職人に魅力をもたらしただけでなく、ガラス職人もこの流行を製品の独創的な装飾に利用しました。ベルリンのシュトラウス博士は、女性の頭と肩を描いた、美しくカットされた柄を持つ素晴らしいガラスを所有しています。ガラスには、「あなたの幸福を祈って、あなたの忠実な妻より贈ります。ロンドン・ヴィクトリア・センター、1795年8月6日」という銘文が刻まれています。シルエットは金で、グロミという人物が考案した奇妙な技法で刻まれています。この技法は彼の時代よりずっと以前から知られ、利用されていました。実際、14世紀から15世紀にかけて、ガラスの間に金でエッチングを施すこの技法は既に行われていました。教会で用いられるカップ、ゴブレット、聖杯などの美しい作品は、私たちの博物館を豊かに彩っています。ラルースは『新辞典』の中で、この技法について次のように説明しています。

「エグロミゼ」
アート。ラルース、「ヌーボー辞書」、トム。４．

エグロミゼ、ええ。 (de Glomi、n. pr.) 形容詞。

[84]

18 世紀に、自分自身の装飾と芸術を追求し、グロミの研究を進め、発明を追求してください。

エンサイク。小さな絵を描くのではなく、実際に問題を解決する必要があります。既成の頻繁な使用法については、ボンボニエールのデ・デ・デ・サス・ド・ボンボニエールなどを注ぐデ・セス・プチ・パンノー、オ・デ・セス・レンティーユなどで、普通の状態で、フェイユ・ドールまたはフィクセー・オー・ヴェルニ・シュル・ル・ヴェールを追跡します。 Le mot “églomisé” a été inventé, en 1825, par l’archéologue Carrand et appliqué par lui aussi bien aux verres modernes décorés suivant la methode de Glomi qu’aux objets beaucoup plus anciens, datant du plus haut moyen âge, où la feuille d’or estスデ・オ・フ・アントレ・ドゥ・ペリキュール・ド・ヴェール。

装飾は一枚のガラスに施され、もう一つのガラスは精巧にエッチングされた金の線を文字通り囲むように作られました。こうすることで、装飾が損なわれることはありませんでした。繊細な風景画だけでなく、人物や肖像胸像も描かれ、ガラスは透明な白だけでなく、着色されたものも見られます。ウィーンのオーストリア帝国博物館には、金で描かれた男性のシルエットと「P. Ferdinand Karl, Professi Hilariensis. Mildner fec. à Gullenbrunn, 1799」という銘文が刻まれた素晴らしい作品が所蔵されています。

ヴィクトリア＆アルバート博物館と大英博物館のガラス・ギャラリーには、非常に優れたガラス作品が収蔵されています。特にヴィクトリア＆アルバート博物館には、特筆すべきグラスがあります。タンブラー型で、幅3.5インチ（約9.7cm）×長さ2.75インチ（約6.7cm）のこのグラスは、二重のガラス層から成っており、片面には金箔で聖ジョージと竜、葉をあしらった渦巻き模様、花飾り、アラベスク模様が刻まれています。底部は赤色で、金箔で聖なるモノグラム「IHS」と「Benedictine sit nomen Domini（主の名をベネディクト会に冠する）」の銘文が刻まれています。外側はファセットカットが施されています。このグラスは18世紀初頭のドイツ製です。

フィッツヘンリー氏が所有する16世紀の作品には、金色のシルエットで鮮やかに狩猟の場面が描かれている。一方、ニュルンベルクで制作された黒いシルエットの作品には、黒地に花や神聖なものが描かれている。[85] 紋章。金で装飾されたガラスの他に、同じように作られながらも非常に濃い茶色や黒で装飾された作品も数多くありました。木、猟犬、猟師といった細部まで精巧に描かれた狩猟風景が、こうした作品によく描かれています。

シルエットをあらゆる側面から考察した一冊の本は、影絵が昔から舞台上の個別の場面や演劇全体を表現するために使われてきたことに言及しなければ不完全であろう。

1771 年、パリではセラファン・ドミニク・フランソワによって有名なセラファン劇場が設立され、彼はヴェルサイユ宮殿の庭園に影絵専用の小さな劇場を開設しました。

芝居は軽やかで優美で、絹の衣装に白粉やつぎはぎをまとい、子供たちを連れて、あるいは何の理由もなく、この影の国で繰り広げられる奇行に興じる観客の姿が目に浮かぶ。彼らはセラフィンの影に拍手喝采を送りながら、既に迫りつつあった恐ろしい革命の影をほとんど気に留めていなかった。

「ヴェネズのギャルソン、ヴェネズのフィレ肉、
ヴォワール・モムス・ア・ラ・シルエット。」
26年後、革命の嵐のような日々が過ぎた後、マリオネットが中国の影絵の魅力に加わり、それは今でも幻灯ショーの中に残っています。

影絵劇の全盛期を知るには、はるか昔、数世紀も遡らなければなりません。古代エジプトの影絵劇で使われた古代の人形の膨大なコレクションが最近驚くべき発見をしました。これにより、エジプトの人形がどのような姿で、どのように機能したのかを実際に見ることができるようになりました。デルタ地帯の村の一つでポール・カーレ博士が発見した経緯は、非常に興味深いもので、このページでは書ききれませんが、その痕跡は[86] 古代の証拠は完全に残されています。13世紀に使用されたマムルーク朝の紋章が装飾として用いられ、人物、船、鳥の絵に使われた革は巧みに裁断されており、より豊かな色彩のモザイク模様が見て取れます。

12世紀と13世紀には影絵芝居の名高い俳優が活躍し、11世紀にはすでに上演の記録が残っています。舞台は薄い幕で形成され、その背後には強い照明があり、人物は背もたれの中央に固定された2本の棒で動かされていました。

ジャワでは、伝説の歴史は巡回する影絵芝居によって教えられます。これらの人形も革製で、高さは18インチから2フィートまであります。彼らは角棒で動かされます。イスラム教がジャワ島に伝わる以前から存在していました。中国では、影絵芝居では常に仏陀の僧侶が中心人物として描かれ、宗教儀式の際の動作を模倣して踊らされます。

インドのディワリ祭の夜、人々は巨大な円筒形の提灯を飾り、その側面を影の人物が次々に通り過ぎていく。パレ・ロワイヤルにあるゴナールのランプは、顧客をサロンに案内するためにシルエットで飾られていたが、まるで東洋から直接もたらされたかのようだ。

影絵芝居の舞台で上演するための特別な戯曲は、1850 年という遅い時期に出版されました。これは、影絵芝居が中流階級の家庭でよく行われていたため、ブレンターノが家族の娯楽のために数年前に書いたものです。

ポッチは影絵芝居の脚本も書き、アンリ・リヴィエールは『放蕩子』と『星への行進』をプロデュースしました。どちらも芝居ではなく影絵のタブローで、7つの精巧な場面で構成されています。

[87]

シルエットアーティスト、シルエットマウント製作者、その他この技術に関係する人々のアルファベット順リスト。

ルエット画家リストは今回が初めてとなるため、避けられない欠落点があることをお詫び申し上げます。6年前にリスト作成を開始して以来、無名の画家や版画家、おそらくアマチュアの作品が、過去の亡霊以外には作品の痕跡を残さずに名を連ねているという、知られざる例がいくつか発見されました。中には、他の芸術分野で既によく知られていたディッキー・ドイルや故フィル・メイのように、稀有な例がシルエット画家リストに加わるきっかけとなった例もあります。これらの例はデスモンド・コーク氏が所有していました。

影絵肖像画の流行が続いた時代、多くの芸術家がこの手法を用いながらも作品に署名しなかったことはよく知られている。おそらく、この一過性の手法は他の分野での名声に値しないと考えたからだろう。どのような技法を選んだにせよ、シルエットに署名を入れるのは例外的なことであり、一般的ではない。鑑識眼のある人は、注意深く観察することで、ミアーズ、ローゼンバーグ、ビーサム夫人、エドゥアールといった著名なシルエット画家の作品を、髪型やわずかな特徴的なタッチで一目で見分けることができる。しかし、影絵の世界は概して無名のまま、捉えどころのないまま私たちの前に姿を現す。私たちは、それほど有名ではない人物たちの名前を、最終的に忘れ去られることから救い出したいと願っている。そして、このリストが、たとえ不完全ではあっても、過去の影絵の画家たちのオリジナルを所有者が特定するのに役立つかもしれない。可能な場合は生没年が記載されているが、多くの場合、肖像画が撮影された日付だけが記されている。多くの場合、額縁の裏側の広告から、その人物の生没年がわかる。[88] 必要な情報は得られていませんが、作家が提供したオリジナルの額縁に入った作品は比較的少数です。額縁が交換されていない場合でも、ガラスが破損している可能性があり、交換のために裏蓋を開ける必要があり、商標ラベルは破棄する必要があります。防塵のために二重のカバーがかけられているため、名前が見つかることもありますが、そのような手がかりが保存される可能性は年々低くなっています。今後の作品の版下出版にあたり、更なる情報を追加するために、情報をお送りいただければ幸いです。

参照を容易にするため、名前は年代順ではなくアルファベット順に並べるのが適切だと判断されました。シルエット画の技法は国によって大きく異なるわけではなく、また、制作者の多くは広く旅をしていたため（例えば、イギリス人であるユバードはアメリカで多くの作品を制作し、フランス人であるオーギュスト・エドゥアールはイギリス諸島とアメリカ合衆国で最もよく知られています）、制作者を国籍や制作様式でグループ分けしていません。全体として、アルファベット順が最も便利だと判断されました。

アッカーマン。 1830年頃、子供たちが集まって遊んでいるシルエットの写真集を出版した。

アダム、J.、ウィーン。シルエット用の彫刻台紙。

アドルフ。ジョージ4世のシルエットに黒インクで署名、髪と指輪には金色で署名。XXIII 。ナショナル・ポートレート・ギャラリー所蔵、ジョン・タウンゼント夫人の署名入り肖像画（1840年）。「モンス・アドルフによる肖像画の起源。肖像画、動物画、細密画、そして横顔画家。ブライトン、セント・ジェームズ・ストリート113番地。」その後、詩が続く。

「それは愛だった、それはすべて感動的な愛だった」
まず女性の手に指示してなぞらせました。」
[89]

オルダス。故ヨーク公フレデリック殿下のシルエット肖像画には、「オルダス氏によって石に描かれた」と記されている。

アンシング、F.（1783-1800）。最も優れたシルエット画家の一人。著名人100名のシルエットを収録した作品集が出版された（参考文献参照）。ベルリン万国博覧会には、この画家による大型シルエット画3点が出品された。サンクトペテルブルクで活動した。

アスマス、ヒルデガルト。黒い紙にジャンルの題材を切り抜きます。

アトキンソン、G. (1815)。ウィンザーに居住。王室御用達のシルエット画家と呼ばれた。ジョージ3世とその息子たちを描いた、黒紙に切り抜かれ金彩が施された大作が、1911年の王立アマチュア美術協会博覧会に出品された。所蔵者：G. シャーランド氏。XXXVII .

アイラー、ゲオルグ・フレデリック。 18世紀後半。彼の仕事の多くはローザンヌで行われました。彼については、1778 年にマダム・ウェストン (旧姓ブライ) によって次のように書かれています。「才能の才能は賞賛に値します。興味をそそる娯楽に興味を持ってください。私たちの肖像画は、息子の名にふさわしいものです。」

バーバー（1821）。

バウザー、M.（1779年）。ドイツのオペレッタ集に掲載された男性の頭部（参考文献参照）。

ボーモント。 1845年に撮影されたエド・コプルストン博士の肖像画に署名。

ベックマン、ヨハンナ。繊細な葉の細工、黒紙。モダン。

ビーサム夫人（1785年）、フリート街27番地。厚紙、石膏、凸面ガラスに描かれ、時には蝋が充填されている。彼女の作品の宝石例は稀で、ウェルズリー・コレクションにブローチが1点、ヘッド夫人が1点所蔵している。ビーサム夫人の作品は非常に精巧で、リボンガーゼや髪の毛は素晴らしいセンスと巧みな技巧で描かれている。所蔵品には彼女の広告が掲載されている。[90] 彼女の子孫であるビーサム博士の遺言には、こう記されている。「ビーサム夫人によるミニチュアの横顔、フリート通り27番地、1785年。」X.、XI.、XLIX。

ベッツ。等身大の影を小さくするための「新発明の機械」を作った。

ブラックバーン、J.（1850）、キングストリート、マンチェスター。

ブルーム(1795)。キルヒェンゲシヒテの『Annalen der neueren theologischen Literatur』、第 7 巻、1795 年のシルエットの肖像画をカットしました。

ブライトン、ウェストピアにある黒い紙に切り抜かれたシルエット。現在。

ボクトン。アーチズ首席司祭兼カンタベリー特権裁判所判事、ウィリアム・ウィン・ナイト卿（法学博士）の肖像画に。「彼の法廷監事であるボクトン氏は、裁判長が座っている姿に似ていた。」

ベーラー博士（オットー・ベーラー）、ウィーン。音楽家などのシルエット21点を切り抜き、複製した。ユリウス・ライシング氏は、ベーラーを現代ドイツ最高のシルエット画家の一人とみなしている。

ボンヌ。

ブーヴィエ、J.右名誉サー・R・ピール法曹議員の肖像画に署名。背景にグラスゴーのニュー・エクスチェンジが描かれている。W・M・スプーナー社発行、ストランド377。リトグラフはナショナル・ポートレート・ギャラリー所蔵。

ブランデス、ミンナ。 1765年ベルリン生まれ。当時のシルエット画家によって描かれた、おそらく彼女自身と思われる少女の頭部が、1799年にドイツで出版されたオペレッタに登場する（参考文献参照）。

ブレッタナー、バーバラ（1721年）。羊皮紙切り職人。

ブラウンさん。座ることなくギボンズの横顔を切り取ったと言われている。

ブラウン、ウィリアム・ヘンリー。 1808年5月22日、サウスカロライナ州チャールズタウン生まれ。アメリカ合衆国各地を放浪した。主に全身肖像画を制作し、スタジオを「ブラウン」と名付けた。[91] 彼が働いていた町のギャラリー。彼が描いたシルエット12点を収録した書籍が出版された。そのほとんどは全身像で、背景は精巧に描かれている。また、肖像画に掲載されている人物の直筆の手紙の複製も収録されている（書籍の正式名称は参考文献を参照）。

ブルース・I.、ファリンドン・ストリート85番地、ブライトン、サマセット・プレイス3番地。ナショナル・ポートレート・ギャラリー所蔵の19世紀初頭の肖像画シリーズに署名があり、ジョン・ラッセル卿やウィリアム4世も描かれている。

ブルメスター（1770年）。ベルリンの宮廷シルエット画家。

カプチン会修道士、F. アガタウグドゥス・ボネンシス。細切り紙に署名。司教の紋章による装飾。

チャールズ、ストランド130番地。ペンとインドインクを用いて制作し、ドレスには色彩を用いることもあった。デヴォンシャー公爵夫人ジョージナの署名入りの見本とファニー・バーニーの署名入りの見本が1点ずつウェルズリー氏所有。その他の見本はレスリー氏とFG・ロウソン氏所有。ラベルに彫り込まれた顔を持つ広告の中で、彼は自らを「イングランド初のプロフィリスト」と称している（ストランド138番地、XI.、XV.、XIX）。

クラーク、W.（1781年）、ニューカッスル出身。石膏に描かれている。ウェルズリー・コレクション所蔵の作品にラベルが貼られている。

クーパー。赤茶色のカードに金彩で描かれた男性の肖像画に署名。1833年。ノールにて。

クース（1782年）。金ガラスの背景に女性の横顔の肖像画に署名。ノール所蔵。XXI 。

カーティス、エレノア・パーク（1779-1852）、アメリカ合衆国初代大統領ワシントンの継娘。彼女は1798年にマウント・バーノンでワシントンのシルエットを撮影しました。この肖像画は胸像で、右を向いています。

デインベル、F。シルエットはインドインクで黒く塗られた紙から切り抜かれ、髪の毛、レース、その他の装飾は台紙にペンで追加されました。彫刻された台紙が使用されることもあります。

デンプシー。「プロフィリスト。マンチェスター通り30番地。肖像画は陰影付きで3ペンス！ブロンズで6ペンス！カラーで2シリング、6ペンス。」[92] 「デンプシーの店です。」セピア色の背景に描かれた男性の全身肖像画2枚に貼られた広告ラベル。所有者：デズモンド・コーク氏。

ドミニク・ドゥノン。メダリスト、彫刻家、シルエット画家。シャロン＝シュル＝ソーヌ生まれ、パリで没。ナポレオンに随伴してエジプトへ赴いた。彼のシルエット画は精巧な縁取りで飾られている。

デフォノー、TE

デューイ（1800年）。アンブローズ・クラークのシルエットに刻まれた名前。ウィリアム・A・フィッシャー夫人（米国）所蔵。

デイヴェルドゥンス。18世紀のシルエット画家。

ディーフェンバッハ。黒紙に切り絵された風俗画。現代。

ディータース、ハンス。シルエット・カッター、19世紀。ビスマルクの美しい肖像画と、彼の名を冠した2頭の大型猟犬が、『シルエットの復活』の挿絵として使用されている。

デーレン、ヤコブ・フォン、ハンブルク。シルエットの複製。ボン・マジックに関する書籍に記載されているプロセス（参考文献参照）。

ダンプル。ウェルズリーコレクションに収蔵されているダンプルに貼られた広告ラベル。

エーベルレ、コンスタンツ、ブルン。カットシルエット。

エッカート。ベルリンの労働者。彼の巧みなシルエットカッティングはヴェルクマイスターによって世間の注目を集めた。

エドゥアール・アウグスト。 1789年生まれ、1861年没。フランス人。ナポレオンに仕え、勲章を受章。ヴィタル嬢と結婚し、政変の最中にイギリスに渡った。二重の黒い紙にシルエットを切り抜き、イギリスと大陸の大都市を巡回した。10万枚以上の肖像画を収めた複製本を保管していた。その中には、ホリールードで撮影されたフランス王室、イギリスの数百人のジェントリや貴族、さらに専門職の人々、政治家、政治家、そして当時の著名人ほぼ全員が含まれていた。彼はシルエットに関する論文（参考文献参照）を執筆した。これはドゥミヤ版八つ折りで、多数の写真が掲載されている。[93] エドゥアールは1840年代にアメリカに渡り、アメリカ合衆国の大統領、兵士、水兵、上院議員、著名人の肖像画を切り取った。1849年、帰国の途に着いたエドゥアールが乗船していた船「オナイダ」が難破し、貴重な複製本の多くが失われた。しかし、14巻にまとめられた約9,000点の肖像画は救われ、当時の著名人の素晴らしいコレクションを形成している（「エドゥアールとその本」の章を参照）。IV.、V.、VI.、VII.、XV.、 XXIV. 、XXV .、XXVII.、XXXVII.、 XXXVIII.、XL.、XLI.、 XLIII. 、XLIV . 、 XLVIII . 、L.、LVII.、LX .、LXIV。

エドワーズ、EC（1824年）。ホルカム出身で後にレスター伯となったトーマス・コークのシルエットに記された名前。ホルカムで描かれた絵より。

エドウィン、ヘンリー。19世紀後半のシルエット画家。イデスリー卿、テニスン卿、ソールズベリー卿、グラッドストン氏など、多くの著名人の肖像画を制作した。彼の奇抜な題材を集めた小冊子も出版された。

エリザベス王女、13世。、ＸＸＸＩＶ．、ＸＸＸＶ。、ＸＸＸＶＩ。、LXII。、LXIV。

フェルペル（1837年）。ノールにある5枚のシルエットの彫刻に署名が入ったもの。肖像画は18世紀のドーセット公爵夫妻と3人の子供たち。

フィールド、J。1771年生まれ、1841年没、モールジー。ガラス、石膏、厚紙に黒で描かれ、ほとんどの場合、金色の鉛筆で彩色されている。長年ミアーズと共同制作していたため、ラベルにはミアーズ＆フィールドの名が記されている。後に、彼の素晴らしい肖像画の裏には「J.フィールド、ストランド11番地、故ミアーズ＆フィールド社所属」と記されている。例えば、「J.フィールド、両陛下およびオーガスタ王女殿下の肖像画家、ロンドン、ストランド2番地、ノーサンバーランド・ハウスの東2軒。30年以上、唯一の肖像画家であり、故ミアーズ＆フィールド社所属。長年認められた肖像画を制作し続けている。」[94] 「額縁、ケース、図書館蔵書の扉絵、さらにはブレスレット、ブローチ、ロケット用の極小サイズにも使用できる、表情と特徴を仕上げの正確さと組み合わせた最も心地よい類似性を与える肖像画。撮影時間は3分。F氏はオリジナルの色合いをすべて保存しているため、必要な場合はいつでも複製を提供でき、2回目の撮影は不要です。複製は横顔の胸像から正確に採取されています。HWフィールド社製、あらゆる種類のミニチュア額縁とケース、また宝飾品と印章の彫刻も。」このラベルは、曾孫が所有するJ.フィールドによる自身の肖像画に貼られたものです。VIII.、IX.、X.、XXII.

フィンケンチャー、オットー。主に動物のシルエットを切り取ったもの。

ファース、フレデリック。カットされたシルエットは、通常、金色で鉛筆で描かれています。ワドモア夫人所蔵の広告：「貴族、紳士、そしてタンブリッジ・ウェルズ住民の皆様に謹んでお知らせいたします。ファース師匠は、この町にあと一週間滞在されます。まだ家紋を揃えていない紳士淑女の皆様は、お早めにお申し込みください。あらゆる美術愛好家を驚かせてきた、類まれな才能を持つ若きファース師匠は、この町、婦人バザールやパレードなどに隣接する場所で、さらに一週間、独創的で興味深い作品に取り組んでくださいます。価格は、シンプルな胸像1シリング、同作品の複製6ペンス。金銅または陰影付きでドレープ付きの胸像2シリング6ペンス。シンプルな黒の全身像2シリング6ペンス、同作品の複製1シリング6ペンス、同作品の非常に高い完成度2シリング6ペンス。大変賞賛される彩色横顔像は、 10シリング6ペンス。ブロンズ製または陰影付きの全身像、衣服付き、髪型、衣服等のあらゆる特徴的な特徴を再現したもの、5シリング6ペンス。

フリント、アンドレアス。

フォルウェル、S。ジョージ・ワシントンの肖像画の署名、1791年。カードに描かれました。

[95]

フォルバーガー、A.（1795年）、パリ。ガラスに描かれ、金の縁取りが施されている。記念のシルエットはウェルズリー・コレクションに所蔵されている。（図版参照）

フォスター、エドワード・ウォード。 1761年ダービー生まれ、1864年没。トレードマークにはロンドン出身と記されている。1811年にはフライアー・ゲートのトリマーにあるアボット氏の店にいた。フォスターの作品のほとんどは、赤みがかった赤みがかった色彩で、厚紙に描かれている。女性や子供のドレスには、しばしば微細な星模様が施されている。時折、緑や青の色合いが彼のシルエットの美しさを格段に引き立てている。署名は稀である。セブンオークスのノール・コレクションにあるブレシントン伯爵夫人の肖像画のように、細かく書かれた署名が見つかることもある。彼の名前は、張り子の額縁の真鍮製装飾リングにエンボス加工されていることもある。

ファウラー。ジョージ3世の署名入り肖像画に、装飾的な線を形成する微細な書き込みが描かれている。

フランソワ。現代のフランス人シルエットカッター。1911年、アールズ・コート博覧会で活躍。

フランクリン。テムズトンネルで働いた。19世紀初頭。

Frere, J.白い襟とストックを身に着けた男性のシルエット肖像画に署名が入った作品。著者の所蔵。

ベルリンのカール・フレーリッヒ。描いた後にシルエットを切り取る。

ガビヨン、ウィーン。シルエットで描かれた「長靴をはいた猫」の挿絵、1876-1877年（参考文献参照）。

ギャップ、J.（1829年）、ブライトン。チェイン・ピアで制作。著者のコレクションにある少年の全身切り絵のラベル。「チェイン・ピアの第三塔で毎日。全身2シリング6ペンス、ブロンズ4シリング、馬に乗った姿7シリング6ペンス、馬5シリング、犬1シリング6ペンス、スクラップブック用の小さな切り抜き。」サラは著書『私が知るブライトン』の中でこう記している。「チェイン・ピアの古い小屋では、シルエットと呼ばれる肖像画が撮られていた。[96] それは、どうやら黒い絆創膏から切り抜かれた横顔で、厚紙に貼り付けられていた。」XLI.

ガイグナー、フランツ。 1749年生まれ、1841年没。輪郭が凹んだカットのシルエット。

ギブス、H。ガラス、石膏、厚紙に描かれている。エンパイア・ドレスを着た女性の肖像画の裏面に「H. ギブス、横顔画家」と記されている。ガラスに蝋を詰めて描かれたもの。所有者は作者。厚紙に描かれたシルエットに「H. ギブス、横顔画家、クイーン・ストリート、ラネラグ、チェルシー」と記されている。黒い横顔、青いコート、黄色いボタン。セブノークス、ノール所蔵。

ギブス、M.ガラスに描かれた絵画、白いレリーフ、カードの裏打ち。19世紀初頭。

「メモと質問」に記載されている子供たちのシルエットの本に「MG」の署名があります。

ギレスピー、JH（1793年）。「肖像画家JHギレスピーが1分で描いた肖像画」。ブロムリーのウィットモア夫人所有の3つのシルエットに描かれている。灰色がかった黒地に鈍い黒線、白いレリーフ、LIV。

グネシエナン、フォン夫人。

ゴッドフリー、WF作者所蔵の凸面ガラスに描かれた女性の肖像画のラベル。顔は黒、ドレスは白、金のイヤリング、髪にはべっ甲の櫛。「WF ゴッドフリーは、この町とその近郊の貴族や紳士階級の皆様に、横顔の影をほどこした肖像画を、特に印象的で優雅なスタイルで制作することをお約束します。これにより、最も力強いアニメーションが、指輪、ロケット、ブレスレットなどにセットするためのミニチュアサイズに縮小されます。WFG は過去 7 年間にわたり成功を収めており、サマセット、コーンウォール、ノースデヴォンの主要家族に最大限の満足をお届けする栄誉に浴しています。信頼と推薦を確実にするには、たった 1 回の試し塗りが必要です。肖像画は、平面ガラス、凸面ガラスに美化されエナメル加工されたもの、紙またはガラスにブロンズで描かれたものなどがあります。色彩で描かれた肖像画もあります。紳士淑女は、町や田舎の自宅でこれを鑑賞しました。」

女性のシルエット肖像画

石膏の上

[97]

ゲーテ（1749-1832）。ドイツの詩人。フリッツ・フォン・シュタインらのシルエットが切り取られ、現在ワイマールのゲーテ博物館に所蔵されている。

ゴナール（1784年）、パリ。パレ・ロワイヤルで紙を切り絵に描き、精巧な版画を用いた。1788年当時の彼の住所は、ボン・ザンファン通り沿いのパレ・ロワイヤル、167番アーチの下だった。彼のアトリエには多くの人が訪れ、夜になるとシルエットで飾られた特別なランタンが使用され、貴族のモデルたちが馬車や椅子を停めて行き来できるようにしていた。XXII .

グラフ、A。1736年生まれ、1813 年没。ドイツの肖像画家。

グラフ。「肖像画家」と評される。

ブドウ(1793)、ゲッティンゲン。キルヒェンゲシヒテの『Annalen der theologischen Literatur』第 5 巻のシルエット肖像画に署名(参考文献を参照)。

グラスメイヤー。彫刻された台紙に刻まれたカットシルエットに署名。

ヘインズ、E。 1850年、ブライトンのチェイン・ピアで制作。モンタギュー・J・ゲスト氏のコレクションから、現在著者所有の男性の全身肖像画に貼られたラベル：「王室御用達の横顔画家兼鋏写家が、貴族、紳士、ブライトンを訪れる皆様に謹んでお知らせいたします。彼は、ハサミのみを用いて1分で横顔を切り出すという独特の技法を今もなお実践しており、その精度は、これまでで最も精密な機械で制作されたものにも匹敵します。料金：全身肖像画 2シリング6ペンス、ブロンズ像 1シリング、または同一人物の肖像2枚 4シリング、胸像 1シリング、または同一人物の肖像2枚 1シリング6ペンス。チェイン・ピアの最初の左手の塔では、多くの興味深い現存する人物の肖像画を見ることができます。家族は各自の自宅で追加料金なしで鑑賞できます。オリジナルの計量機の所有者。」司教は次のように記しています。[98] 1897 年にブライトンチェーンピアで発見されたこの船は、熟練したシルエットカッターであった老塔守のヘインズ氏について、「非常に耳が遠く、どんな質問に対しても決まって『肩と頭で 1 シリング 6 ペンス、全長で 2 シリング 6 ペンス』と答えていた」と記されている。XXXI 。

ハムレット（1779-1808）。後にフランス国王となるオルレアン公ルイ・フィリップの弟、ボージョレ伯爵殿下のガラスに描かれた肖像画のラベル。「パリー家のために、バース、1807年4月」。住所は、ウェルズリー・コレクション所蔵のソフィア王女の肖像画にはユニオン・ストリート12番地、ユニオン・パッセージ17番地と記されている。

ハンクス師匠。 1911年1月に開催されたアメリカ植民地婦人メリーランド協会の展覧会カタログにシルエット画家として名が刻まれている。この名前は、ホイットブリッジ夫妻所有のヘンリエッタ・モフェット嬢のシルエットにも見られる。

ハーディング作、ヘンリー・ストリート、ロンドン（フォスター＆ハーディング社、ロンドン）。ハーディング氏による「アイルランドの扇動者、ローレス氏のシルエット」を描いた切り絵。ナショナル・ポートレート・ギャラリー所蔵。

ヘイド、H.描かれたシルエット。

ハイネマンス作。ゲーテのシルエットの切り絵、1763年頃。

ハインリヒ・エルンスト（1792-1862）。ザルム・プロシャン伯爵夫人の肖像画を切り抜き、シルエットも描いた。

ヘニング、CD 1734 年生まれ。彫刻家、画家、シルエットアーティスト。

ヘンゼル、F.と C. 「グリム童話」を説明するために 12 個のシルエットを切り抜き、「Lus Märchenland」という本に掲載しました。

ヘンヴェ、ヘンリー、12歳、チープサイド。シルエットのラベルはウェルズリー氏の所有。

ジュネーヴのハーバート氏。1761年、ホレス・ウォルポールはサー・ホレス・マンに手紙を書き、グラフトン公爵夫人のデクピュール（ジュネーヴのハーバート氏がカードに切り抜いた彼女の姿）に対して、彼に代わって感謝の意を表すよう依頼した。

[99]

エルヴェ。「アーティスト、オックスフォード・ストリート172番地」。切り紙に描かれた、初期ヴィクトリア朝時代の衣装をまとった女性のシルエット。金彩で彩色されている。所有者：E・ジャクソン。

ヘッセル、LH（1757年）、サンクトペテルブルク。シルエット画家、銅版画家。日光下でシルエットを撮影する機械を発明した。

Hoering。ドイツ語。

ハウイー。ロバート・バーンズの弟、ギルバート・バーンズのシルエットを描いた。現在、エディンバラのスコットランド国立肖像画美術館に所蔵されている。

ヒューバード、巨匠（1833年）。12歳でシルエットの切り絵を始めた。幼い頃のビクトリア王女の肖像画のラベル。インドインクで絵を描き、金でアクセントをつけている。ヒューバードギャラリーはストランド 109 番地にあった。17 歳のときニューヨークに上陸し、アメリカ国内を何年も旅して回り、シルエットの絵を 50 セントで描いていた。著者が所有する男性の全身肖像画には、厚紙の台紙の隅に「ヒューバードギャラリー」と浮き彫りにされている。切り絵ギャラリーとフィルハーモニックコンサートルームで、描画や機械を使用せずにハサミで切り取られた。これはマサチューセッツ州グロトンのジョングレイパークのシルエットで、人物の 1 つに「1824 年切り取り」とある。ヒューバードはボストンも訪れ、エクスチェンジコーヒーハウスで働いていた。XLV 。

ユベール。 1860年6月9日付のイラストレイテッド・ロンドン・ニュースに掲載された、脱ぎかけのヴォルテールのシルエット肖像画2点のカッター。

ヒューブナー（1797年）。モスクワのマダム・ノソフ所蔵の長髪の子供の美しいシルエット画。LIX 。

ハルム。18世紀。金属製のシルエットのスカーフピンに署名。

ハント、リー夫人。バイロンのシルエットを切り取る。LI 。

ホニグスマン、R。インド墨で描かれたシルエット。

[100]

一栄斎芳幾（1824-1895）。シルエットを題材とした日本の画家。影絵版画の2点には、ザリガニと赤い貝、金魚と鯉がシルエットで描かれている。俳優尾上隆之丞のカラー肖像画とシルエット画は、「真紅の月花の姿絵」（まこのつきはなのすがたえ）と題された連作の一つである。

ジェフリーソン。ラベルに名前、金とブロンズのシルエット。19世紀初頭。

ジョーンズ。ノーサンプトン・マーキュリー紙（1752年12月30日）の広告：「ミニチュア横顔の陰影肖像画。全く新しい設計図に基づき、大幅な改良を加えました。ロンドン王立美術アカデミー所属の画家兼デッサン教師、ジョーンズ氏が1分で描き上げます。ご友人の肖像を誰にも奪われないよう、わずか2シリング6ペンスで制作いたします。最も印象的な肖像画が得られない限り、追加料金はいただきません。作品は毎日12時から7時まで、ノーサンプトン、サドラーのバラム氏のところでご覧いただけます。」

ジョーデン、リチャード（1780年）ガラスに描かれた作品。レリーフなし。

ジョーデン、W.（1783年）。平ガラスに描かれたデヴェレル家の肖像画6点。かつてモンタギュー・J・ゲスト氏のコレクションに所蔵されていたが、現在は著者が所有している。

ジュベール。ノールの少年のシルエットに刻まれた名前は、装飾的な彫刻が施された台紙に刻まれている。肖像画の下には「Fait par Joubert, peintre en miniature.（ジュベール作、ミニチュア画家）」と印刷されている。XLVII。

カフカ、JCオペレッタに登場する若い男の頭部。おそらくカフカ自身のもの（参考文献参照）。

ケイ、G.（別名ウィラー）。「オックスフォード市のハサミ職人、写真家、ミニチュア画家。」1877年、スカーバラ在住。

ケルフ、M・レーン。 1781年4月16日、バースにて。灰色のレリーフに、黒い横顔と制服を着た男性の肖像が描かれている。EA・ガーリング。所有者：デズモンド・コーク氏。

[101]

ケンプトン、W。アンプトヒル公園で撮影された「故ベッドフォード公爵フランシス」の横顔の影に書かれた名前。

キンダーマン、ヨハン（1809年）。金箔を背景にしたシルエットと鉛筆画。風景画に彩色を施した聖画。

キング、ウィリアム、「横顔肖像画撮影者、ポーツマスの紳士淑女の皆様、謹んでお知らせいたします。来週水曜日にウッドワード大佐の宿に部屋を借り、横顔肖像画撮影のためだけに10日間滞在いたします。お一人様の横顔肖像画2枚の料金は25セントで、金箔または黒箔の優美な楕円形、円形、または正方形の額縁に黒いガラスで美しく額装いたします。料金は1枚50セントから2ドルなどです。」—米国ニューハンプシャー・ガゼット紙、1805年10月22日（火曜日）掲載の広告。

クニガー、ハインリヒ。色彩のタッチが加えられたシルエット、黒い顔、水彩画の体。町の広報係と鐘つき係のシルエットに署名。

コッホ, FR (1779). オペレッタに登場する少女の頭に書かれた名前（参考文献参照）.

コンプフ。 1806年、著書『マルティン・シュピッツバウフ』のシルエットをデザイン。

ポール・コネフカ。 1840年生まれ、1871年没。19世紀を代表するシルエット画家の一人。シルエットを用いた挿絵を数多く手掛け、劇や児童書の挿絵も手掛けた。初期の作品にはデザインを手掛けたものの、自身は版画を制作していないものもあった。多くの作品に「K」の署名がある。XIV .

コリンテア。陶工ディブタデスの娘。恋人がコリントスで彼女と別れる時（紀元前600年）、初めて恋人の影が姿を現したとプリニウスが伝えている。

クンスト、フリードリヒ、メレン。シザーカットのシルエットを作りました。

クンスト、テオドール。12歳からシルエットのカッティングを始める。

ランゲルベルス、H.（1820）。

[102]

ラッセ。幼少期のロシア皇帝パーヴェル1世の肖像画に署名。モスクワ在住のマダム・ノソフ所蔵。

ラヴァーター、JG　スイスの著名な神学者であり、人相学の著作も多数ある。その博識な人相学の著作は、当時の著名人のシルエット肖像画によって構成されている。これらの肖像画は、ラヴァーター自身、あるいは助手によって切り抜かれたり、描かれたりしたものだ。ミケランジェロ、ヴァン・ダイクといった画家による多くの横顔肖像画も、彼の著書の中で考察のために用いられている。

ポーツマス出身のリー。ガラスに描かれた提督サー・J・ローフォードの肖像画の署名。

ポーツマス、リュー。凸面ガラスに描かれた作品。18世紀末。ビーサム夫人の作品とほぼ同じ技法だが、それほど精巧ではない。

ルイスの「プロフィリスト」。ヨーク出身のJ・カンリフ氏の肖像画に署名あり（1808年）。フレミング夫人所蔵。XXVI 。

ライトフット夫人。 1785年頃。北ウェールズのカミングス嬢所蔵の、2体のシルエットに描かれた広告。「リバプールのライトフット夫人が撮影したミニチュアの横顔の完璧な肖像画。全く新しい設計図に基づいて縮小され、顔立ちの最も正確な対称性と生き生きとした表情が保たれています。他のどの技法よりもはるかに優れています。撮影時間1分。注：夫人はオリジナルのシェードを保管しており、一度撮影したものは複製を何枚でもご提供できます。シェードをお持ちの方は、縮小し、完璧なセンスで仕上げていただけます。リバプールのライトフット夫人宛のご注文はすべて、時間通りに発送いたします。」

リンカーン、PSモンタギュー J. ゲスト氏のコレクションにあるいくつかの肖像画の署名。1910 年 4 月 11 日にクリスティーズで販売されました。

ロイド、AE、チェイン・ピア、ブライトン。19世紀後半。切り紙に金色鉛筆で模様をつけている。

ロック、M.（ 1843年没）。本を持つ女性の全身像に署名入り。縦9インチ×横6.5インチ。JR・ホール氏所蔵。

[103]

ロエクシ。アイルランド各地を巡回し、各都市で展覧会を開催したポーランドのシルエットカッター。ウェルズリー・コレクション所蔵の作品に広告が掲載されている。

ロンギネート、マーガレット通り81番地。グランヴィル・シャープ氏（1734年生まれ、1813年没）のシルエットが印刷されている。L.ニコルズ社、1818年12月発行。NPG所蔵。

レシェンコール（1780年）、ウィーン。彫刻されたシルエットの彩色原画。1786年の年鑑に掲載。

マッケンジー。乳母車に乗ったプリンス・オブ・ウェールズ（故エドワード7世）とプリンセス・ロイヤル（1847年）の全身シルエット肖像に「FM、アトキンソンに倣って」と署名。ノールにて。

マッキントッシュ作。19世紀。住所：エディンバラ、セント・アンドリュー・ストリート。

マクリーズ（1806-1870）。コーク生まれ。歴史画家。フォスター氏からヴィクトリア・アンド・アルバート博物館に遺贈されたマクリーズの素描の中には、黒いシルエットの頭部2点と、1.25インチ（約3.7cm）の切り抜きシルエット2点が含まれている。

マンデラー、E.シルエットで子供向けの本のイラストを描きました。

マナーズ、WH第8代準男爵、サー・トーマス・スウィナートン・ダイアー卿（RN）のシルエットを彫りました。1770年生まれ、1854年没。

メープルトフト。ペンブルック・カレッジのフェロー。トーマス・グレイの黒い影を切り取った。「40歳を過ぎてから撮影された」。ストロベリー・ヒル・コレクションには、この詩人の横顔が「W・メイソンが彼の影から彫り上げたトーマス・グレイ氏」と記されている。ジョージ・シャーフ氏は、 1894年2月24日付のアセネウム紙で、より完成度の高い肖像画を描くためにシルエットを利用するのは幸運な本能だと考えている。ペンブルック・カレッジに保存されているこの詩人の黒い影は、バシールによるグレイの最も有名な肖像画に直接影響を与えた。

マリア・テレジア。ブリュンヌ展には、皇后のハサミとされる白い紙の切り抜き2点が展示されました。

マルティーニ、ヴィジェール。ブロンダンのシルエットに描かれた踊り子[104] イタリア劇場、コメディ・フランセなどで展示。ナショナル・ポートレート・ギャラリー所蔵。これらの肖像画は通常、約13cm×6.5cmの大きさです。顔の造形は筆致で表現されることもあります。

メイソン、W。ケンブリッジ出身の横顔画家、版画家。ケンブリッジ大学鉱物学教授、エド・ダニエル・クラーク（法学博士）の肖像画のラベル。1822年3月9日、53歳で死去。

フィル・メイ。 1910年没。この卓越した白黒画家は時折シルエット画を手掛け、それぞれの肖像画に独特の温厚な風刺画のタッチを与えた。デスモンド・コーク氏が所有するいくつかのシルエット画に署名がある。XV 、 XLIX 。

ヨゼフ・マイヤー。金色の背景に若い女性のシルエットが描かれた署名。

マイヤー、ステファヌス（1813年）。金地ガラスに精巧にエッチングされた肖像画に署名。

メルフォー、S。レースの襟と黒いドレスの金色の線が入ったビクトリア朝初期女性のカットシルエットに名前が刻まれている。

Merinsky、FDシルエットを切り取り、その後紙にわずかな浮き彫りのスタンプを押します。

メリーウェザー。プロフィリスト。切り抜かれた少女のシルエットの裏側に、金色にブロンズ加工された黒い紙のラベル。

ミューズ、マグデバラ。

ジョン・ミアーズ。シルエット画家。通常は石膏に黒のレリーフなしで描く。初期のラベルは非常に珍しい。「リーズのJ・ミアーズが撮影したミニチュア横顔の完璧な肖像」と、著者所蔵の男性の肖像画に記されている。他のラベルには「ジョン・ミアーズ、ストランド111番地、エクセター・チェンジ向かい、横顔画家兼宝石商、元リーズ在住」と記されている。彼の名前が初めて登場するのは1792年のロンドン名簿である。別の住所は「リーズ出身のJ・ミアーズ、ストランド162番地、ニューチャーチ向かい」である。また、長年続いたジョン・フィールドとの共同事業を開始した際に「ミアーズ・アンド・フィールド」と記されている。「ミアーズ・アンド・フィールド」[105]1827年のケントのロンドン名簿には、「ストランド111番地」という記述がある。この芸術家の晩年は、かなりの苦難に見舞われた。IX .、X.、XI.、XIX.、XXIII.

ミルドナー（1799年）。ガラスのゴブレットに描かれた金色のシルエット。ゴブレットは、別のガラス（エグロミゼ）で囲まれている。

ミルナー、ジェームズ、78、グレンジ・ヒル・ロード、エルサム。ペンとインクによるシルエット肖像画。現在。

メーグリッヒ（1742年）、アウクスブルク。金地のガラスにシルエットを描いたり、エッチングを施したりした。

モース、レナード・ベッチャー（1783）、ケンブリッジのセント・ジョンズ・カレッジ。

モーザー、コロマン、ウィーン。色紙から切り抜いたシルエットの風刺画集を制作（参考文献参照）。

オルガ・ムラーツ、ウィーン。ゲーテの『ファウスト』などを描写するためのシルエット画を切り取ったもの。

ミュラー、H.インド墨で描かれたシルエット。

ヴィルヘルミナ・ミュラー。黒い紙に極めて精緻な風景画を刻んだ。貧しい生まれの彼は才能に恵まれていたが、それをほとんど活かすことのなかった。

ムラトーリ氏。 1853年『アートジャーナル』からの抜粋：「パピログラフィーとは、黒い紙に絵を切り抜く芸術のことです。ムラトーリ氏が最近展示された作品のいくつかは、間違いなく私たちがこれまで目にした中で最も独創的な作品です。それらはすべてハサミのみで制作されたものです。」

マイブリッジ。ガードナー・ティールによってイギリスのシルエット画家として言及されている。

ネーター（1809年）。カットされたシルエット。

ネヴィル、J.、プールレーン。

ニルソン（1721-1788）。ウィーン・アウクスブルク美術アカデミー会員。ヨーゼフ2世のシルエットを彫った。

ニルソン、アンドレアス、上記の父。シルエット画家、ミニチュア画家。

[106]

Noether, J. (1776). ドイツ語.

ノワック、アントン。切り絵と風俗画。

オッコロヴィッツ、L。1799年没。金裏ガラスに描かれた美しいシルエット、また、金裏宝石に黒の美しい絵が描かれたシルエット。

ジョン・オールダム（1807年）。ダブリン出身のミニチュア画家、彫刻家、機械工。「横顔のミニチュアを撮影するためのエディオグラフを発明。価格は11シリング4.5ペンス。」また、アイルランド銀行が採用した紙幣彫刻機も発明した。

オピー、アメリア（旧姓アルダーソン）、画家の妻。フリート街のシルエット画家、エドワード・ビーサム夫人の肖像画を切り抜いたもの。この肖像画は現在、ブラッドフォードのビーサム博士が所蔵している。白い紙に中が空洞に切り抜かれており、黒い紙の上に置くと黒い影絵のような効果を生み出す。XXII .

オピッツ、ヨハン・アドルフ（1763-1825）、ドレスデン。シルエットのポートレート。

オスターマイヤー。金地にシルエットを描いたガラス。

ウーヴリエ（1725-1754）。シェナンの絵画「モードの起源」とアイゼン、ファルコネ、ブーシェなどの絵画が彫刻されています。

パッケニー、P.（1846-1905）、ウィーン。様々な色の紙に巧みにシルエットを切り抜いた作品。

パフリー。19世紀初頭の制服姿の将校の美しいシルエット2枚に署名入り。モスクワ、マダム・ノソフ所蔵。LIX .

パレー、オーギュスト（1855）。

パスキン（コルチェスター）。ガラスに蝋を充填したシルエットを描いた作品。「ミニチュアと横顔の画家。アクアチンタ彫刻のような効果を生み出す、新しく優雅な様式で描かれた横顔は、エナメルの美しさと柔らかさを持ち、大理石を模倣し、最も完璧な肖像を表現しています。指輪、ブローチ、ロケットなどに。」[107] 議事時間は1分です。ご列席の皆様、必要であればコルチェスター、ヘッドストリート14番地、美容院「ミスター・グッド」まで住所をお伝えいただければ、ご自宅でご出席いただけます。

パヴェ、オーギュスト（1855）。

パヴィー、CH

Peale, CWは米国で事業を開始し、ワシントンや他の著名人を解雇した。

ピアース、ジェームズ。ポーツマス。トラファルガーに向けて出航する直前のネルソン提督と、黒のレリーフをまとったケント公爵夫人の肖像。ナショナル・ポートレート・ギャラリー所蔵。

上記の人物の父、B. ピアース。ウェリントン公爵の肖像画を実物から切り取ったもの。ナショナル・ポートレート・ギャラリー所蔵。

ペルヘン、J.ガラスに描かれた作品、18 世紀。

プファイルハウアー（1796年）。ガラスに描かれたシルエット画。宮廷音楽家の肖像画もいくつかある。

ピック、G.マリエンバートのエドワード7世の肖像画（カーライル他所蔵）。ノール・コレクション所蔵。

ポッチ、FG、ミュンヘン。シルエット遊び、そして書籍におけるシルエットイラストレーション。

ポコルニー。金色のガラスのシルエットに青い地色が映えます。

プリクスナー（1784年）。紙に切り抜かれたシルエットを、精巧な彫刻を施した台紙に載せた作品。

プルヘン、EB（1819）。カットされたシルエット。

エリザベス・パイバーグ。ウィリアムとメアリーの切り抜き横顔、1699年。『ハーパーズ・マガジン』 1882年6月号参照。

Quietensky、EM演劇の登場人物のシルエットを切り取ります。

レイナー（ 1808年没）。モスクワ在住のマダム・ノソフ所蔵の少年のシルエット画。LVIII 。

リードヘッド。18世紀。ガラスに点刻版画を模した彩色が施され、カードの裏面に描かれている。

レーザイナー、マリー。ドイツの現代シルエット画家。

ラインホルト。黒い紙にシルエットを切り抜きます。

[108]

リヒター（1780年頃）。ガラス、金箔、または絹の背景に描かれている。

ライダー、T. (1789) テンプル・バー広告。「田舎の紳士淑女なら誰でも、自分のシェードを持って行けば、新しい技法で指輪を3シリング6ペンスで安く手に入れることができる。この技法は、トパーズ、金箔の縁取り、石膏の充填のような効果を持つ。凸面ガラスに横顔を描く。凸面ガラスに金箔の縁取りを施すことで、絵画、版画、デッサンに上質なエナメルのような効果を与える。」

リッツ（1788年）。白い紙に切り抜かれた戦闘シーン。

リヴィエール。シルエットを色紙にカットし、『L’enfant Prodigue Scènes Bibliques en 7 Tableaux』および『La Marche à l’Etoile』の挿絵として掲載しました（参考文献を参照）。

ロバーツ、HPガラスに白いレリーフ、裏はシルクのものもある。

ローデ、B.（1770年）、ベルリン。宮廷シルエット画家。

ローゼンバーグ（TE）ワックスまたは石膏を裏打ちした無地または凸凹ガラスに描かれた作品。時に色彩豊かに描かれたものもある。住所：バース、ザ・グローブ14。彩色されたロケット、装身具、嗅ぎタバコ入れ。価格は7シリング6ペンスから1ポンド1シリング。また、バース在住のローゼンバーグは、バークレー夫人の店（イェ・テンプル）にも所蔵されている。XLV 。

ラフト、W.、コーンマーケット、オックスフォード。ガラスに描かれている。「5シリングから10シリング6ペンスまでの1分間の座り」と女性像に記されている。所有者：ABコナー氏。

ロウ、G.

ローゼン（1766年）。ロシアのシルエット画家。モスクワのマダム・ノソフ所蔵の2点の肖像画に署名あり。LVIII .

ルンゲ、フィリップ・オットー（1777-1810）。画家、シルエット画家。白い紙に切り抜かれた花、動物、人物などを描いた。作品はドイツで収集・出版されている。

サンデーガン、M.カードとガラスに描かれた作品。ダブリン、マールボロ・ストリート。

[109]

シェーダー、K.（1799年）。ガラスに描かれたシルエット。

シャーフ。青地に黒のシルエットが切り取られている。18世紀。

シェリマック、IW（1779）。

JC シェナン(1768)。絵画「モードの肖像画の起源」。

アルベルト・シンドラー（1805-1861）、シレジア。カラーのシルエット肖像画。

シュマルカルダー、C.プロファイルマシンを発明、1806年に特許取得。住所：リトル・ニューポート・ストリート、ソーホー。数学・哲学機器メーカー。

シュメット（1795-1801）、ウィーン。1906年のブルン万国博覧会には、彼の作品の多くが展示された。彼はガラスに墨で装飾を施し、時には背景に色箔を貼った。

シュライナー、クリストファー。18世紀。シルエットを縮小するパンタグラフ式機器の発明者。

シュロット、G.金色の背景を持つシルエットの風景画と肖像画。

シュブリング、G.切り抜きシルエット、歌、物語によるイラスト入り。(参考文献参照)

シューラー(1791)。キルヒェンゲシヒテの Annalen der neueren theologischen Literaturに刻まれたシルエットの肖像画。

シュッツ、フランツ。 1751年、メイン州フランクフォート生まれ。風景画家、シルエット画家。

ハンス・シュヴァイガー（1906年）、プラハ。切り取って彩色したシルエット。

スコット、M. (1911)。インド墨でシルエット肖像画を描く。サウス・モルトン・ストリート11番地、W.

スループ、G.（1824）。

Seidl、C。金色の背景、黒いシルエット、ロケットサイズ。

セニョール。ギボンのシルエットを切り取ったもの。アダム嬢より貸与。[110] 1902年3月、王立アマチュア芸術協会貸出コレクションに寄贈。また、同じ画家による「ムッシュー・ド・セヴェリーとマダム・ド・セヴェリー」もあります。

セヴィル、W.（1821年）、ランカスター。広告：「マーケット・ストリートのマーチャンツ・コーヒー・ルームに隣接する広い部屋にて。数秒でハサミで切り抜かれた、印象的な肖像画。1シリング。」LVI。

シャーウェル夫人（旧姓リンド）。「はさみだけで切り取った、他の道具は一切使わずに」。1877年、彼女の息子であるW・スタンホープ・シャーウェル中佐がスコットランド古物協会図書館に寄贈した一連のシルエット肖像画。その中には、ジョージ3世、シャーロット王妃、アメリア王女、デラニー夫妻、その他多くの著名人の胸像があり、その中にはトーマス・グレイの全身肖像画として唯一知られているものも含まれています。この肖像は高さ4.25インチで、右向きに描かれており、晩年の詩人を表しています。

盾。切り抜かれた黒い紙に刻まれたワシントンのシルエットに署名。米国議会図書館所蔵。

シルエット、エティエンヌ・ド。シルエットという名前は、ルイ15世の守銭奴財務大臣、エティエンヌ・ド・シルエット（1709-1767）に由来するが、それ以上ではない。7月8日にリモージュに生まれた彼は、地方都市で当時受けられる限りの質の高い教育を受け、入手可能な限りの財政と行政に関する書籍を研究した。ヨーロッパを旅した後、彼は1年間ロンドンに滞在し、我が国の公共経済の実践を調査した（当時、現在の州議会の進歩主義者はまだ生まれていなかった）。そして、いつの日かフランスにも同じような健全な財政制度が確立されるべきだと決意した。パリに戻ると、彼はいくつかの英語の著作を翻訳し、その名を知られるようになった。ニヴェル元帥の邸宅に身を寄せ、摂政の息子であるオルレアン公爵の秘書官に任命された。オルレアン公爵は間もなく彼を宰相に任命した。当時、莫大な戦費を投じる戦争によってフランスの国庫は枯渇しつつあり、大臣は次々と交代していた。[111] シルエットは国家財務長官として、常に倹約を説いてきた。これは、個人および国家の支出が巨額であった当時の政治綱領では非常に珍しいことだった。大君主制と摂政の極端な政策に嫌悪感を抱いた一部の知識人たちは、シルエットを国家財政を正す会計監査役と見て、シルエットの周りに集まった。コンデ公率いる一派は、彼が英語の書籍をフランス語に翻訳した罪を犯したとして、彼に反対した。しかし、シルエットはポンパドゥール夫人の強力な影響力を持っており、彼女を通じて1757年3月に会計監査官に選出された。彼は就任から24時間以内に国庫を7200万フラン節約したと言われている。「これがさらに注目すべき点だ」と老伝記作家ミショーは素朴に評している。「彼が給与を削減した人々の中に、彼の親戚が多くいたからだ。」次にルイ15世は家計支出の節約に着手し、シルエットの政策によって、当時の金銀細工師の華麗な傑作の多くが流通するようになった。シルエットは次に斬新な銀行制度を提案したが、これが不評を招き、最終的に失脚を招いた。8ヶ月の任期を終えて辞任を余儀なくされ、引退後は財産を節約し、ブリー・シュル・マルヌでシルエットのカッティングに励んだ。

シンツェニヒ（1779年）。シルエット彫刻家。

スコイムシャー。18世紀。切り紙。住所：ホルボーン280。

スミス、J.、エディンバラ。石膏に描かれた作品。18世紀。

ソルブリッヒ、ヨハン・ゴットリープ（1765-1815）。ミニチュア画家、シルエット画家。

[112]

スペックベルガー。金色の背景にシルエットのポートレート。

スポーンバーグ、W。凸面ガラスに黒で彩色、黒地で横顔と赤橙色の模様、精巧な縁取り。8点のうちの1点。署名と日付入り。サックヴィル夫人所蔵。「W. スポーンバーグ、発明家、ロウアー・チャーチ・ストリート5番地、バース、1793年。」アンズリー家の肖像画。

スタンツェル。金地のシルエット肖像画。

スターチ（1806年）。ワイマールのゲーテ博物館所蔵のヴィーラントのシルエット。また、同博物館所蔵の子供の墓の前に立つ家族の絵。

スティール氏。ノーサンプトン・マーキュリー紙の広告、1781年10月8日：「スティール氏は、滞在期間が短いため、敬意を表してすぐにお座りになっていただける方を心よりお待ちしております。」「肖像画。1781年12月22日。スティール氏は、近隣の家族をもてなすためノーサンプトンへ戻るよう指示され、不在中に数人の紳士淑女から応募があったことを知らされた。そこで、マーサーズ・ロウにあるモービー氏の家に約1週間滞在する予定であることを、この機会に公にお知らせする。ご応募いただける方は、ぜひご応募ください。」

シュトロール、カール・フレーリッヒ。現代ドイツのシルエットアーティスト。

タップ、F.料理本の扉絵。黒い紙から切り抜かれたシルエット、赤い背景。

テルスタン、AT XVIII。

トーマス氏（83歳、ロング・エーカー在住）。「シルエット肖像画を1枚1シリングで提供いたします。T氏は、著名な紳士から生理学の論文のために人間の顔の輪郭を5万枚入手してほしいという注文を受けており、この寛大な申し出が可能です。」将校の墨絵肖像画に、台紙に彫刻が施されています。

金色の鉛筆で彩色されたシルエット。ノール在住のサックヴィル夫人所蔵。

ノールにある、金色の鉛筆画と青いストックタイで描かれたシルエット。

ノールにて、金色の鉛筆で描かれたシルエット。

カードに描かれたシルエット。作者所蔵。

ブレシントン伯爵夫人、1829年。フォスター作、ノール所蔵。

[113]

トーマソン、I.（1793年）、ダブリン。チェシャー、ランカシャー、スタッフォードシャーを巡回。ガラスと石膏に描かれた、黒い顔と白いレリーフ。広告にはこう記されている。「トーマソンが独自の設計図に基づいて描いたミニチュアの横顔シルエットを、あらゆるサイズに縮小して提供。シルエットは指輪、ロケット、ピンにセットし、オリジナルの色合いをそのまま残す。一度描いたものは何枚でも複製可能。古いものは縮小し、現代の趣味に合わせて仕上げる。住所：ダブリン、グレート・ジョージ・ストリート25番地。」 1792年5月、ダブリン・クロニクルにも広告掲載。住所：ダブリン、カペル・ストリート30番地。

トナール。 1790年から1820年の間に、シルエットのグループや家族の作品をカットしました。濃いオリーブグリーンに金彩を添えたものもありました。

タウンゼント、バーバラ・アン。黒い紙に切り抜かれた人物群。1808年、ロンドンのボンド・ストリートにあるエド・オームズ社から紙製の表紙で出版された。価格は1冊5シリング、または1冊1シリング。

ターナー。 1782年、スノーヒル教会の向かいに立つ「グレートブリテン女王シャーロット」のシルエットを出版。ナショナル・ポートレート・ギャラリー所蔵。

タッソー、JP（1823年）、偉大なマダム・タッソーの息子。「貴族、紳士、そして一般大衆に謹んでお知らせいたします。彼は横顔の肖像を撮影する機械を所有しています。価格はスタイルに応じて2シリングから7シリングです。マダム・タッソーの比類なきコレクションを構成する全身像やその他の美術作品の伝記的・描写的なスケッチなど。」

ウンガー（ベルリン）。シルエット制作の初期の指導書の一つである『ボン・マジック』に、印刷機によるシルエットの複製について言及されている。（参考文献参照）

ユーリッヒ、R。彫刻された台紙に署名。

ヴァレンティーニ（1759-1820）。シルエット画家、画家。トリノ、ミラノ、フィレンツェ、ベルリンで活躍。元々はフランクフルトで書店を営んでいた。余暇にはデッサンとシルエット画を手がけていた。[114] 数時間。彼の肖像画の一つが評判を呼び、彼は書籍販売を諦めてイタリアへ留学することになった。

ヴァロトン。木版画とリトグラフによる2つの色合いのシルエット効果を実現。

ヴィデキ、ルートヴィヒ、ザルツブルク。

V., L. 濃紺地に白い頭部に署名。髪、目、影はカメオを模した薄い灰色の陰影で表現されている。

ワーグナー、ゲプハルト。シルエットのポストカード風似顔絵。

ヴァルヒ、ジャン・バティスト・ニコラ（1773年）。ピアノを弾く幼少期のモーツァルトと妹のシルエット。様々な色の絹の小片を切り抜き、厚紙に糊付けしたもの。

ウォーカー、J.、トロウブリッジ。18世紀。カードに描かれた白いレリーフ。

ウォーラー、H. & J.

ウォールソン。ヤング夫人所有のシルエットに署名。

ワス、ジョン、コーンヒル、ロンドン、1823 年 2 月。フリルの付いたレースの襟と高いコームを付けた女性の肖像画。アルフレッド・ドクシー氏が所蔵。

ワトキンス作。ネルソンの母の肖像画に切り紙、署名入り。デボンで撮影されたニコラス・ブルッキング一家の肖像画にも署名入り。彩色カード、白のレリーフ。54ページ。

ウェリントン、W。赤褐色のカードに描かれている。また、筆致の細部が描かれた白黒の切り紙も制作されている。以前はトラファルガー・ハウスに所蔵されていた。

ウェスト（1811年）。広告：「ロンドン出身の細密画家兼肖像画家が、ダービーとその近郊の紳士淑女の皆様に謹んでお知らせいたします。マーケットプレイスにあるプライス氏の家に居を構え、しばらくの間、上記の技法を実践し、作品をご覧いただく予定です。W氏は2回の短いセッションのみで、肖像画を極めて正確に、1インチ以内まで縮小いたします。」[115] 指輪、ブローチなどのコンパス。ミニチュアは2ギニーから6ギニー。改良された携帯用機械を用いて、1分で正確に横顔が撮影される。この機械の構造と簡素さは、現代の最も独創的な発明の一つと言える。髪の毛一本の幅さえも、元の輪郭と全く異なる描写は不可能である。横顔の描き方は、カードに描いた黒のものは5シリング、カラーは10シリングから6ペンス。木に描いたものはカラーで1ギニーから。午前10時から午後5時まで。

「⁂ W氏は、それが似ている限り、絵画が自分の手を離れることを決して許しません。」

ウェストン、149½、バワリー、ニューヨーク。

ウィーラー（1799）、ウィンザー。

ウィラー、J. (1793)。豪華な制服を着た御者の肖像画。おそらくはアマチュアの習作。デズモンド・コーク氏所蔵。

E. ホイットル(1830)。「はさみで切る。E. ホイットル氏、画家。」黒い紙に本を手に持った女性の肖像画に金彩が施されている。作者所蔵。

ウィル、JMジャーマン。

ウィルソン、ミス。凸面ガラスに描かれた絵画。エリザベス・ミッチェルの肖像画の背面に署名。黒色の頭部、帽子、フィチュ、そして浮き彫りのレース。所有者は作者。

ウィルトン（1809年）、ポートシー、クイーンストリート。ウェルズリー・コレクション所蔵の作品に広告が掲載されている。

ウィンクラー、ロルフ、ミュンヘン。事前の描画なしでシルエットを切り取る。

Wirer。Kayを参照してください。

ウィッシュ、R.リボンをつけた男性の肖像画に署名、装飾彫刻台紙付き。ノールにて。

ウラグ夫人、ダニエル・ウラグのシルエットについて、エスク。プロフィール[116] ラグ夫人撮影。1816年4月、J.ニコルズ社発行。ナショナル・ポートレート・ギャラリー所蔵。

ライト、ペイシェンス。アメリカからロンドンへ移住。シルエットの切り抜きや蝋人形の制作を手がけた。花や動物の切り抜きも手がけた。

ヤング、GM（1836年）。濃いオリーブグリーンの全身肖像画に、白いレリーフ、帽子などが描かれている。所有者：ニックソン夫人。

ツィンメルハーケル（1810年）。ガラスに描かれた作品。

（伝記の末尾のローマ数字は、シルエット画家の作品例が掲載されているイラストのページを示しています。）

[117]

参考文献。

の陰影の取り方を解説した書籍やエッセイ、あるいはシルエットをイラストとして用いた書籍やエッセイのリストを作成するにあたり、現代の雑誌や新聞に時折掲載された断片的な記述をすべて列挙することは不可能です。その中でも、学生にとって最も興味深いと思われるものをいくつか挙げました。

「シュヴァルツの重みを感じてください。」 1653年。

スウィフトの「雑集」1745年版。第10巻。

「Physiognomische Fragmente zur Beförderung der Menschenkenntnis und der Menschenliebe.」ラバター。 1775年。

「シルエットを観察し、身体を観察し、身体を観察することができます。」 1779年。匿名。レムヒルトとライプツィヒ。

CFブレツナーの「オペレッテン」。 1777年、CFシュナイダー、ライプツィヒ。

「シャッテンリッセ・フォン・ホーエン・ヘルシャフテン」 1779年。

「Ausführliche Abhandlung über die Silhouetten und deren Zeichnung、Verjüngung und Vervielfältigung」。 Von dem ungenannt bleibenden Verfasser des “physiognomischen Kabinets”。フィリップ・ハインリヒ・ペレノン。 1780年、フランクフルトとライプツィヒ。

「ブーマギーの芸術作品を鑑賞し、芸術作品を鑑賞しましょう。」匿名。 1780年。ペレノン、ミュンスター、ハム。

「1786 年のカレンダー」。ミット53シャッテンビルダーン。 Herausgegeben von Heronim、Löschenkohl。

[118]

「セント・シルエット・デ・パーソンズ・イラストとセレブ・デシネ・デ・アプレ・レ・オリジナル・パー・アンシングのコレクション」。 A.ゴータ。 1791年。

「Annalen der neueren theologischen Literatur und Kirchengeschichte」シルエットビルドニッセ 1793、1795、1796。リンテルン、ライプツィヒ、フランクフルト。

「ノイエン神学者アンナレン」マールブルク、1799年。Mit gestochenen Schattenrissen nach hervorragenden Geistlichen。

チューリッヒ市民ジョン・カスパル・ラヴァター牧師著『人類の知識と愛を広げることを目的とした人相学に関するエッセイ』。パリ版最終版をC・ムーア牧師（法学博士、王立協会会員）が翻訳。原本から正確に写し取られた数百点の版画による挿絵入り。ロンドン、1793年。

「善行を促進するためのヒント」、ジョン・コークレー・レットソム（MA、LL.D.他）著。J. モーマン社（ロンドン）発行、1801年。

「エルスター・テイル・ミューゼルの辞典」。 1789. ツヴァイテ・オーフラージュ・デッセルベン 1808-9。

ウィリアム・H・ブラウン著「著名なアメリカ市民の肖像画ギャラリーと伝記スケッチ」および原文の手紙の複製。ハートフォード。EB・ECケロッグ社刊。1845年。

「MJG Ch. de la Saussaige à la Haige et à Amsterdam chez les frères vaullerf Imprimeurs Libraires による説教。」 1817年。

英国王室御用達シルエット画家、故グロスター公爵殿下のご愛顧を賜ったエドゥアール氏による「シルエット論」。ロングマンズ社（パターノスター・ロウ）、J・ボルスター社（コーク、パトリック・ストリート）、フレーザー社（エディンバラ）より1835年出版。

「故ハンナ・キルハムの回想録」は主に[119] 彼女の日記を綴り、サンクトペテルブルク在住の義理の娘サラ・ベラーが編集した。1837年、ロンドンのダートン・アンド・ハーヴェイ社より出版。

「ウォリントンの名士たちのプロフィール」、ウォリントンのジェームズ・ケンドリック医師が収集・編纂。ロングマン・ブラウン・グリーン・アンド・ロングマン（ロンドン）、ハドック・アンド・サン（ウォリントン）。1854年。

「デア・ゲスティフェルテ・ケータ」 1876～77年。ビルダー・フォン・ヘルミネ・ガビヨン。

「ティル・オイレンシュピーゲル」

Moser, Bilderbuch. Wien.

「L’enfant Prodigue、7 つのタブローのシーンビブリク」。フォン・アンリ・リヴィエール。パリ: Enoch & Co.、1895 年。

「ラ・マルシェ・ア・レトワール」。フォン・アンリ・リヴィエール。

「Kochbuch」1840年。

「シルエットのリーダービュッハー」フォン・ゲルトルート・シューブリング。

「Frauenzimmer-Almanache und Damen-Konversationslexicon」、1816、1817、1819、1820、1831、1846。

「Beschreibung eines sehr einfachen zur Verjüngung der Schattenrisse dienenden Storchschnabels, den sich jeder Liebhaber selbst verfertigen kann.」匿名。フォン・デム・フェルファッサー・デア「ブーマギー」。

「インス・メルヘンランド」 12 geschnittene シルエット zu グリムの「メルヘン」。フォン・ファニーとセシリー・ヘンゼル。ベルリン: B. ベーア (E. ボック)。

「シュヴァルツェ・ピーター」フォン・P・コニューカ。シュトゥットガルト: J. ホフマン。

「オスタースパツィアガング」フォン・P・コニューカ。ミュンヘン。 GDWコールウェイ。

「ファルスタッフとセーヌ川ゲゼレン」フォン・P・コニューカ。ヘルマン・クルツのテキスト。シュトラスブルク：モーリッツ・シャウエンブルク。

「W.シェイクスピアのアイン・サマーナハツストラウム」ミット24シャッテンリッセン。ハイデルベルク：神父。 Bassermann、1868年。Von P. Konewka、Holz geschnitten von A. Vogel。

[120]

「シュヴァルツェクンスト」。 12 シルエット・フォン・P・コニューカ。 Mit einem Titelblatt von H. Braun。ミュンヘンの W. ヘヒト氏とウィーンのアンゲラー氏とゲシュル氏の写真撮影。フェルラーグ・L・アンフラッド。 1880年。

「ブラッターを失くせ。」フュンフシルエット、エルフンデンフォンパウルコニューカ。ベルリン：ポール・ベット。

「アレルライティエルゲシヒテン」フォン。 P.コニューカ。 J. Trojan のテキスト。シュトラスブルク: M. シャウエンブルク。

「ツェルストロイテ・ブラッター」フォン・P・コニューカ。 Gesammelt und unter Mitwirkung von F. Freiligrath、H. Kurz、H. Leuthold、H. Lingg、H. Noe。ヘラウスゲゲベン・フォン・フリッツ・ケプラー。ミュンヘン: G. ベック。

「シャッテンビルダー」 (Zweiter Teil des Schwarzen Peters。) P. コニューカ。ミット・ライメン・フォン・F・トロイの木馬。シュトゥットガルト: J. ホフマン。

「コムミット！」フリーダ・シャンツのアイン・シュヴァルツ・フローリヒェス・ビルダーブーフ。ビルダー・フォン・E・モーデラー。シュトゥットガルト：レヴィ＆ミュラー。 Hofbuchhandling、Gerold & Ko.、ウィーン。

「シャッテンシュピール」フォン・フランツ・ポッチ。ミュンヘン。

「ツヴァイテ・シャッテンシュピール」。フランツ・ポッチ。

「キンダーシュピーレ、プッペンシュピーレ、フォルクスシャウシュピーレ」。フランツ・ポッチ。

「ゲシヒテンと歌曲」。 Mit Bildern、Fortsetzung des Fest Kalenders。フォン・フランツ・ポッチとアンデレン。ツヴァイターバンド。 1843年。

「ザメルバンド・フォン・ルンゲのヴェルケン」フィリップ・オットー・ルンゲ。シェーレとパピエのフランツェンスタジオ。アルフレッド・リヒトワークのヘラウスゲゲベン。ハンブルク、1875 年。Gesellschaft Hamburgischer Kunst freunde。ヤールブーフ、1904 年。A. リヒトワーク。ノイエシルエットフォン PO ルンゲ。 Theaterstück: Die Jäger、5 Aufzügen。

「Das verunglückte Ständchen」 Chimt a Vogerl gefloge、Zerstreute Blätter und Biographische Skizze von Keppler。 Die Bilder von Paul Konewka。オーバーネッター、ミュンヘン。

「マルティン・スピッツバウフ」 Ein Satyrischcomischer Roman で[121] Versen、im Geschmacke der Jobsiade、herausgegeben von G⸺ L⸺ Mit dem Porträt des Verfassers、dem satyrischen Porträt des Martin Spitzbauch und einigen Kupfern zur Versinnlichung versehen。ヴュルツブルク、1896年。Auf Kosten des Verfassers。

「ソト・オ・シエル」。ドイツフライハイト・ヒンメルファールトのフランツォースを救え。アイン・シャッテンシュピール・ミット・ビルダーン。原稿 1816。Herausgegeben von Chr.ブレンターノ。アシャッフェンブルク、1850年。Mit 8 Schattenrissen。

「プリエールとピテの練習をする指揮者です。」 Französisches Gebetbuch、ウィーン。ミット・ビルドニッセン 1832年、1834年、1837年。

「レグネット、レグネット！」キンダービルダーとキンダーライム・フォン・ネリー・ボーデンハイム。シュテグリッツ、ベルリン。ベイ・エンノ、クエール。

「シルエットスケッチと肖像画」、ハリー・エドウィン作。1887年。

「シルエットの復活。」1910年にニューヨークのドッド・ミード社が発行した『ザ・ブックマン』誌の記事。ガードナー・ティール著。

「ダイシルエット」メーリシェスゲヴェルベ博物館ミッテルンゲン。監督はジュリアス・ライシング。

「黒い紙にデザインを切り抜く芸術」バーバラとアン・タウンゼンド。1815年。

「マリオネットの歴史」。チャールズ・マグワイア。

「ジャワの歴史」トーマス・スタンフォード・ラッフルズ。

「詩人トーマス・グレイの新たに発見された肖像画」『アセネウム』1894年2月24日

「トーマス・グレイの未描写シルエット肖像画」、J・M・グレイ（FSA、スコットランド）著。『アセネウム』、1894年4月14日。

「劇場の劇場」。 1907年。エアランゲンのゲオルグ・ヤコブ著。

「エジプトのイスラミッシェ・シャッテンシュピール・フィギュアン」ポール・カール博士著。ク・ディ・イスラム。 Vol. I. 1910年。

[私]

私。

19世紀初頭の「シルエット画家」の広告。ノール在住のサックヴィル夫人所蔵。

[II]

II.

画家の起源。W. マルレディ氏所蔵の RA ウィリアム・マルレディによるスケッチより。1828 年に出版されたリトグラフより。

[III]

III.

大英博物館にある、黒い横顔の絵で飾られたギリシャのワイン瓶。

1.—クアドリガ、8 1/4インチ。2.—ヘフォイソの鍛冶場、カニーノ・コレクション、10 1/8インチ。3.—ヴルチの波間船、9 1/2インチ。

[IV]

IV.

1.—フランスのマリー・テレーズ・シャルロット、アングレーム公爵夫人、王太子。 2.—シャルル 10 世、フランス国王に戴冠、1825 年。 3.—ルイ・アントワーヌ、アングレーム公、王太子。

これらの肖像画は、宮廷随行員全員の肖像画とともに、1831 年に国王がエディンバラのホリールード宮殿に亡命中にエドワールによって切り取られました。著者の所有です。

1.—エドマンド・ロー・ロジャース。2.—ロイド・N・ロジャース。3.—エレノア・A・ロジャース。（アメリカ合衆国初代大統領の妻、マーサ・ワシントンの曾孫。1840年、サラトガ・スプリングスにてエドワール撮影。）4.— A・ボワソーバン。ニュージャージー州モリスタウンにて撮影。5.—サー・ウォルター・スコット。 1831年、エディンバラにて撮影。最近、ナショナル・ポートレート・ギャラリーが購入。

[V]

1.—トーマス・ケンフォール。2.—クリストファー・モーガン。3.— H・ヴァン・レンセラー。4 .ミラード・フィルモア大統領。5.— D・D・バーナード。6.—ダニエル・ウェブスター。7.—ヘンリー・クレイ。8.— フランクリン・ピアース、エドゥアールのアメリカン・フォリオに登場するアメリカ合衆国の 7 人の大統領の 1 人。9.—ヘンリー・ハバード。

これらの肖像画はすべて、1839年から1849年にかけてのアメリカ合衆国旅行中に、オーガスト・エドゥアールによって切り抜かれ、名前と日付が記されました。これらは、どの国においても最も注目すべき社会絵画記録の一部です。

[VI]

バンガー司教。エドゥアールが1823年頃に撮影した最初の全身肖像画。

オーギュスト・エドゥアール本人の肖像画。書斎に座るオーギュスト。書斎には、現在作者が所有するフォリオ版画がいくつか展示されている。

[VII]

七。

白い紙に切り抜かれたシルエット。

おそらくドイツ製のインドインクで描かれた肖像画。著者所蔵。以前はモンタギュー・ゲスト・コレクションに所蔵されていた。

有名な悲劇の女、シドンズ夫人。タイロン・パワーがD・オトゥール役を演じ、普段着で登場。オーギュスト・エドゥアール作。

[VIII]

八。

ジョン・フィールド本人による肖像画。石膏に金色の鉛筆で彩色され、署名されている。

シルエット画家の妻、ジョン・フィールド夫人。石膏に描かれ、金色の鉛筆で彩色され、署名されている。

ドロシー・ネヴィル夫人の祖母であるオルフォード伯爵夫人メアリーの切り絵。現在このシルエットは夫人の所有物です。

ミス・フィールドの肖像画。ジョン・フィールド作、石膏に金色鉛筆で描かれている。

フィールド家の肖像画は、シルエット画家の曾孫である JA フィールド氏が所蔵しています。

[IX]

石膏に描かれた肖像画。ミアーズとフィールドの署名あり。

象牙に金で留められ、絵が描かれたフリルのブローチ。

石膏に描かれた、ミアーズのサイン入り肖像画。

石膏に描かれた肖像画。金色鉛筆で精巧に彩色されている。署名なし。おそらくフィールド作。

石膏の肖像画。JAフィールド氏所蔵。

ミアーズによる署名入りの肖像画。茶色と金色で石膏に描かれ、木箱に収められています。

石膏の肖像画。JAフィールド氏所蔵。

このページの肖像画は、記載されている例外を除き、著者が所有しています。

[X]

リンゴグリーンのガウンを着て、帽子とスカーフが黄褐色の女性のカラーシルエット肖像画。1780 年頃。

ミアーズのサイン入り肖像画。金で額装されています。

おそらくミアーズによる石膏に描かれた男性の肖像画。裏面にはミアーズ＆フィールドの商標ラベルがある。

上記3点とともにヘッド夫人が所持しています。

エドワード・ビーサム夫人によってカードに描かれたもので、裏面にはトレードラベルと1785年の日付が記されています。ビーサム博士所蔵。

[XI]

XI.

ミアーズのサイン入り肖像画。金で留められたペンダント。

ガラスに描かれた弓を持つ少年。1798 年制作。

金色の制服を着て、真珠のペンダントをつけたフランス人。

凸凹ガラスに描かれています。

カードに描かれた男性の肖像画。チャールズの署名入り。所有者：JAフィールド氏。

ビーサム夫人がカードに描いた絵。

このページにあるものはすべて、記載されている例外を除き、ヘッド夫人が所有しています。

[XII]

12.

19世紀前半のドイツ人による、おそらく風刺画のシルエット肖像画。F・N・ジャクソン夫人所蔵。

[XIII]

13.

エリザベス・フォン・ウォルドン。

ジョージ3世。

ジョージ3世の肖像画。娘のエリザベス王女によって墨で描かれ、ドロシー・ネヴィル夫人が所蔵している。

ペニキュイクのメアリー・レディ・クラーク。ボーリューのモンタギュー卿の所有。

エリザベス王女が描いたシャーロット王妃の肖像画。ドロシー・ネヴィル夫人所蔵。

[14]

14.

ウェリントン公爵、等身大。著者所蔵。

シェリー。デズモンド・コーク氏の所有。

ドイツのシルエットアーティスト、コネフカによる「痛ましい主題」。

[十五]

15.

チャールズによるカードに描かれた肖像画。

オーガスト・エドゥアールによって切り取られたケンブリッジ大学の教授の肖像画。

1888 年にフィル・メイがスケッチしたミツキェヴィチの肖像画。

これらの肖像画はすべてデズモンド・コーク氏が所有しています。

[16]

16.

第52連隊、ブレイスウェイト中尉。

未知。

コリー卿。

未知。

これらの肖像画はフランシス・ウェルズリー氏が所有しています。

[17]

17.

珍しいシルエット画。ビーサム博士所蔵の4枚のうちの1枚。おそらくドイツ製。1745年製。

18世紀後半にインド墨で描かれたシルエット。デズモンド・コーク氏所蔵。

一枚の紙から切り抜かれた黒い切り抜き。デズモンド・コーク氏所蔵。

黒い横顔と赤い縁取り、そして黒でギリシャ模様が描かれた陶磁器の皿。デズモンド・コーク氏が所蔵する2枚のうちの1枚。

[18]

18.

黒とカラーの肖像画。1787年、ノールにて、AT Terstan fecit の署名入り。

[19]

19.

チャールズがカードに描いた身元不明の男性の肖像画。E・ジャクソン所蔵。

フォーウッドリー在住、旧姓トッド、ドライバーグ修道院在住のプリングル夫人。J・ミアーズ作、石膏版。裏面にはリーズ時代の初期のラベルが貼られている。プリングル大尉所蔵。

プリント台紙に描かれたシルエット、ピンクのリボンが描かれている。ノール在住のサックヴィル夫人所蔵。

ポール・カフィー大尉のシルエット肖像画（印刷物）。ダートン、ヘンリー＆バートン社発行。1818年11月1日。

[XX]

XX.

マリア・エイルズベリー侯爵夫人。

「パーディタ」ロビンソン。

ホープさん。

このページの肖像画はフランシス・ウェルズリー氏が所有しています。

[XXI]

21.

白と金のセーヴル陶器製コーヒーカップ。ミラボーのシルエット肖像。パリ、カルナヴァレ美術館所蔵。

金地ガラスに描かれた肖像画。1789年、クース署名。ノール在住のサックヴィル夫人所蔵。

金地に黒の肖像、銀の盾と花瓶。花瓶には「Pensez à moi（今）」と記されている。1812年制作。ノール在住のサックヴィル夫人所蔵。

[XXII]

XXII.

ウィリアム・アレクサンダー・ウィリス、1799年生まれ。1812年にナポレオンの捕虜となった。その肖像画は彼の孫、リチャード・フォリオット・ウィリス大尉が所蔵している。

ワックスを充填した凸面ガラスに描かれた肖像画。ドロシー・ネヴィル夫人所蔵。

石膏に金色の鉛筆で描かれた肖像画。J. フィールド氏の署名。AC フィールド氏所蔵。

1770年頃の初期フランスの肖像画。光沢のある黒い紙に切り抜かれており、おそらくゴナール作。作者所蔵。

オピー夫人作、白い紙に切り抜かれたビーサム夫人の肖像画。シルエット画家の子孫であるビーサム博士所蔵。

ラムゼイ氏。ガラスに描かれた肖像画。ガトリフ嬢所蔵。

白い紙に描かれた絵。ド・ラ・ショーメット嬢所蔵のスクラップブックの一部。

[XXIII]

XXIII.

ノールにあるマリー・アントワネットのシルエットが描かれています。

アドルフによるジョージ4世の署名入り肖像画。髪の毛と宝石は金色で鉛筆で描かれています。

FNジャクソン夫人の所有物です。

ミアーズが石膏に描いた男性の肖像画。裏面に珍しい初期のリーズのラベルが付いています。

FNジャクソン夫人の所有物です。

ノールの描かれたシルエット。

[XXIV]

XXIV.

ジョセフとサラ・リー夫妻の息子2人と既婚の娘1人と、その子供たち。1843年にエドゥアールが描いたこの絵には、当時使用されていた部屋と家具がすべて忠実に再現されています。

ジョセフ・リーと妻サラ、そして息子1人と未婚の娘8人。1843年、フィラデルフィアにてオーガスト・エドワールによって撮影。

これらの肖像画群は、米国ペンシルベニア州フィラデルフィアのハンプトン・リー・カーソン夫人が所有している。

[XXV]

XXV.

ボストン在住のケアリー一家。1842年2月15日、オーガスト・エドワールがアメリカ旅行中に撮影。エドワールはこの旅行中に数千枚のシルエット肖像画を制作した。大人の人物像の高さは約8.5インチ（約20.4cm）で、それぞれに名前と日付が記されている。

1.—サミュエル・フット。 1839年10月31日、ニューヨークにて撮影。2.—ジョン・フット。エドワール作。子供の肖像画は特に幸福感にあふれている。3.—ユーフェミア・フット。4.— J・ニムズ、肖像画家。1840年5月16日、ニューヨークにて撮影。オーガスト・エドワールのアメリカコレクションより。著者所蔵。

[XXVI]

XXVI.

光沢のある黒い紙に切り抜かれた肖像画。ドレスのひだや装飾品は刻み込まれた線で示され、チェーンとブローチは金色で塗装されています。

ノールのサックヴィル夫人の所有物。

ヨークのジョン・カンリフ氏、1808年。署名、ルイス、プロフィリスト。11 × 9インチ。

フレミング夫人所蔵。

ウィリアム・ワード作「釣り人の食事」、モーランドの作品を模写した黒い紙に切り抜かれ、カードに貼り付けられています。

デズモンド・コーク氏の所有物。

[XXVII]

XXVII.

おそらくエドゥアール作、聖堂参事官と執務用の杖のシルエットの切り抜き。

ヘッド夫人の所持品。

ペイントされたシルエット、黒塗りの顔、バフコート、青いネクタイ。ヘッド夫人所蔵。

黒と色の紙から切り抜かれた追悼カード。中には金箔、緑、青、赤の紙もある。孔雀、ブドウ、つるはし、シャベルに加え、しだれ柳などの悲しみの象徴が描かれている。嘆き悲しむ未亡人も描かれ、「さようなら、愛しい妻よ、あなたを失ったことは私たちにとって大きな損失です」で始まる詩も添えられている。デスモンド・コーク氏所蔵。

[XXVIII]

XXVIII.

おそらく反対側のページの屏風を飾った同じ画家によるものと思われる、漫画の登場人物のシルエットが描かれています。

ノールのサックヴィル夫人の所有物。

[XXIX]

XXIX.

オレンジと黄色のカードに描かれた、踊る人物たちのシルエットを描いた手描屏風。デズモンド・コーク氏所蔵。

音楽パーティーの風景を描いた手刷りの屏風。オレンジと黄色の厚紙に描かれている。デズモンド・コーク氏の所蔵。フリート・ストリートのシルエット画家ビーサム夫人の子孫であるビーサム博士の所蔵する、おそらく同じ作者による類似の屏風もある。

[XXX]

XXX.

ディック・アントニー。

ヤーボロー卿。カウズで撮影。

サウサンプトンのホワイトマン。

ヘンリー・ラッセル卿。

ポーツマス副総督、サー・トマス・マクマホン。

JPディクソン氏。

これらの筆致の肖像画は、フランシス・ウェルズリー氏のコレクションに所蔵されています。

[XXXI]

XXXI.

E・ヘインズによる肖像画。モンタギュー・ゲスト・コレクション所蔵。「プロファイリスト兼シザーグラフの達人、E・ヘインズによる切り絵」

ケニング夫人。金色の鉛筆で彩色。

ケニングさん。

このページの肖像画は著者が所有しています。

[XXXII]

XXXII.

高さ 13.5 インチのウースター花瓶。ジョージ 3 世のシルエットと彼の即位 50 周年を記念する標語が刻まれています。

CF Spink 氏の所蔵品。

[XXXIII]

XXXIII.

ジョージ 3 世のシルエットが描かれた、高さ 13 インチのウースター花瓶。セブノークスのノール産。

[XXXIV]

XXXIV.

ジョージ3世。娘エリザベス王女によってカットされました。現在はドロシー・ネヴィル夫人が所蔵しています。

女優ジョーダン夫人。ドロシー・ネヴィル夫人のコレクション。

[XXXV]

XXXV.

シルエットのインドインク画。「エリザベス王女殿下は、1811年8月27日、ウィンザーにて私（バンクス夫人）をお迎えくださり、そこで偶然お会いする栄誉に恵まれました。」と記されている。ドロシー・ネヴィル夫人の写本より。

エクスリー家のシルエット。黒い紙に切り抜かれたもの。1840年頃。

[XXXVI]

XXXVI.

リバプール、エバートンのジョージ・ブラウン氏。

濃いオリーブグリーンに白のアクセントが加えられた作品。署名なし。

リバプール、エバートンのウィザーズ家の一員。

エリザベス王女が白い紙に切り抜いた人物像。中央の人物像は、光とスクリーンの間にかざすと影が映るように切り抜かれています。ドロシー・ネヴィル夫人所蔵。

[XXXVII]

XXXVII.

ビクトリア女王とメルボルン卿。

ウィンザーのアトキンソンによってカットされ、金彩が施されたと思われる。フランシス・ウェルズリー氏所蔵。

ダニエル・オコンネル。

1835 年に出版されたエドゥアールの『シルエット論』より。

[XXXVIII]

XXXVIII.

彩色された家族群像画。AW・サーリー所蔵。

オックスフォード在住のフィスク夫妻と、息子のマーシャルとフレッド、そしてトーマス・ジャクソンと結婚した娘エリザベス・プルーデンス。署名は「1828年8月、エドゥアール生誕」。エミリー・E・ジャクソン嬢所蔵。

[XXXIX]

XXXIX.

バーニー一家。

ハリエット・コネルさんとファニー・バートンさん。

このページの肖像画はフランシス・ウェルズリー氏が所有しています。

[XL]

XL。

フォン・シュタイン夫人の全身肖像画。1793年に出版されたラヴァーターの『人相学論』より。

ナポレオン。エドゥアールによる切り絵。背景はリトグラフ。 1835年出版の『シルエット論』より。

[41]

41.

少年の肖像画、19 世紀初頭。

ナポレオン。スケルトンの葉に陰影。コレクターより。

J. ギャップによるブライトンのチェーンピアの肖像画。

CL Exby 氏の所有物です。

ナポレオン。作者不明の一枚の黒い紙から切り抜かれた作品。

デズモンド・コーク氏の所有物。

リトグラフの背景に描かれたナポレオンの肖像画。1835年に出版されたエドゥアールの『シルエット論』より複製。

[XLII]

XLII.

ボンネットの少女。

精巧な金色の鉛筆画による切り絵。デズモンド・コーク氏所蔵。

モードなポートレート。

製作途中の実物大のシェードを描いたフランスの版画。

[XLIII]

XLIII.

故フォーコンバーグ卿。サイズ15×20インチ。ノールで描かれたシルエット画。

19世紀初頭のカラーシルエット肖像画。灰色のドレス、青い帽子のリボン。

EN ジャクソン夫人所有。

1827年にバースで捕らえられた、サー・ヘンリー・ジョンソン（GCB）とサー・ジョン・ジョンソン（ウェールズ準男爵）。オーガスト・エドゥアール著『バース人物図鑑』より。著者所蔵。

[XLIV]

XLIV.

イザベラ・ルーカス、36歳、ブリキ製品の行商人。

エドゥアールの『バース人物フォリオ』より。

バージニア州生まれ、C.Oxley所有の奴隷、G.ライトの肖像画。1844年3月1日、ニューオーリンズにてエドゥアートが撮影。

この肖像画は、この画家がフォリオに収めたすべての肖像画に名前を付け、日付を記す方法、また肖像画の黒い紙の面を見せると細い線として見える襟に白を加える方法を示すために複製されたものです。

ジョン・ハワード・ペイン、『Home, Sweet Home』などの著者。ワシントン、1841年4月22日。

デイヴィッド・ホフマン氏。 1840年12月9日、ボルチモアにて撮影。

このページの肖像画はすべて著者が所有しています。

[XLV]

45.

不明。フランシス・ウェルズリー氏の所有。

読書をするウィリアム・メイクピース・サッカレーの想像上のシルエット。

牧師夫人。ハバード師作。

デラニー夫人。

フランシス・ウェルズリー氏の所有。

バースのローゼンバーグ作、ガラスに描かれた肖像画。オリジナルの額縁付き。デズモンド・コーク氏所蔵。

[XLVI]

XLVI.

ブレイ、サリーの歴史家。

フランシス・ウェルズリー氏の所有。

ウェリントン。

切り紙で描かれた肖像画。金彩加工が施されている。フランシス・ウェルズリー氏所蔵。

黒とカラーのシルエット。レゲット夫人所蔵。

フランシス・ウェルズリー氏の所有。

[XLVII]

47.

描かれたシルエット。ノール在住のサックヴィル夫人所蔵。

フェイト・パー・ジュベール、ペイントレ・アン・ミニチュア。

ノールにて。

趣のある子供の肖像画。ヘッド夫人所蔵。

ジョージ3世の肖像画。周囲に微細な文字が書き込まれた実物大。著者所蔵。

[XLVIII]

48.

シルエット肖像画群。FSAのメイバリー・フィリップス氏所蔵。

チェックメイト。

1835 年に出版された『シルエットに関する論文』より。

1794 年に出版された、ラヴァターの講義 XVIIのシルエット。

[49]

49.

1894 年にフィル・メイがスケッチした彼自身の肖像画。

フィル・メイが 1890 年にスケッチした水族館のケネディ。

ビーサム夫人によるガラス絵。背後に実際の影の肖像画が描かれています。

ジョージ3世とその妻と家族、そして従者。ガラスに描かれた、本物そっくりの大きな一群の絵画。

これらの肖像画はすべてデズモンド・コーク氏が所有しています。

[左]

「オールド」クロム。

オーギュスト・エドゥアール作「シルエット」。

エドゥアールによるパガニーニの肖像。音楽家自身は、これがカリカチュアではない唯一の肖像画だと考えている。1835年出版の『シルエット論』より。

ジョージ王朝時代のオールインアロー方式による家族グループ。

[LI]

LI.

精巧な金色の鉛筆画が施された肖像画。オリジナルのメープル材の額縁に収められたまま。フレミング夫人所蔵。

ピサとジェノヴァへの毎日の乗馬を終えたバイロン卿の肖像。1822年1月から7月にかけて、リー・ハント夫人によって版画化された。

[52]

52.

黒い紙に切り抜かれた家族の肖像画が、白いサテン地に貼り付けられています。ワスレナグサ、バラ、ツタ、ジャスミン、シダの花輪が刺繍され、随所に恋人たちの三つ編みが結ばれています。白、灰色、茶色、赤褐色、そして金色の髪の9つの三つ編みは、おそらく肖像画の被写体たちの記念品でしょう。この興味深い作品はワドモア夫人の所蔵です。

[53]

53.

薄い紙で切り抜いたチャールズ1世のミニチュア。べっ甲の額縁入り。

[54]

54 章

レベッカ・タウン、1799年生まれ。

ダートマスのJ.スミス大尉。

フランシス・タウン、1796年生まれ。カードに描かれた作品。

タウン夫人。J・H・ギレスピー作のカードに描かれたもの。ホイットモア夫人所蔵。

ニコラス・ブルッキング、1755年生まれ、1830年没。

ウィットモア夫人の所持品。

ニコラス・ブルッキング夫人、1840年没。

ワトキンスによってカードに描かれました。

エリザベス・ホールズワース・ブルッキング、1822年没。ワトキンス著。

サリー・コーニッシュ（旧姓ブルッキング）、デボン州スコベル出身。

このページの肖像画はすべて、記載されている例外を除き、ヤング夫人が所有しています。

[レベル]

LV.

ソフィア・マグダレン・ホルワーシー、S・ホルワーシー牧師の末娘。カードに切り抜かれた肖像画。

FC ジョーンズ、セント・デイビッズ司教の妻、S. ホルワーシーの長女。

サミュエル・ホルワーシー氏、1758 年生まれ。

ニコラス・ハドック・ホルワーシー、RN、1761年生まれ。ブライトンのロギン夫人所有。

エミリー・サーストン。ニコルズ夫人所蔵。

ノーフォーク州ブリックリー教区牧師、J・ディキシー・チャーチル師の作品。黒地に白紙をくり抜いて中を空けた模様。FM・ホルワーシー氏所蔵。

エドワード・ジョン・ホルワーシー氏、ダービーシャー州クロクソール出身のS・ホルワーシー牧師の三男、第14歩兵連隊少佐。1864年没。

WH ホルワーシー牧師、マシューホルワーシー大尉の 4 番目の息子、1792 年生まれ。白い紙に切り抜きが施されています。

[56]

LVI.

セビリア氏のチラシ広告。

メッテルニヒ家。

[第55巻]

57.

ビクトリア女王。

切り紙に金色鉛筆で模様をつけたもの。フランシス・ウェルズリー氏所蔵。

スポーツ。

1835 年に出版されたエドゥアールの『論文』より。

[第55巻]

55.

ガーネットのブレスレットに宝石をちりばめたシルエット留め具。

ロシアのシルエット画家、A・ローゼンによる肖像画。1796年の署名と日付入り。

レイナーの署名入り肖像画、1808年。

リング状にセットされたシルエット。実寸大の2倍で表示されます。

これらの肖像画はモスクワのマダム・ノソフ氏が所蔵しています。

[59]

59.

ヒューブナーによるガラスに描かれた署名入り肖像画。1797 年。

パリーによる、将校の署名入り肖像画。

モスクワのマダム・ノソフ氏の所蔵。

等身大のシルエットを描く機械。

ジョージ3世の肖像画。ノール在住のサックヴィル夫人所蔵。

[LX]

LX.

ロバート・バーンズ。

詩人から友人の J. コッテラルに贈られたもの。

ワシントン。

オーギュスト・エドゥアールによる 2 つのシルエット。

このページの肖像画はフランシス・ウェルズリー氏が所有しています。

[LXI]

LXI.

マリー・アントワネット。

デヴォンシャー公爵夫人。

ホープ夫人。

グレイ夫人。

このページの肖像画はフランシス・ウェルズリー氏が所有しています。

[LXII]

LXII.

ジョージ3世の娘、エリザベス王女によるインドインクで描かれたシルエット画。1811年8月27日、ウィンザーにて王女からバンクス夫人に贈られ、現在はドロシー・ネヴィル夫人が所蔵している。

[63]

63.

キングスリー家。

フランシス・ウェルズリー氏の所有。

カードに描かれた 18 世紀のシルエット。

デズモンド・コーク氏の所有物。

キングスリー家。

フランシス・ウェルズリー氏の所有。

キューピッド。

カットされたシルエット。デズモンド・コーク氏所蔵。

[64]

64.

銀の留め金で留められたブルーモロッコ装丁の巻物。エリザベス王女のシルエットが保存されています。現在はドロシー・ネヴィル夫人が所蔵しています。

オーガスト・エドゥアールが 1825 年から 1839 年にかけて撮影した 5,579 枚のイギリス人の肖像画と、1839 年から 1845 年にかけて撮影した 3,625 枚のアメリカ人の肖像画を含む一連の巻物。写真家がネガを保管するように、エドゥアールはこれらの肖像を展示目的および記録として使用しました。

[六十五]

65.

アン
トス・デヴェレル
キャロライン
スーザン
エリザベス
ヘスター
ウィリアム・ジョーデン 1783

ジョーデンがガラスに描いたデヴェレル家の肖像画。かつてはモンタギュー・ゲスト・コレクションに所蔵されていたが、現在は著者が所蔵している。

[LXVI]

66.

凸面ガラスに描かれた肖像画で、後ろの平らなカードに影絵が見えるようになっています。

ガラスに繊細に描かれた女性の影絵。べっ甲の櫛と金のイヤリングは彩色されている。

凸凹ガラスに描かれた影絵。

このページの肖像画はすべて著者が所有しています。

[67]

67.

青い魚のマークと金色の×印が入ったソーサー。ダンテの肖像画。

金色の装飾と黒いシルエットの肖像画が描かれた白い陶器の水盤と蓋。

フュルステンベルグ陶器製のティーカップ。白と金彩に黒いシルエットの肖像が描かれ、高さ7.6cm。著者所蔵。

金色の花飾りと黒いシルエットのティーカップ。

金色と色彩の花輪が付いたコーヒーカップ、黒いシルエット。

この磁器は、記載されている例外を除いて、ノールにあります。

[68]

68.

ビンズ家の一員。

家族グループ。

[LXIX]

69.

1832年5月25日、アームフィールド在住のジェームズ・ソード氏の署名入り肖像画。作者提供のオリジナルのバーズアイメープル額縁に収められています。この肖像画は、エドゥアールの参考フォリオに同時期に切り抜かれ、名前と日付が記され貼り付けられていた複製の発見により特定されました。

[七十訳]

七十人訳

尾上隆之丞の肖像画と彼の詩の一節、そして同じ俳優のシルエット肖像画。「馬子の月花の姿絵」シリーズの一つ。

（「本物の月の前に花の形の絵」）

署名、一栄斎芳幾、写生。

一栄斎芳幾、ファクシミリ。

日付は、Ausei Hare 4 = 1855 年 4 月。

[LXXI]

LXXI.

象牙に描かれた、浮き彫りのない黒。

金枠のブローチ。ミアーズの署名入り。肖像画は金色の鉛筆で描かれています。

象牙に描かれた絵画。ガラスにドレープの縁飾り。

金箔押しの象牙製パッチボックス。肖像画にミアーズの署名入り。蓋は青のエナメル加工。

肖像画。黒のサテンの上に白い紙をくり抜いて描き、筆致で描き加えました。

青みがかった象牙に描かれ、金で留められた肖像画。

ガラスに描かれ、コンポジションの裏地が付いています。ペンダントの反対側には、フォスター作のカードに描かれた茶色のシルエットが描かれています。

このページにあるすべての物品は著者の所有物です。

[LXXII]

LXXII.

A. Rozen、1796年。

ロシア皇帝パーヴェル1世の幼少時代の肖像画。ロッセの署名入り。

ゲーテ時代の最高のシルエット画家、アンシングの署名入り絵画。中央の人物はグスタフ・アドルフ。

このページにあるシルエットはすべて、モスクワのマダム・ノソフ氏が所有しています。

コノシュール出版
すべて豊富にイラスト入り。

シルエットの歴史ネヴィル・ジャクソン夫人 10/6ネット。
スパーの歴史 C.デ・レイシー ”
レディ・ハミルトン JTハーバート・ベイリー著 ”
ナポレオン ” ” ” ”
布。紙。
サー・ヘンリー・レイバーン、RA ジェームズ・グレイグ著 7/6 5/- ネット。
ジョージ・モーランド JTハーバート・ベイリー著 ” ”
フランチェスコ・バルトロッツィ ” ” ” ” 紙。
（絶版）
フランソワ・ブーシェハルデイン・マクフォール著 ” 5/- ネット。
フランシス・ホイートリー、RA （「ロンドンの叫び」11作品をカラーで収録）ウィリアム・ロバーツ著 ” 紙。
（絶版）
ジェームズ・ワード、RA C. Regld. Grundy著 ” 5/- ネット。
アラバマ州ジョン・ダウンマン GC ウィリアムソン博士著
布。（絶版）

ベラスケスポートフォリオ PGコノディ著 2/6 ネット。
紙のみ。
以下のものは売り切れており、絶版となっています。
布。紙。
古いスポーツプリントラルフ・ネヴィル著 7/6 5/-
英国軍の印刷物 ” ” ” ”
18世紀の美しい女性のポートフォリオ 2/6
紙のみ。
発行：THE CONNOISSEUR MAGAZINE（月刊）、住所
：HANOVER BUILDINGS、35、37、39、MADDOX STREET、LONDON、W.

ロンドンとダービーの
BEMROSE & SONS LIMITEDによる印刷

*** プロジェクト・グーテンベルク電子書籍「シルエットの歴史」の終了 ***
《完》